Стиль модерн в интерьере что это такое: описание и фото-примеры – Rehouz

автор alexxlab

Содержание

описание и фото-примеры – Rehouz

Последний большой стиль в ряду признанных архитектурных направлений, зародился в Европе на рубеже XIX — XX веков. Модерн — изысканный, чувственный стиль, подарил человечеству великолепные образцы архитектуры, сыграл поворотную роль в дальнейшем развитии городской среды.

Стиль модерн в архитектуре

≡ Содержание:

Выставка 1900 года: начало новой архитектуры

Отель-Тассель

Первым признанным архитектурным объектом в стиле модерн, считается отель — Тассель, построенный по проекту Виктора Орта в Бельгии, Брюссель. Отсчет окончательного формирования, а затем победоносного шествия стиля Модерн по Европе, традиционно ведется с парижской выставки 1900 года.
Павильоны выставки, легко воздвигнутые на берегах Сены благодаря новейшим технологиям Чикагской школы, демонстрировали абсолютно новую архитектуру. Полное отсутствие ровных линий. Арки, плавные очертания, богатый декор, восточные мотивы ярко украшают павильон Венеции, Русский павильон, другие строения. Интереснейшим арт-объектом от России, демонстрировавшим новые возможности металлургического производства, была знаменитая Пальма Мерцалова. Комиссаром России на выставке был сам Менделеев.

На фоне царившего Модерна, Эйфелева башня, впервые продемонстрированная на этой самой выставке, вызвала бурное негодование публики. Она выступала диссонансом к изысканной стилистике остальных павильонов, поскольку явно опережала время. Настолько яркий прорыв вперед не мог быть принят широкими слоями общества, воспринимался как уродливый демарш промышленности и крах цивилизации. Комфортный, чувственный Модерн — напротив, быстро очаровал и понравился всем.

Истоки возникновения стиля

Стремительный рост городов в это время, приведший к колоссальному строительному буму, поставил перед профессиональными архитекторами практически неразрешимую задачу. Возможность использования новых пластичных материалов — железобетонных конструкций, в том числе на базе изогнутого стального профиля, распахнуло новые, совершенно неосвоенные горизонты. Был сформирован запрос на формирование новой эстетики. По сути, речь шла о создании нового мира, а не о реконструкции, или обновлении былой стилистики.

Переворот в строительстве: новые материалы

С начала времен и до конца XIX века, на вооружении у архитектора и строителя были только дерево и камень. Появление новых материалов, работать с которыми архитекторы еще не умели (стальной профиль, стекло и бетон), привели к временной потере ориентиров. Потребность в новой архитектуре уже была, однако, никто не знал, что именно с этим делать.

Подъем промышленности и расцвет науки стимулировали стремительное развитие ремесел на новом уровне. Знанием и умением обладали именно практики — инженеры, строители мостов, стекольщики. Именно они смогли воплотить в жизнь смелые идеи Модерна, как только те, были сформулированы. И наконец, шальные деньги начала века, предоставили архитекторам полную свободу творчества. Дети первых промышленников, богатейшие заказчики — нувориши, выделяли огромные деньги известным архитекторам, не особо вмешиваясь в творческий процесс. Деньги выделяются под громкое имя, проект ведет один человек. Архитектор не просто проектирует здание, он один полностью курирует все этапы строительства.

Декор: царство гармонии

Отсутствие трех традиционных бичей архитектора XIX века (давление эстетических воззрений заказчика, недостаток средств, отсутствие профессионалов — строителей), породило небывалый всплеск новых идей и парадигм. Существенным толчком к созданию архитектурного стиля Модерн, стали идеи и образы, царившие на тот момент в изобразительном искусстве. Встал вопрос — можно ли реализовать в камне то, что художник творит на листе бумаги. Ранее это было невозможно. Знаменитый «Удар хлыста» (Цикламен) Германа Обриста, стал парадигмой, первичной идеей и главным символом Модерна.

Цветная роспись, огромные панно из майолики в фойе и на фасадах, изразцовый и мозаичный фриз, рельефные украшения, богатая лепнина, витражи. Природные линии, имитирующие морскую волну, женский локон, очертания цветка, воплощены во всем — от оформления фасада, включая кованые решетки лестничных проемов, вплоть до дизайна каждой дверной ручки и оформления звонка.
Верховенство идеи, образа — базовое правило стиля Модерн. На практике это правило реализовано неимоверно многогранно. Богато украшенные колонны (в том числе изогнутые, наклонные), арочные конструкции, закругленные дверные и оконные проемы, сложное декоративное остекление — вот характерные элементы Модерна, созданные благодаря новым технологиям века.

Модерн в индивидуальной застройке

Напомним, что модерн возник и развился именно на частные деньги. В этом стиле возведены прекрасные загородные виллы. В городах строились доходные дома и великолепные частные особняки. Эти постройки могут служить прообразом современной адаптации комфортного жилого дома.

Стиль модерн в частной архитектуре

Асимметрия, обязательная для небольших зданий модерна, нынче в абсолютном тренде. Это удобно и красиво, ведь самой природе несвойственна симметрия. Композиция внутренних помещений сгруппирована вокруг центральной лестницы. Домашнее пространство организуется рационально. Частные новостройки в стиле модерн можно охарактеризовать следующим образом:

  • функциональность и удобство всех помещений;
  • использование новых разработок и конструктивных решений;
  • актуальные строительные материалы;
  • воплощение идей мультикультурализма, комфорта.

Особняк, или дачный дом в стиле модерн, смотрится нарядно со всех сторон. В наши дни, идеи модерна легко реализуются в архитектуре, с помощью новейших материалов.

Крыша в стиле модерн

С приходом модерна, крышу повсеместно стали крыть железом. В современном строительстве применяются самые разные варианты кровельных материалов. Чтобы соблюсти единство стиля всей постройки, можно использовать современную битумную или металлочерепицу.

Оформление фасада в стиле модерн

Качественные строительные материалы сейчас доступны куда большему количеству заказчиков. Кроме того, тяжелый декор начала прошлого века, легко изготовить из современных материалов. Тем более, что количество используемых украшений существенно снизилось. Чрезмерная вычурность в XXI веке уже не в чести.

Фриз, украшенный глазурованной плиткой в нейтральных тонах, будет смотреться весьма актуально. Округлая окантовка дверных проемов и окон, с аналогичным рисунком, лишь подчеркнет единство композиции. Достаточно добавить перчинку, чтобы блюдо не было пресным. Это правило вполне применимо к декоративным элементам в архитектуре.

Оригинальные большие окна и дверные проемы

Окна зданий в стиле модерн невозможно перепутать с другими стилями, это зачастую произведения искусства. В первую очередь, необычная форма и сложное остекление — изогнутый штапик и рельефная резка стекла, превращают обычное окно в арт-объект.
С помощью современных систем остекления, оформить окна оригинальной формы гораздо проще, чем в начале прошлого века. Необязательно полностью повторять мозаичный орнамент парка Гуэль, достаточно использовать форму проемов и декоративное оформление окон, созданных великим Гауди, для украшения собственного коттеджа.

Проекты домов в стиле модерн — фото

Модерн — уникальный случай в истории человечества, когда художникам, архитекторам и дизайнерам была предоставлена возможность высказать, а затем реализовать свое видение, абсолютно свободную фантазию, практически без ограничений. Век модерна оказался недолгим, за 20 — 25 лет он изменил и украсил облик многих городов. Затем исчез, так же быстро, как появился. Ознаменовав собой Fin de ciecle (конец века, цикла), завершение эпохи классической архитектуры.

0 0 голос

Рейтинг статьи

Стиль модерн в интерьере квартиры

Модерн в интерьере

Содержание:

  1. Зарождение модерна
  2. По-разному об одном
  3. Оформление в стиле модерн – как это?
  4. Поговорим о деталях
  5. Интересные дополнения

Зарождение модерна

В конце XIX века появился новый интересный виток в развитии искусства, который получил название – модерн. Ярче всего он проявил себя в период 1880-1914х гг., подарил миру огромное количество шедевров и оригинальных идей. Модерн настолько захватил увлеченные умы творцов, что его отголоски нашли себя в архитектуре, живописи, искусстве. А также рекламе, модной одежде, ювелирных изделиях, рекламе, предметах декора и интерьера. Это направление по сей день постоянно видоизменяется и развивается под влиянием современной моды и постоянно меняющихся потребностей людей.

По-разному об одном

Модерн в интерьере – стиль, отличительными особенностями которого являются натуральные и пепельные оттенки, плавность и округлость линий, обязательное применение дерева во всем его многообразии. Территориально стиль не привязан ни к одной стране, везде он развивался по-своему. Ответвлениями модерна стали:

  • «арт-нуво» (новое искусство) во Франции,
  • «либерти» в Италии,
  • «югендштиль» (молодой стиль) в Германии,
  • «еловый» в Швейцарии,
  • «тиффани» (по имени своего самого именитого дизайнера) в Америке.

Знающие люди говорят, что модерн не терпит правил, все ограничено лишь фантазией творящего. И они будут правы. Отсутствие четких границ и углов, асимметрия и некоторая «неправильность» создает любопытный законченный образ, обрамленный в природные материалы и растительные мотивы.

 

На сегодняшний день интерпретация названия стиля простым обывателем часто оказывается неверной. Все дело в том, что само слово «модерн» переводится как «современный». Однако не стоит забывать о периоде происхождения стиля, который отсылает нас более чем на 100 лет назад, поэтому по нынешним меркам его трудно назвать передовым и остромодным. Несмотря на это, дизайнеры часто используют его в оформлении интерьеров помещений, и, стоит отметить, делают это достаточно успешно и привлекательно.

Оформление в стиле модерн – как это?

При детальном анализе особенностей модерна в интерьере следует помнить, что форма следует после функциональной составляющей. Замысловатые и, на первый взгляд, великолепные решения, жертвующие функциональностью в угоду красоте, будут бесполезны и непригодны для использования. Такой вариант подойдет лишь для выставки. Сделайте выбор в пользу какого-то одного решения:

  1. Поверхностный модерн. Подразумевает использование только цветовой гаммы, присущей стилю. Хорош, когда хочется немного «успокоить» пространство, не затрагивая форму. Требует меньше всего затрат.
  2. Декоративный модерн. Добавляет в интерьер несколько характерных архитектурных или дизайнерских акцентов. Более затратный способ, но по-прежнему не видоизменяющий пространство слишком сильно.
  3. Следование оригиналу. Тут все понятно из названия. Полное следование канонам стиля подразумевает немалые финансовые вложения, однако конечный результат, в таком случае, оправдает все ожидания.

 

Поговорим о деталях

Стены

При выборе отделки для стен отдавайте предпочтение спокойным однотонным материалам. Обои должны быть без рисунка, а плитка положена с применением затирки швов. Но лучше всего будет выглядеть нефактурное окрашивание. Помните, что стены — только фон.

Пол

Особенной чертой модерна является использование дерева, поэтому самым правильным покрытием для пола станут паркет или ламинат. В отдельных зонах допускается использование ковра с негустым ворсом.

Потолок

В отличие от стен, выполняющих функцию фона, в отделке потолка можно не скупиться и проявить фантазию. Привлекайте внимание к потолку витражами, балками или лепниной. Интересным решением станет окрашивание стен и потолка в один светлый цвет, чтобы сгладить переход.

Освещение

При оформлении квартиры в стиле модерн, нужно быть готовым к тому, что освещение будет приглушенным. Эта отличительная особенность добавляет тепло и уют. В качестве основного источника света можно выбрать светильники из цветного или матового стекла, хорошо смотрится многорожковая люстра из кованого железа с круглыми плафонами. В затемненных углах помещений будут смотреться декоративные бра и торшеры.

Мебель

В интерьере модерн стоит размещать корпусную мебель из натурального дерева одной породы. Замысловатые шкафы, кровати, тумбы, столы и стулья будут смотреться особенно выигрышно, подыгрывая общей изящной атмосфере интерьера. Обязательными для стиля являются S-образные плавные линии (причем это относится не только к мебели, но и к окнам, дверям, элементам декора и тд.). Столы могут быть круглыми или прямоугольными, но с замысловатыми ножками. Стулья с изогнутыми спинками и ножками. Мягкая мебель отличается своим комфортом и особенной красотой. Например, в гостиной можно разместить кресла и угловой диван из одной коллекции. Мебель фабрики «Актуальный дизайн» отлично вписывается в эту концепцию. Натуральные высококачественные материалы, плавность изгибов и разнообразная цветовая гамма перенесет Вас в атмосферу модерна.

Текстиль

Выбор таких текстильных деталей, как шторы, ковры и обивка мебели отсылает к природным цветам и орнаментам. Светлые бежевые, коричневые, песочные, зеленые натуральные оттенки в сочетании с растительным рисунком дает возможность «развеселить» однотонный интерьер. Часто в оформлении используются изображения цветов, насекомых, птиц, женских фигур. Подбирайте натуральные ткани.

Декор

Декоративные элементы рассматриваемого стиля многообразны и причудливы. Здесь можно говорить о присутствии прямоугольных ковров, большого количества подушек, стеклянных, деревянных и кованых витиеватых украшений. Вот где можно отдаться фантазии в полной мере. Не стоит забывать про использование обязательных атрибутов модерна — витражей и цветного стекла. Самым именитым создателем таких предметов декора был Луис Комфорт Тиффани, именем которого позже было названо ответвление стиля в Америке. Старые картины, причудливые статуэтки, вазоны, другие любопытные мелочи и предметы ручной работы лишний раз подчеркнут красоту стиля.

Интересные дополнения

  • При оформлении интерьера в стиле модерн необходимо использовать качественные и натуральные материалы. Таким образом, по определению его стоимость находится на достаточно высокой отметке.
  • Не стоит использовать несколько элементов из металла. Один основной элемент из однородного металла самодостаточен.
  • Модерн предполагает множество декоративных элементов, с которыми главное не переборщить. Если Вы уже использовали витражное стекло в оформлении стола, его противопоказано применять в отделке, висящей над ним, люстры.
  • Стилю необходимо большое пространство для того, чтобы показать себя во всей красе. Можно поделить его на зоны с помощью перегородок или плавной смене напольного покрытия.
  • Большие арочные окна украшаются орнаментами и витражами.
  • Осветительные приборы могут иметь деревянное обрамление, поддерживающее окружающую отделку.

Можно бесконечно говорить об аристократичном стиле модерн в рамках возможностей и вариаций для оформления интерьера помещения. Главное помнить, что в любой стиль можно и нужно привносить некоторые свои задумки, чтобы пространство стало «живым» и дарило только позитивное настроение, обрамленное в атмосферу модерна.

Стиль модерн в интерьере | Журнал Ярмарки Мастеров

Давно хотелось сделать цикл публикаций, посвященный некоторым стилям в искусстве и интерьере.

Мы много говорим о «Провансе», «шебби» и «винтаж»… но, лично мне всегда было интересно и важно понять основные стилистические особенности направлений искусства разных временных периодов. Понять, почему одни стили и течения сменяют другие. Увидеть и научиться отличать их «фишечки» и особенности.

Эклектика (смешение стилей) вещь неплохая, но очень опасная, так как требует безупречного чутья, чтобы не скатиться в безвкусицу. Эклектика — всегда «лезвие бритвы»…

Поэтому я за стиль. И за его изучение.

Можно много читать о различных стилях, теоретизировать… Я же люблю метод, который у меня безупречно работает с моим сыном. Метод достаточно прост: я сначала показываю много изображений, относящихся к определенному стилю, а потом прошу выделить те мометы, которые эти изображения объединяют. Работает безупречно! Так же, кстати, мы изучали художников… В свои 15 лет сын с легкостью отличал Оскара Моне от Эдуарда Мане:). А уж отличить Филонова от Кандинского или Коровина от Серова — это вообще святое:)!!!!

Так что давайте смотреть и вычленять общее.

Начать мне хочется с. .. середины:). И рассмотреть поближе стиль модерн (или ар нуво, или югендстиль). Он красив, современен и понятен. Стиль «Прекрасной эпохи»…

В свое время влюбилась в Рижский музей югендстиля.

В музее воссоздан оригинальный интерьер квартиры начала 20 века. Тут можно увидеть Модерн во всей его полноте — это планировка помещения, роспись потолков, витражи, разнообразные предметы интерьера.

Надо сказать, что эпоха модерна пронизан особым стилистическим единством. Стиль пришел буквально во все предметы, окружавшие человека, начиная с расчески и заканчивая… да буквально всем. В одном ключе было решено убранство всей квартиры, мебель, одежда, посуда, книги, архитектурный облик зданий!

И Рижский музей наглядно все это демонстрирует.

В общем, смотрите сами, вдохновляйтесь красотой и стилистическим единством:).

В следующей публикации обязательно продолжим наш разговор о модерне, но уже более подробно, с разбором характерных деталей.


Стиль модерн ч.2. Основные характеристики

В России и Англии — модерн, в Германии — югендстиль, в Австрии — сецессион, в Италии — либерти, во Франции — ар нуво.

Мы продолжаем наш разговор об одом из прекраснейших и интереснейших стилей. Первую чать публикации с фотографиями интерьеров в стиле модерн можно увидеть здесь:

http://www.livemaster.ru/topic/280775-stil-modern-v-interere?vr=1&inside=1

Сегодня мы вычленим характерные черты стиля модерн.

Модерн часто называют манерным и декадентским, забывая, что он возник благодаря промышленной революции XIX века и в свое время считался чрезвычайно радикальным и прогрессивным.

Быстрому распространению модерна помогли всемирные выставки, и прежде всего грандиозная парижская 1900 года, которой Европа отмечала переход в новое столетие (на ней впервые были представлены, к примеру, озвученный фильм, эскалатор и дизельный двигатель! :)).

Именно Всемирные выставки, на которых разные страны представляли свои достижения, свою культуру в отстроенных специально для этого павильонах, являлись толчком к объединению искусства, науки. Можно сказать были первым шагом к созданию единого информационного пространства, к которому мы сейчас в эпоху интернета так привыкли. На эти выставки съезжались промышленники и художники из разных стран… Хотя… я немного отвлеклась, это уже немного другой разговор. А сейчас мы говорим про модерн как стиль в искусстве…

Кстати, вот так выглядел павильон России на Всемирной вытавке 1900 года в Париже:

Итак, продолжая начатый нами ранее разговор, можно вычленить некоторые особенности стиля модерн:

Прежде всего, для модерна характерны мягкие, тягучие, плавные линии, нарочитое избегание прямых углов. Линия в орнаменте приобретает так называемую форму «удара хлыста». Это, пожалуй, самая характерная особенность этого стиля.

Возврат к природе, интерес к естественным наукам, активное использование элементов и идей, почерпнутых, подсмотренных у природы — еще одна характерная особенность этого времени. Растительное царство, царство птиц, рыб и насекомых просто врываются в эпоху модерна, подчиняя его своим законам.

В орнаменте — растительные мотивы, очень любимые художниками того времени павлины и павлиньи перья, активный фантазийной декор . Преобладание водных цветов и изысканных по форме растений: камыши, лилии, ирисы, папоротники, орхидеи.

Жители подводного царства, медузы, морские коньки, улитки, бабочки, стрекозы, всевозможные жуки-пауки переселяются в интерьеры, украшения, ткани.

Таинственные девы, нимфы и русалки поселяются даже на самых обыденных предметах.

Архитектура отступает от жестко заданной трезхвенной ордерной структуры классицизма и подчиняется только фантазии и мастерству архитектора. Формы как бы произрастают одна из другой, заимствуя этот принцип у растений. Этому способствовало строительство из железобетона (из кирпича и дерева сложно наладить массовое строительство зданий столь разнообразных и гибких форм).

Во многих интерьерах архитекторы того времени активно экспериментируют, нарочито избегая острых углов. Мы можем увидеть овальные окна, мягкие линии потолков и ниш, сложные изогнутые линии стен. Стремясь приблизить жилище человека в природе, архитекторы в некоторых случаях заходят так далеко, что создают жилые помещения, непривычные и неудобные для проживания человека.

Активно используется спираль, позаимствованная у раковины, как пример — лестницы, в форме спирали.

Фасады домов спорят между собой в первенстве за красоту и оригинальность. (Как здесь не вспомнить знаменитый «Квартал раздора» в такой модернистской на местный манер Барселоне:)).

Мебель приобретает более легкий внешний вид и оригинальные формы. Она не расставляется четко по периметру комнаты, как это делалось в интерьерах классицизма, а свободно располагается по всему пространству комнат, встраивается в стены и ниши. Мебель производится целыми гарнитурами, коллекциями.

Появляются сложные мебельные конструкции, объединяющие себе, например, диван, придиваные тумбы, полки, зеркала. Можно сказать, что знакомые нам с детства «стенки» нашли свое рождение именно в это время.

Промышленное производство мебели и предметов интерьера способствовали тому, что мебели в помещениях становилось много, иногда избыточно много. Тоже можно сказать и о безделушках, интерьерных вещицах.

В противовес этому возникали течения, в которых художники, архитекторы, писатели, дизайнеры, ремесленники критиковали фабричные изделия, «ширпотреб», подчеркивая превосходство предметов личного производства.

Еще у истоков модерна в конце XIX века сторонниками движения «Искусство ремесел» была предложена концепция, согласно которой искусство, дизайн и предметы не фабричного, а индивидуального, ремесленного производства могут изменить общественный уклад и улучшить качество жизни их создателей и потребителей. Надо заметить, что художники оказались правы, и в свое время именно «ширпотреб» вытеснит модерн с историчекой сцены. В обескровленной войнами и революциями Европе станет не до дорогого и штучного модерна…

Развитие фотографии — отсюда множество фото, расставленных на полках и столиках, заполоняющих собой стены.

Время модерна также возвращает нас к мистике. Художники и композиторы изучают народные сказки и легенды (в отличие, скажем, он предыдущих веков, когда искусство опиралось на классические сюжеты Древней Греции и библейские истории). Русалки, эльфы, феи, сильфиды, элементали, оккультная и мистическая символика, символизм как таковой — все это неотъемлемые части модерна.

Надо сказать, что влияние мистицизма испытали на себе не только художники и композиторы начала XX века. В это время стало появляться множество оккультных обществ, спиритических кружков. В моду входят карты Таро, астрология, буддизм, повсеместное увлечение мистериями и тайными учениями. Выйдя за границы «тайных братств», эзотерика захлестнула собой широкие круги интеллигенции. Конечно, эта мода не могла в той или иной степени оставить равнодушными и художников эпохи модерна. Как очень характерный пример — творчество Врубеля. Помните: «Фауст», «Пан», «Царевна лебедь», «Принцесса Греза», демон… Хотя про русский модерн можно и нужно говорить отдельно!…

Погружение в тайны психики и бессознательного (Фрейд, Юнг), изучение и терапевтическое использование гипноза и трансовых состояний…

В цвете модерн у меня ассоциируется со всеми оттенками синего. Мистического фиолетового, небесного серебряного. Все цвета водного и воздушного царств… Цвета увядших роз. Странное и неведомое…

Цветное стекло и витражи на окнах.

Парящие конструкции из металла и стекла

Кованные детали

Легкие конструкции-перегородки

Как я уже говорила выше, начало ХХ века это, прежде всего, эпохи технического прогресса. В архитектуре это использование железобетона, металлических конструкций, стекла, огромных окон, зеркал. Строительство железных дорог и железнодорожных вокзалов.

Какие красивые вокзалы в стиле модерн из стекла и бетона, с любовно обыгранными архитекторами опорными конструкциями из железа, стеклянными крышами…


Тема модерна неисчерпаема. Мы только обозначили основные моменты этого стиля. Впереди еще очень много интересного…

В следующей публикации мы, как я и обещала, поговорим о Шехтеле и одном из моих любимых зданий в Москве, особняке Рябушинского.

Оставайтесь с нами:)…

Стиль модерн в интерьере квартиры. Фото и видео идеи. Особенности

Среди модных тенденций и направлений в искусстве дизайна, стиль модерн в интерьере пользуется огромной популярностью. Применяют его для оформления помещений самого разного предназначения.

Он уместен как для гостиниц, ресторанов, дорогих бутиков и ювелирных магазинов, так и для частных апартаментов.

Модерн, как отдельный самостоятельный стиль, оформился на рубеже ХІХ-ХХ веков. Это был переходный период в науке, культуре, искусстве, обществе.

Период поисков новых форм самовыражения и переосмысления опыта классической культуры. Четкие рамки классицизма стали настолько догматичны и формальны, что общество решительно отвергало их каноны. Прослеживалось стремление к легкости, естественности, близости к природе.

Дополнительным толчком к развитию нового течения в искусстве в целом и в архитектуре в частности стало мощное развитие промышленности, науки, техники.

Появились новые строительные материалы, давшие большую свободу воплощения художественной идеи.

Период Серебряного Века, время наподерн  ивысшего расцвета модернистской эстетики, характеризуется обращением к символизму.

Каждая линия, слово, цвет рассматриваются не только с точки зрения эстетики, но и как обращение к внутреннему Я человеческой души.

Интерьер в этом стиле – не только визуальное наслаждение прекрасным, это, прежде всего, создание необыкновенной атмосферы.

Это преображение всей окружающей реальности, чарующий водоворот форм и цвета, который переносит зрителя в волшебный мир иллюзий.

Это направление создало настоящий культ прекрасного. «Искусство ради искусства» — главный девиз художников, архитекторов, поэтов этого времени.

На первое место ставится символическая красота, а уже после функциональность и практичность.

Взаимосвязь между деталями и целым, взаимопроникновение и динамизм, непрерывность и естественность – основные пункты идейной подоплеки для этого течения в искусстве и архитектуре.

Все элементы интерьера изящны и плавно перетекают от одного смыслового акцента к другому. Утонченные стройные линии в сочетании с асимметричным расположением элементов создают неповторимую изысканность образа.

Характерные черты модерна

Интерьер в стиле модерн начинается с грамотной планировки. Это канва для последующих художественных приемов. Пространство помещения должно быть открыто, комнаты плавно переходят одна в другую.

В отличие от четкого разделения функциональных зон в интерьере классического стиля, в качестве границ в модерне применяются легкие стеллажи, кованные ажурные переплеты, драпировки из тканей, перегородки из полупрозрачных стеклянных модулей, ширмы.

С любой точки просматривается анфилада комнат, сменяющих друг друга. Даже небольшой дом или квартира проектируются таким образом, чтобы создать ощущение свободы, пространства.

Обязательны высокие потолки. Они наделяют помещение легкостью, невесомостью, воздушностью, а также создают атмосферу торжественности, монументальности и нарядности.

Одним из самых важных функциональных элементов в архитектуре являются окна. Именно они задают тон и стиль всему помещению.

Их очертания плавные, округлые. За основу берется арка, которая видоизменяется самым прихотливым образом – вытягивается, изгибается, расширяется.

Каждое окно индивидуально, как в зданиях Гауди. Этот архитектор утверждал, что окна дома должны дополнять друг друга, как правый и левый глаз, но при этом не должны быть абсолютно одинаковыми.

Придерживаться единого образа помогает характер оформления стекол и объединяющие несколько окон балконы. Они образуют единую композицию с оконными проемами и формируют художественное решение всего фасада здания.

Окна – это не просто проемы для освещения солнечными лучами. Это полноценное украшение. Поэтому стекла часто украшаются цветными витражами, росписью.

Свет, проходя сквозь них, наполняется сиянием драгоценных камней. Рубиновые, изумрудные, янтарные, сапфировые отблески превращают интерьер в волшебный калейдоскоп.

Находясь в таком помещении, словно погружаешься в гипнотический сон, теряешь связь с реальностью, переносишься в сказку.

Дизайн интерьера в стиле модерн предполагает использование стен преимущественно в качестве фона. Их задача – разграничить пространство, сохранив при этом ощущение простора.

Поэтому для окраски стен используют светлые оттенки – молочно-белый, жемчужный, кремовый, серый. В случае, когда требуется создать атмосферу уюта, уединения, камерности, применяется оформление стен в насыщенных приглушенных цветах – коричневом, винном, черном.

Чтобы избежать мрачности, стены украшают легким ненавязчивым растительным орнаментом. Его отличительная особенность – вертикальное расположение, что создает ощущение, что стилизованные цветы растут, подымаясь кверху.

Один из распространенных приемов отделки стен – разделение их на верхнюю, затянутую шелковыми или бумажными обоями пастельных оттенков, и нижнюю, оформленную при помощи панелей из натуральной древесины, частей.

Какой бы способ отделки стен ни выбрал дизайнер, они не должны привлекать слишком много внимания.

Оформления напольного покрытия – важная составляющая интерьера. Характерно использование исключительно натуральных материалов – деревянные полы или керамическая плитка.

Паркет укладывается рисунком «елочка» или изготавливаются настоящие панно из различных пород дерева в технике паркетри. Узор напольного покрытия волнообразный, он повторяет плавные очертания оконных проемов и служит логическим продолжением оформления стен.

В случае облицовки полов керамической плиткой применяют роскошные яркие майолики в мавританском стиле или выкладывают композиции из керамической мозаики. Такой пол выглядит очень нарядно, напоминая причудливые орнаменты дорогих ковров.

Сам пол нередко делают многоуровневым, сооружая подиумы. Они служат в качестве границ зон в интерьере, визуально расширяя его пространство.

Края подиумов делаются плавными, изогнутыми, они подчеркиваются рисунком напольного покрытия. Лестницы и ступени широкие, они обязательно украшаются ажурными коваными перилами.

Важная роль для создания гармоничного художественного образа отводится оформлению потолка. Поле для проявления фантазии дизайнеров здесь безгранично.

Потолок может быть украшен лепниной в классическом стиле, с использованием объемных розеток и кессонов.

Строгие элементы классики смягчаются благодаря сочетанию с волнообразными линиями декора, которые словно оплетают их, превращая статическую уравновешенную композицию в динамичный асимметричный узор.

Он огибает потолок подобно венку из цветущих ветвей. Эклектика такого сочетания позволяет сохранить пышность и торжественность классического стиля, придав ему нового звучания свежести и легкости, характерного для модерна.

Органично воспринимается украшение деревянными элементами – балками, резными ажурными декорациями.

Нарядно выглядит потолок, задрапированный тканью. Это придает помещению таинственный пряный восточный флер.

Особенно уместен такой характер отделки потолка для спален и будуаров. Роскошные потолочные светильники – яркий акцент в помещении.

Они изготавливаются из цветного стекла в витражной технике. Сочетание ярких светящихся витражей с коваными элементами превращает люстры в произведения ювелирного искусства.

Они щедро украшаются подвесками из граненого хрусталя разной формы. Такой прием превращает освещение в брызги бриллиантовых бликов, которые покрывают стены и мебель, словно солнечные зайчики.

Под стать причудливым оконным проемам и оформление дверей. Они обязательно должны быть широкими, желательно двустворчатыми.

Очертания двери напоминают арку, все линии плавные, закругленные. Отличительная черта двери – оформление ее дополнительными окошками сверху и по сторонам от проема.

Так создается ощущение единения внутреннего пространства дома и окружающего мира. Как будто нет четкой границы, разделяющей интерьер и экстерьер.

Сама поверхность двери щедро украшается коваными элементами, инкрустациями, росписью.

Мебель, которой обставляется интерьер в стиле модерн, очень удобна и комфортна. Она словно манит в свои объятия, предлагая негу и отдых.

Плавные, перетекающие линии контуров предметов обстановки создают иллюзию непрерывного медленного движения, словно набегающие волны океанского прилива.

Мебель не имеет острых углов, она будто вырастает из поверхности пола, чтобы легко раствориться в воздухе. Широкие диваны и кресла, обитые шелком, роскошные пуфы и кушетки, украшенные подушками и меховыми покрывалами.

Деревянный каркас мягкой мебели часто имеет асимметричную форму, она обязательно имеет изогнутые подлокотники, витые или гнутые ножки.

Типичным для стиля модерн является украшение спинки дивана зеркалом. Так в одном предмете обстановки синтезируются, переплетаются две разные вещи.

Мебели немного, но каждый предмет – произведение искусства. Круглые столики на изящных витых ножках с каменными или деревянными столешницами окружаются изысканными стульями с высокими спинками.

Дверцы шкафов и сервантов декорируются разноцветными витражами. Ручки мебели делаются в виде цветов, фигурок животных. Большие овальные зеркала в темных роскошных резных рамах украшают стены.

Уют помещению придают хрустальные и фарфоровые вазы, щедро декорированные настольные часы, статуэтки, различные бра и торшеры.

Помещения с восточным звучанием удачно дополняются декоративными ширмами, обтянутыми плотным шелком с рисунком, напоминающим японские гравюры. Стены украшаются картинами.

Текстильные элементы декора украшаются вышивкой яркими шелковыми, золотыми и серебряными нитями.

Особый шик создают текстильные драпировки на окнах – из тяжелого шелка или бархата. С роскошными коваными или деревянными карнизами они создают тематические композиции.

Карнизы в виде ветвей, украшенные золочеными листьями и плодами, дополняются портьерами травянисто-зеленого цвета.

Металлические карнизы с цветами водяных лилий гармонично сочетаются с перламутрово-пастельными атласными гардинами.

Широко используются настольные лампы, разнообразные бра. Они выполняются в одном стиле с центральной люстрой. Основная их задача – создавать уютное, приглушенное освещение.

Основная цветовая гамма – приглушенные пастельные оттенки – дымчато-розовый, полынно-зеленый, бежевый, молочный, жемчужно-серый, нежно-лиловый.

Они напоминают цвета природы – утренний туман, вечернюю дымку, голубоватую росу, мелкий речной песок. Мягкая палитра оттенков создает неповторимый поэтичный колорит.

Яркими цветовыми акцентами служат пунцовые, фиолетовые, изумрудные блики оконных витражей и блеск от ламп, золотые и серебряные вспышки кованых элементов, глубокие насыщенные цвета дорогих тканей.

Все элементы декора и обстановки щедро декорированы. Основные мотивы в узорах – растительные. Излюбленные цветы художников-модернистов – ирисы и лилии.

Их строгие вытянутые горделивые силуэты великолепно контрастируют с плавными изогнутыми линиями геометрических орнаментов. Нередко изображения цветов настолько искусно стилизованы, что каждый завиток, каждый изгиб можно воспринимать и как цветочный, и как графический узор.

Очень популярны изображения насекомых -— легких грациозных стрекоз, расписных бабочек, забавных кузнечиков. Все элементы орнаментов переплетаются, перетекают, создавая единую ажурную причудливую сеть.

Они неотделимы друг от друга, как все взаимосвязанное в природе. Актуально также изображение морских раковин. Их сложные закрученные спирали нередко брались за идею оформления всего здания.

Великолепными образцами декоративных орнаментов и мотивов являются полотна Альфонса Мухи. Они очень точно отображают характерные черты декоративно-прикладного искусства данного периода.

Материалы для отделки используют самые разнообразные. Металл, стекло, бетон, дерево, текстиль, бумага, камень, мех – все гармонично уживается в этом уникальном стиле.

С появлением бетона возник новый взгляд на каноны архитектуры. Впервые строительный материал не маскировался, как это было принято в классицизме, а воспринимался как художественная фактура.

Металлические элементы арматуры больше не прятались под слоем штукатурки. Они стали выступать как отдельные декоративные элементы, подчеркивающие конструктивные линии сооружения.

Обилие стекла создает ощущение легкости и невесомости всего сооружения. Оно служит не только в качестве строительного материала, но и выполняет функцию связи внешнего помещения с окружающим миром.


Модерн в дизайне интерьера подчеркивает тонкий, гурманско-эстетический вкус хозяев дома. Он для избранных. Он восхищает и покоряет, очаровывает и заколдовывает.

Такой интерьер можно дополнять деталями и совершенствовать бесконечно. Он очень комфортный для жизни, окружает владельцев ощущением мягкости, легкости.

Оригинальное убранство подобного художественного ансамбля не теряет своей актуальности, оно не поддается веяниям моды, оно декоративно и функционально в равной мере.

Основатель журнала, блогер, коуч.
Приглашаем авторов, дизайнеров и магазины к сотрудничеству.

классические примеры и советы (145 фото)

Модерн – течение, проявившееся в архитектуре, искусстве, достигшее вершины формирования в конце XIX-начале XX столетия (до начала Первой мировой войны). Жители известных государств именуют модерн по своему: французы «арт-нуво», немцы – «югендштиль», итальянцы – «либерти», испанцы – «модернизмо».

С  французского «moderne» переводится как «современный». Таким он и оказался, когда возник. Он внес необычное веяние в погрессирование дизайна. Изюминкой стиля модерн в интерьере оказалось отсутствие ровных черт и отчетливых углов и внедрение естественности, пластичных, округленных очертаний, подражавших растительным везде: в мебели, в элементах декора.

Привычные для людей двери в форме прямоугольника преобразуются в изысканные арочные, окно также стало закругленным. Этому направлению присуща асимметрия, плавный переход одной формы в следующую.

Стиль модерн в обстановке является выдающимся, ему дали название «тлена и цветения». Веяние модерна наложило заметный след в проектировании помещений. вместо привычных маленьких комнатушек образовался широкий простор, нестандартная отделка помещений.


Оглавление статьи:

Особенности стиля модерн в интерьере квартиры

Отобразить стиль модерн в интерьере квартиры просто. Нужно принять к сведению, что это украшающий и утонченный образ. Важный критерий модерна – краски. Нужно отобразить характерную палитру цветов  эпохи «тлена и цветения» — это специфические расцветки, будто «присыпанные пеплом».

Важно, что этот стиль запрашивает запас квадратных метров, свободное пространство, так как здесь помещаются разнообразные элементы (светильники, картины, вазы, камины, обои и пр. ).

Наилучшим образом модерн воплощается в квартире-студии. Ее проект дает возможность разделить полезную площадь на зоны, применяя в этих целях полы и ажурные перегородки.

Черта разграничения под ногами обязана быть скользящей, мягкой. Повторить границы зон возможно ширмами, диваном, паласом, объемными составляющими декора и даже орнаментом на половом покрытии.

Потолок в стиле модерн

Стиль модерн в дизайне интерьера оказывает влияние на внешний вид потолка. Оформление потолка этого направления имеет характерные черты, богатое убранство, волнообразные линии, асимметрию, динамический узор.

Здесь можно увидеть объемную лепнину из гипса, молдинга или полиуретана, а могут это быть и составляющие из дерева, оформленные как тонкая балка, окружающая светлые кессоны.


Также на потолке размещают витражи с различными изображениями, являющиеся визитной карточкой модерна, состоящие из стеклянных элементов  разнообразного окраса, фактур и форм, объединенных между собой с помощью особой технологии. Потолок всегда обращает на себя внимания, благодаря необычайной красоте.

Стены в стиле модерн

Дизайн интерьера в стиле модерн имеет характерно оформленные стены. Они не являются главным акцентом, а только дополняют оформление. Из-за этого их окрашивают в светловатые тона, такие как цвет увядшей розы, табачные, жемчужно-серые, серо-голубые, пыльно-сиреневые тона. Фактурность не используется.

Можно использовать тон темнее – винный или коричневый, но они обязаны быть не выделяющимися, без глянца. Чтобы после использования темных оттенков комната не была слишком мрачной, стены освежают не выдающимся растительным орнаментом. Его характерная черта – вертикальное размещение, подражание природному росту растительности.

Изредка внизу стены украшают панелями из древесины. Такие панели изготавливают только из природной древесины или, иногда, из более недорогого  сырья, подражающего ему. Вверху они оформляются обоями из шелка или бумаги светлых цветов. Созданные в модерне стены не сосредотачивают на себе внимание, приглушая богатство комнаты.


Пол в стиле модерн

Пол – это исключительная составляющая, его не затронули изменения и новаторские изобретения. Используется паркетная доска, сложенная квадратами или елочкой или в каком-то конкретном решении с необходимыми плавными очертаниями узора. Такой пол способен отображать переплетение стеблей трав и цветов или гребень морской волны.

Согласно нынешнему дизайнерскому подходу к стилю модерн, пол может быть не только из деревянного паркета, но и из ламината, натуральной плитки или камня.

Элементы декора

Целесообразно, чтобы все составляющие  декора изготавливались из природного сырья, выглядели выдающимися и изысканными:

  • вазы изготовленные из стекла и хрусталя;
  • посуда из фарфора;
  • разнообразные статуэтки;
  • всевозможные часы, которые можно повесить на стену или поставить на стол;
  • подсвечники из бронзы;
  • изысканные рамы для картин;
  • витражные картины, розетки на потоке, витражи в декорировании зеркал;
  • подушки, оформленные прочным шелком или с вышивкой.

Направления декоративных составляющих

Растительность. В приоритете отображение лилий и ирисов, из-за их удлиненных изогнутых листков.

Бабочки, стрекозы, кузнечики. Нередко в оформлении задействуют картины японского стиля, которые слаженно гармонирует с характерными элементами.


Своеобразный уют получает помещение, если установить камин. Даже электрический, по максимуму схожий с настоящим.

Разнообразие красок

Чаще в дизайне используют всевозможные переливы шоколадного, бежа и желтого. Также используют черный, серый, винный и белый цвета. Роскошно выглядят золотые и бронзовые обрамления.

Оформление комнаты богато изображением растений на портьерах, напольном покрытии, на стенах. Одноцветными сохраняются лишь части мебели и подоконники.

Мебель

Мебель практична, комфортна, с легкими округлыми очертаниями. Абсолютное отсутствие выраженных углов. Диваны и кровати с  асимметричными спинками. Спинки стульев волнообразно поднимаются к потолку ввысь. Итак, мебель в модерне:

  • мягкая, издорогостоящего материала;
  • обивка однотонная, но узорчатая;
  • ножки вырезные, кованные, выгнутые;
  • дверки отделаны разноцветным или матовым стеклом;
  • древесина всегда настоящая, дорогостоящее;
  • части отделки из дорогих металлов, слоновой кости.

Удачно показывают себя мягкие диваны с выгнутыми подлокотниками и пластично прогибающейся спинкой. Столы – в форме круга или прямоугольника. Основное их богатство – ножки. Стулья – с обивкой или без, с изысканными спинками и ножками.

Современный модерн в интерьере – уникальное течение, существующее малый срок, но  оставившее свой след в дизайне на длительное время.


Вот уже прошло больше столетия со дня его образования, но как и раньше, его готовы применять люди оригинальные, властные, так называемые гурманы в дизайне.

Фото стиля модерн в интерьере


Вам понравилась статья? Поделитесь 😉  

Что такое современный классический стиль в дизайне интерьера

Мы представили вам все о стиле современная классика в дизайне интерьера и основных характеристиках этого стиля.

Что определяет современный классический стиль

Классический интерьер дома берет свое начало в европейской культуре. Как викторианский стиль и ар-деко, так и греческий и римский являются основными вдохновителями этого стиля.

Сочетание классического и современного дизайна привело к созданию современного европейского классического дизайна интерьера.

Знай свои цвета и материалы

Мебель этого стиля представляет собой сочетание современного и классического стилей. С ноткой минимализма и сочетанием современного стиля с простым стилем.

Мебель не очень современная, но все еще модная сегодня. Он простой и на нем меньше резьбы. Основной цвет для этого стиля — коричневый, бежевый, черный, шоколадно-коричневый, серый, серебристый, белый и серо-голубой оттенок.

Основным ингредиентом сочетания классики и современности является цвет.

Немного поменять

Вы можете сделать этот стиль более привлекательным для себя, украсив это пространство несколькими симпатичными аксессуарами, но не преувеличивайте.

Вы можете выбрать украшения, такие как ваза с одним цветком, большая картина на стене и декоративные подушки с геометрическим рисунком.

Что касается окон, то их можно оставить открытыми, чтобы в комнату проникало больше солнечного света. Однако, если вы не хотите слишком много света, вы можете установить оконные жалюзи для простой обработки окон.

Как у вас может быть современная классическая гостиная?

Цвет

Как я уже писал ранее, цвет имеет большое значение в атмосфере.
Высококонтрастное сочетание изысканно и эффектно.

Вы можете комбинировать цвет мебели, пространства, декора, чтобы создать безупречный современный классический стиль.

Сделайте это как можно проще и выберите идеальную палитру для своего проекта. Основные цвета этого стиля — серый, серебристый, белый, черный, темно-шоколадный и серовато-голубые оттенки.

Принадлежности

Простые линии, аксессуары и украшения — это самый сильный образ. Возьмите вазу из одного цветка и поставьте ее на стол.

Покрасьте стену. Если вам нравятся геометрические узоры, используйте их в качестве примеров на подушках.

Мебель

Мебель современного классического стиля имеет особый дизайн, чтобы передать всю суть этого стиля.

От выбора материалов к цветам, каждая деталь имеет большее значение, чтобы объединить ее и создать идеальное пространство.

Сегодня больше, чем модный стиль — это момент и комфортная атмосфера для проживания в нем.

Что такое стиль середины века в дизайне интерьера

Мы представили вам все о стиле середины века в дизайне интерьера и основных характеристиках этого вневременного стиля.

Что определяет стиль середины века

Стиль середины века определяется несколькими факторами. Этот стиль дает нам чистые линии, нежные органические изгибы, страсть к различным материалам и формам.

Этот стиль используется с середины 1930-х до середины 1960-х годов, он пережил такие события, как войны, выкорчевывание и разрушение. Однако качество этого стиля неподвластно времени и ценится всеми до наших дней.

Что отличает его от других

Этот особый стиль имеет некоторые отличительные черты, которые состоят из классического сдержанного вида и чистых линий с минимальной суетой.

Помните, что функциональность важна, поскольку форма следует за функцией. Пространство должно быть лаконичным и иметь плавные линии с органическими и геометрическими формами.

Он также имеет минимальный орнамент и исследование различных, а иногда и контрастных материалов.

Знай свои цвета и материалы

Что касается цвета и материалов, в этой категории у нас есть дерево и нетрадиционные материалы, такие как металл, стекло, винил и фанера.

Что касается цветов, существует широкий диапазон цветов, которые могут быть нейтральными по отношению к золотому и графическим, например, черным и белым.

Не забывайте сильные формы, текстуры и узоры, которые точно отражают стиль середины века.

Познать историю и раскрыть тайну

Разберитесь в отличительных чертах стиля и найдите элементы, которые перекликаются с этим.

легендарных предметов того периода времени адаптировались и копировались бесконечно, и есть вероятность, что вы сможете найти изделия, которые соответствуют потребностям вашего образа жизни.

Покупка винтажной мебели — один из способов сделать это, и даже если вы решите купить новую, обычно один большой предмет может красиво задать тон.

Это не обязательно должен быть набор, но избегайте слишком большого количества узоров и оставайтесь в пределах цветовой гаммы, особенно для дерева.

Как можно жить современной жизнью середины века?

Структура

Как мы знаем, история этого стиля говорит сама за себя. Этот стиль — это дизайнерская тенденция, которая влияет на мир благодаря его уникальным дизайнерским идеям.

Чтобы создать неповторимый стиль, нужны уникальные предметы. Выберите несколько предметов разной формы и цвета, и вы получите идеальный образ середины века.

В настоящее время структурно современные дома середины века, как правило, имеют открытую планировку и используют альтернативные перегородки, такие как центральные камины в гостиных. Это делает пространство больше и позволяет свету беспрепятственно отражаться в комнатах.

Еще одна деталь — мрамор, его можно увидеть на столешницах и фартуках.

Изначально считалось, что мрамор

должен выглядеть дорого и современно. Однако теперь это просто элегантный и износостойкий выбор для столешниц.

Цвет

Что касается цветовой гаммы, можно сочетать белые и бледно-нейтральные стены со смелыми красочными акцентами.

Светлые стены подчеркивают смелые черты комнаты, делая их более дорогими и роскошными.

Акценты, которые вы можете использовать, должны быть яркими и контрастировать с нейтральными стенами.

Ваш гид дома

Можете ли вы уловить разницу между современным и современным дизайном интерьера? Смешать эти красивые стили несложно.Но после прочтения нашего полного руководства, приведенного ниже, вы сможете отличить их друг от друга, как профессионал. Мы сравниваем современный дизайн интерьера с современным, чтобы помочь вам с уверенностью создавать восхитительные пространства в любом стиле.

Имейте в виду, что ваш стиль может быть комбинацией двух или более стилей. С помощью викторины по дизайну интерьера вы можете помочь дизайнеру определить, какой внешний вид подойдет вам и вашему дому.

Современный дизайн гостиной с элементами гламура от дизайнера Decorilla , Tera S.


Современный и современный дизайн интерьера

«Современный» и «модерн» часто используются как синонимы, но, хотя есть сходства, это два разных стиля дизайна, относящихся к разным периодам. Сначала был модернизм, затем — современный дизайн интерьера. Последний в настоящее время все еще формируется. Но со временем мы также оглянемся на современный дизайн как на стиль определенного возраста.

Без лишних слов, давайте сразу перейдем к основам современного и современного дизайна интерьера от наших профессионалов, чтобы помочь вам реализовать свой идеальный дизайн.

Современный дизайн интерьера

Современный дизайн гостиной от Decorilla , дизайнер интерьера Сара М.


Что такое модернизм? Определение современного дизайна интерьера

Современный дизайн интерьера относится к лаконичному и лаконичному стилю, который зародился в конце 19 -х годов века. В чистом виде модернизм отражает непринужденный подход к жизни. В результате дизайнеры сохранили минималистичный декор, сделав упор на промышленные материалы.Кроме того, паттернов тоже немного, и они редки. В современном дизайне интерьера акцент делается на блочные цвета, включающие основные оттенки.

Привязать современный дизайн интерьера к одному определению — непростая задача, так как это длилось более века. Но суть его в чистых линиях. Настоящий модернизм отличается простотой во всех аспектах своей конструкции. В конце концов, основополагающее модернистское движение отвергло то, что было искусственно. И в результате дома и общественные места больше не были наполнены излишними украшениями.

Современный дизайн гостиной от Decorilla , дизайнер интерьеров, Rajna S.


История современных идей дизайна интерьера

Модернизм зародился в конце 1800-х годов как реакция на чрезмерно богато украшенные и искусственные интерьеры, архитектуру и искусство. Между тем, к 1930-м годам это движение, которое ценило функцию выше формы, по-настоящему расцвело. Серьезные промышленные материалы заняли лидирующие позиции в то время, когда общество цеплялось за искусственное.

Следовательно, промышленный бум и растущие города создали потребность в упрощенных формах и сохранении низких затрат.К счастью, новый железобетон и сталь сделали строительство экономичным. Благодаря этим революционным материалам архитекторы могли создавать здания с большими окнами, плоскими крышами и новыми формами — даже цилиндрическими и более высокими, чем когда-либо прежде!

Постоянно обновляемый современный дизайн интерьера претерпел множество интерпретаций с конца 1800-х до конца 20-го, -го, -го века. Движение искусств и ремесел положило начало современной эпохе. Который затем продолжал обновляться и переосмысливаться, пока окончательно не угас в 1970-х годах с подъемом постмодернизма.Яркие мотивы более эклектичных художественных течений ар-деко, де-стейл и Баухаус также помогли сформировать отчетливый, непримиримый облик современного дизайна.

Сегодня постоянный поток современных элементов по-прежнему присутствует в архитектуре и современном дизайне интерьеров. Читайте об основах идеально сбалансированного модернистского чуда.

Нужна помощь в выборе между современными и современными элементами дизайна интерьера вашего помещения? Запланируйте бесплатную онлайн-консультацию по дизайну интерьера, чтобы узнать, какой стиль лучше всего подходит для вашего дома!

8 элементов, составляющих современный дизайн интерьера

Современный интерьер можно отличить по четким линиям, точной цветовой палитре и умеренному использованию декора.Вот 8 элементов по-настоящему современного интерьера.

1. Современное искусство

Современный дизайн интерьера открытой планировки от Decorilla , дизайнер интерьеров Лиза В.

Художник произвел революцию в восприятии людьми своего окружения. Кроме того, благодаря таким художникам, как Эдуард Мане, модернизм обрел форму. Вот почему искусство необходимо в современном дизайне интерьера. В этих логических пространствах принты и скульптуры выразительны благодаря смелому использованию цвета и неожиданным формам.

Абстрактное искусство, излюбленное в современных домах, было радикальным поворотом от традиционного идеализма 19 -х годов века. Но и другие знаковые модернистские произведения, такие как Звездная ночь Винсента Ван Гога , фовист Анри Матисса Женщина в шляпе или Мальчик с трубкой Пабло Пикассо , также подходят для современного дома.

Продемонстрируйте свои любимые произведения современного искусства, разместив их на художественной стене, в качестве фокуса или как часть ограниченной серии на обширной стене.

2. Стекло, бетон и сталь

Современный дизайн гостиной от Decorilla , дизайнер интерьеров Амелия Р.

Успешный современный дизайн интерьера демонстрирует мастерство изготовления бетона, стали и стекла. Это означает, что каркас мебели часто отмечается и остается открытым. Поэтому дизайнеры не пытаются скрыть то, что на самом деле делает объект. Иногда обстановка может выглядеть машинной из-за отсутствия орнамента. Это из-за ведущей философии модернизма «форма следует за функцией».В этом случае форма упрощается, чтобы в первую очередь выполнять свою функцию.

3. Реферативные формы

Дизайн гостиной открытой планировки от Decorilla , дизайнер интерьеров Лорен А.

Из-за того, что основное внимание уделяется функции, а не внешнему виду, дизайн может показаться абстрактным, особенно по сравнению с более роскошной мебелью. Все, что вы видите в аутентичном современном дизайне, необходимо для выполнения самого основного функционального назначения.

4. Нейтральные стены

Современный дизайн столовой от дизайнера Decorilla Ибрагима Х.

После украшения викторианской эпохи модернисты предпочли спокойствие нейтральных стен. Серые, белые и даже мягкие пастельные тона создают идеальный фон для современного дизайна. Но для более смелых, особенно тех, кто ценит De Stijl, можно выбрать основные цвета блока — синий, красный и желтый.

5. Чистые линии

Современный дизайн комбинированной гостиной от Decorilla , дизайнер интерьеров Роберто Д.

Благодаря промышленному прогрессу того времени такие материалы, как бетон и сталь, были легко доступны.И дизайнеры воспользовались этим в полной мере. С этими новыми материалами восторжествовали прямые линии. Архитекторам и дизайнерам интерьеров нравилось уравновешивать противоположные вертикальные и горизонтальные линии колонн, ступеней и мебели.

6. Без беспорядка

Современный офисный дизайн от Decorilla , дизайнер интерьеров, Розела Б.

Когда вы смотрите на современные идеи дизайна интерьера, становится ясно одно: беспорядок не приветствуется. Это означает, что аксессуаров и украшений немного и они редки.Дизайнеры не только сводят к минимуму декор в современных домах, но также уравновешивают пустые и занятые пространства. Мы не ожидаем ничего меньшего от истоков минималистского принципа «лучше меньше, да лучше».

7. Основные цвета

Современный дизайн кухни от Decorilla , дизайнер интерьеров, Ника Р.

Яркие красные, синие или желтые пятна — характерные черты современности. Более ранние влияния художественных движений Баухауса и Де Стиджа внесли живые оттенки в сдержанный стиль.Вот почему нередко можно увидеть произведения искусства или акценты в ярких контрастных цветах.


8. Большие окна

Современный дизайн гостиной от Decorilla , дизайнер интерьеров Амелия Р.

Благодаря армированным материалам архитекторы могли делать окна больше, чем когда-либо прежде. В результате, многие здания современной эпохи имеют большие оконные стекла и практически не имеют окон, пропускающих столь необходимый естественный свет.

5 креативщиков, которые сформировали современные идеи дизайна интерьера

Креативщики, дизайнеры и архитекторы отстаивали современные идеалы.Вот пять влиятельных модернистов, которые помогли сформировать мир, который мы знаем сегодня.

Фрэнк Ллойд Райт (1867–1959)

Как архитектор, дизайнер интерьеров и писатель, Фрэнк Ллойд Райт — один из самых плодовитых и известных икон модернизма. В конце концов, честность материалов и мастерство очевидны во всех его проектах и ​​постройках. Его архитектура открытой планировки в стиле прерий была противоядием от замкнутых пространств викторианской эпохи.

Грете Шютте-Лихоцки (1897–2000)

Работая над проектами по созданию доступного жилья, Грете Шютте-Лихоцки придумала Франкфуртскую кухню — предшественницу оборудованной кухни, которую мы знаем и любим сегодня. Ее эффективный дизайн упростил жизнь, сделав домашнее пространство, например кухню, более удобным для пользователя.

Марсель Брейер (1902–1981)

Марсель Брейер, родившийся в Венгрии, во время учебы в Баухаусе испытал сильное влияние движения Де Стейл. Его радикальный дизайн, ориентированный на логичную, механическую и наименее художественную форму мебели, обеспечил ему повышение до мастера мебельной мастерской всего за 23.

Эрих Мендельсон (1887–1953)

Как архитектор-экспрессионист, Эрих Мендельсон включил в свои проекты динамический функционализм.Его здания представляют собой обтекаемые современные творения в стиле ар-деко, в которых главное — функциональность.

Наум Габо (1890–1977)

Стереометрический метод Наума Габо, одного из отцов современной скульптуры, заменил традиционное представление о том, как предметы занимают ту или иную область. Он использовал пересекающиеся плоскости, чтобы резко сократить физическую и визуальную массу скульптуры. Результат футуристичен по своей угловатой логике.

Современный дизайн интерьера

Современный дизайн интерьера спальни Decorilla Дизайнер интерьера, Тина Г.


Что такое современный дизайн?

Проще говоря, сравнивая современный дизайн интерьера с современным, под современным понимается стили, актуальные и новые в настоящее время. Переход от строгих современных линий начался в конце 20 -х годов века. Да, современные элементы присутствуют в современном дизайне, но инновации и чувство удовольствия отличают его от предшественников. Более мягкие края и тщательно продуманные скульптурные элементы делают современный дизайн интерьера уникальным.

Сегодня множество красивых тенденций составляют современный дизайн интерьера, но некоторые из этих стилей включают эклектичный, скандинавский, минимализм, прибрежный, индустриальный и гламурный.

История современного дизайна интерьеров

Как и любой другой стиль, современный дизайн — это результат современного технического прогресса. Наиболее заметные влияния включают цифровую революцию, информационный век и защиту окружающей среды. Глобализация также оказывает глубокое влияние на современный дизайн.Сейчас, как никогда раньше, интерьеры представляют собой смесь различных стилей со всего мира. Фактически, скандинавский дизайн, уходящий корнями в модернизм, широко используется в современном дизайне.

Еще до начала нового тысячелетия идеи современного дизайна интерьера росли. В 1970-х годах, одновременно с постмодернизмом, этот современный дизайн сформировался. С такими влияниями, как ар-деко, футуризм и деконструктивизм, это был смелый шаг в неизведанное. Тем не менее, мы все еще не можем привязать этот молодой стиль к какой-то одной эстетике, поскольку каждый день приносит новый виток в актуальных тенденциях.

8 элементов, составляющих современный дизайн интерьера

Определить современный дизайн может быть непросто, поскольку он заимствован из многих других стилей. Он постоянно развивается, но эти 8 элементов помогут вам отличить современное от толпы.

1. Скульптурный свет

Современный дизайн столовой от Decorilla Дизайнер интерьеров, Рената П.

Дизайн освещения — одно из величайших достижений 21 гг. гг.Теперь функциональное освещение может нести в современной комнате такой же вес, как красивый диван или произведение искусства. Современные дизайнеры подняли скромный свет на невиданные высоты. Они превратили простой функциональный элемент в нечто прекрасное — то, что заслуживает внимания хорошо выполненной скульптуры.

2. Выделение строительства

Современный дизайн открытой планировки от Decorilla , дизайнер интерьеров, Джойс Т.

Открытые материалы, особенно в строительстве, играют ключевую роль в современном домашнем дизайне интерьера.Простые конструкции модернизма побудили современных дизайнеров сделать еще один шаг вперед. Иногда конструкция здания также остается открытой.

Если вы видите стальные колонны, деревянные балки, кирпич или бетонное здание, это, безусловно, современное здание. Дизайнеры мебели и художники также используют эти материалы, чтобы раздвинуть границы между скульптурой, искусством и функциональной мебелью.

3. Минимализм

Современный дизайн гостиной от Decorilla Дизайнер интерьеров Назели И.

Form стал еще проще, компактнее и эффективнее благодаря технологическому прогрессу. Минимализм в современном дизайне бьет ключом. Тем не менее, в отличие от своего предшественника, объект может хорошо выглядеть. Тем не менее, поскольку формы упрощаются, интерьер в целом может быть минималистичным или даже максималистским.

4. Обновленные материалы

Современный домашний интерьер от Decorilla , дизайнер интерьеров Rajna S.

Инновационные и более экологически чистые материалы придают современному дизайну визуальное преимущество.Бетон, стекло и металл по-прежнему присутствуют, как в модернизме, но есть также много дополнительных материалов. Бамбук, пробка, переработанный пластик и стекло, алюминий и глина — все это присутствует в новом мире интерьеров.

5. Дорожная сигнализация

Современный дизайн студии от Decorilla Дизайнер интерьеров, Дарья Н.

По мере того, как любая часть мира становится более доступной, стили смешиваются и смешиваются, чтобы создать что-то новое. В результате современный дизайн интерьера всегда демонстрирует дополнительное влияние.Будь то из прошлого или настоящего, из Азии, Южной Америки или за ее пределами.

6. Новый нейтральный

Современный дизайн студии от Decorilla Дизайнер интерьеров, Соня К.

В отличие от нейтральных тонов современных домов, цвета в современном интерьере землистые и естественно нейтральные. Это означает, что тона напоминают естественные. Подумайте о каменно-сером, песочно-коричневом, угольно-черном и мутно-белом. Цветовые акценты также более естественны с использованием листовой зелени или богатых оттенков драгоценных камней, добавляя изюминку пространству.

7. Современное искусство

Современный дизайн столовой от Decorilla , дизайнер интерьеров, Элени П.

Художники часто были катализаторами изменений в мире дизайна. С каждым проходящим стилем искусство приобретает все большее значение. В современных домашних интерьерах произведения искусства упиваются и часто размещаются сами по себе. Обычно в прихожую встраивается декоративная стена или отдельная статуя. Кроме того, искусство нашего времени распространяется на функциональные объекты.Хотя они не слишком богато украшены, предметы становятся более эстетичными.

8. Открытая планировка

Современный дизайн дома открытой планировки от Decorilla , дизайнер интерьеров Катерина П.

Открытые пространства с меньшим количеством разделов — лучший выбор. Следовательно, современные домашние интерьеры направлены на улучшение жизни. И хорошо разграниченный дом с меньшим количеством стен может это сделать.

5 креативщиков, формирующих современные стили дизайна

Поскольку современный дизайн интерьера не статичен, дизайнеры интерьера постоянно обновляют и совершенствуют свой стиль.Сегодня дизайнеры-новаторы раздвигают границы интерьеров, но мы можем быть уверены, что это еще не все.

  1. Фернандо Мастранджело

Бруклинский художник Фернандо Мастранджело творит без границ. Его экспериментальные работы включают мебель, архитектуру, интерьер, скульптуру и живопись. Несомненно, Мастранджело показывает, насколько скульптурными могут быть функциональные предметы.

  1. Лили Квонг

Современный дизайн воссоединяет человека с природой.А с помощью ландшафтного дизайна Лили Квонг подчеркивает универсальность ботаники и садоводства в построенных пространствах. Ее работы оживляют городскую сферу живыми шедеврами.

  1. Йорген Ховельсков

В настоящее время лидером в дизайне мебели является Йорген Ховельсков. Его «Стул арфы» — современное чудо в современном мире. Его простота гармонична, как музыкальная композиция.

  1. Джон Поусон

Интерьеры John Pawson в минималистском стиле следуют примеру современного дизайна.Например, каждый элемент его дизайна тщательно продуман и отличается от того, что является просто удобным или декоративным. Результат — идеально сбалансированный, минималистичный и, прежде всего, гостеприимный.

  1. Заха Хадид

Заха Хадид, известная как «королева кривой», является одним из самых экспериментальных архитекторов 21-го, -го, -го века. Прежде всего, она первая женщина, получившая Притцкеровскую архитектурную премию. Ее широкий спектр дизайнерских работ включает Лондонский центр водных видов спорта, Широкий художественный музей в США и Galaxy SOHO в Китае.

Современный и современный дизайн интерьера: различия и сходства

Современный дизайн интерьера гостиной от Decorilla дизайнер, Хоанг Н.

Сравнивая современный дизайн интерьера с современным, вы увидите, что у них много общего, но есть и ключевые различия, по которым их легко отличить. Вот их черты, которые совпадают и различаются.

Поскольку модернизм оказал большое влияние на современный дизайн, интерьеры двух столетий имеют несколько общих элементов.К ним относятся:

  • Минимализм
  • Чистые и четкие линии в архитектуре и дизайне мебели
  • Открытые пространства, совмещенные жилые зоны
  • Форма следует за функцией
  • Палитры нейтральных цветов

Элегантный современный дизайн спальни от Decorilla , дизайнер Роберто Д.

Несмотря на то, что современный и современный стили дизайна интерьера тесно связаны, между ними есть четкие различия, в том числе:

  • Возраст
    Современный дизайн охватил период с конца 1800-х до конца 20-х годов -х годов века. В то время как современный стиль зародился в конце 1900-х годов и продолжается до сих пор.
  • Акцент на материале
    В современном дизайне используются темное или вишневое дерево, хром, акрил, кожа и бетон. С другой стороны, в современном дизайне использовано светлое дерево, экологически чистый строительный материал, а также переработанное стекло, пластик и дерево.
  • Архитектура
    Прямые вертикальные и горизонтальные линии характеризуют современную архитектуру. Хотя вертикальные и горизонтальные линии важны в современных стилях, формы более плавные и часто изогнутые.
  • Освещение
    Световой дизайн сейчас большой, даже вычурный, тогда как столетие назад свет был скромным и связанным с конкретной задачей.

Теперь, когда вы можете отличить современный интерьер от современного, вы готовы приступить к работе. Если вам все еще нужен совет дизайнера, Запишитесь на бесплатную консультацию по дизайну интерьера , чтобы воплотить в жизнь ваш современный или современный шедевр.

[изображений: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 19, 20, 21, 22, 23, 24, 25, 26, 27, 28, 29]

стилей оформления интерьера: 7 видов дизайна интерьера

Итак, приступаете ли вы к крупномасштабному ремонту дома или просто освежаете свою кухню, четкое понимание различных стилей оформления интерьера может придать вашему дому изысканный и целостный вид.

Здесь мы рассмотрим 7 популярных типов дизайна интерьера.

1. Скандинавский

Если вы предпочитаете простой, но уютный домашний интерьер, подумайте о скандинавском (или скандинавском). Одной из ключевых особенностей скандинавского стиля является концепция hygge, датский термин, который в широком смысле означает уют. Это идея ценить простые вещи в жизни и создавать в доме ощущение тепла.

Согласно Home Beautiful, скандинавский стиль «отличается особым чутьем на доступную, функциональную мебель, изготовленную с использованием натуральных материалов и традиционного мастерства, и он лежит в основе скандинавского стиля.

«Вы можете многое узнать о стране, не выходя из дома, и в Дании большинство из них имеют очень похожий вид: белые стены, деревянные полы, незагроможденные поверхности и умные дизайнерские штрихи», — говорит Хелен Рассел, автор журнала «Год». жизни по-датски (Icon, 17 долларов).

«Каждый дом сосредоточен вокруг обеденного стола, и совместная семейная трапеза является важной частью жизни.”

2. Хэмптонс

Классический стиль Хэмптона, чрезвычайно популярный в Австралии, сочетает в себе свежую, воздушную палитру и естественные текстуры.

Согласно Home Beautiful, стиль оформления «вдохновлен архитектурой и декором домов отдыха и зданий в роскошных приморских поселках вдоль восточных пляжей соседнего Лонг-Айленда северной части штата Нью-Йорк».

Белый и синий — ключевые цвета в интерьерах в стиле Хэмптона, вместе с такими ключевыми элементами, как окна, оптимально расположенные для поперечной вентиляции, ставни плантаций, декор в морском стиле, деревянные половицы и деревянная лепнина вдоль коридоров и лестниц.

На кухне преобладает белый кухонный гарнитур с открытыми стеллажами или стеклянными дверцами. Мрамор или искусственный камень светлого цвета — основной выбор для столешниц.

3. Французский провинциальный

Классический стиль оформления, французский провинциальный, определяется изысканными деталями, деревенскими текстурами и размытой цветовой палитрой.

Согласно Home Beautiful, внешний вид «отличается пудровыми оттенками, побеленным деревом и необработанной древесиной, мягким постельным бельем и фактурой, а также роскошным наложением: изогнутая мебель, вышивка и позолоченное обрамление на фоне каменных плит и стен, окрашенных молочной краской, в стиле фермерского дома.”

«Дело не столько в тенденциях; одна из причин, почему он остается таким популярным сегодня », — говорит дизайнер интерьеров Каренза Джуэлл.

«Работает в новых и старинных домах. В городе он дает ощущение тепла, гостеприимства, но при этом остается изысканным, а в деревне он органично сочетается с провинциальным окружением ».

Чтобы улучшить стиль французского провинциального домашнего декора, выберите белые приглушенные тона для стен и средние тона древесины для пола и мебели.

4. Современность середины века

Обтекаемый стиль ретро, ​​популярный в 1950-х и 1960-х годах, — это классический стиль украшения, который никогда не выходил из моды.

Согласно Home Beautiful, «одна из его отличительных черт и причина неизменной привлекательности — это ориентация на функциональность».

«Принцип, лежащий в основе многих знаковых дизайнов мебели середины века, заключался в том, что« форма следует за функцией », что просто означает, что мебель была спроектирована для своей цели без лишних элементов», — добавляет Диана Рибаревски из Coco Republic.

Лучше всего, по мнению Home Beautiful, «натуральные материалы той эпохи и органические скульптурные формы полностью совместимы практически с любым современным домом. Отлично, детка.

5. Промышленное

Урбанистический образ с краями, индустриальный стиль характеризуется необработанными текстурами, открытыми элементами, металлическими элементами и отделкой. Подумайте о классических складских квартирах в Нью-Йорке с деревянным полом или бетонным полом, открытыми кирпичными стенами и утилитарными материалами.

Рустикальная отделка — ключевая особенность промышленного стиля отделки с использованием вторичного дерева, слоев растрескавшейся краски и утилизированных предметов мебели.

Согласно House Nerd, «ключевой особенностью большинства промышленных и складских домов является минимальная и часто очень нейтральная базовая цветовая палитра с добавлением цвета в виде акцентов, таких как произведения искусства, изделия из крана, текстиль, коврики и посуда.

«Попробуйте придерживаться базовой палитры различных оттенков серого, от светлого до бронзового, с черными и белыми акцентами, подогретыми деревом, и теплыми тонами из кирпича и кожи. Затем вы можете накладывать цветные слои другими способами ».

6. Эклектика

Эклектичный домашний декор, сочетающий в себе элементы различных культур, стилей и временных периодов, имеет очень личный характер.

Представьте марокканский ковер в сочетании с оленьими рогами, несовместимыми винтажными стульями и французской тканью.

Ключ к созданию эклектичного образа — это тщательное редактирование и соединение разрозненных элементов с помощью цвета и текстуры.

Согласно Elle Décor, вы должны «использовать одну текстуру не менее трех раз в разных местах по всему дому», чтобы сохранить целостный вид.

7. Современный

Современный стиль интерьера дома, одновременно классический и актуальный, наиболее перекликается с другой эстетикой.

Согласно Fresh Home, «вы можете увидеть намек на современный, традиционный, арт-деко и даже футуристический дизайн».

Современный дизайн постоянно меняется.

«В отличие от других стилей, которые более или менее высечены в камне, — говорит Fresh Home, — то, что« актуально »сегодня, может измениться через несколько лет.

«Сегодня внешний вид определяют изогнутые линии, нейтральные цвета и минимализм, но в будущем он может выглядеть несколько иначе.”

Вам также может понравиться:

Ваш гид по интерьеру скандинавский дизайн

Прикосновение середины века, которое нужно вашему двору

14 распространенных ошибок декорирования

Modern Country Colonial — как я создал стиль своего нового дома

Ну что ж, друзья, наконец-то пора. Сегодня я подробнее расскажу о планах и направлениях дизайна моего нового дома, Bayberry House.

Я переехал в Бэйберри Хаус пару месяцев назад.С тех пор я был очень занят проектами по благоустройству дома. Я отремонтировал верхние этажи и установил систему уменьшения радона и фильтр для смягчения воды / воды. Я также составил планы капитального ремонта кухни (подробности скоро), создал ландшафтный план (подробности скоро) и подготовил новую крышу (подробности скоро). И список продолжается….

Однако с декором дела идут немного медленнее. Я добился прогресса на своем боковом крыльце (который вы можете увидеть здесь) и задней палубе (подробности скоро).Поскольку этим летом я хотел проводить время, отдыхая на свежем воздухе, создание этих уютных и функциональных открытых площадок было для меня приоритетной задачей.

Если вы здесь новичок (или вам просто нужно очень быстро подвести итоги), около 9 лет я жил в большом доме в Сент-Мэрис, штат Пенсильвания. Затем я снял квартиру в Питтсбурге, штат Пенсильвания, на год, продал дом Сент-Мэрис и купил дом с пятью спальнями, который назвал Bayberry House. Люди, купившие мой предыдущий дом, хотели, чтобы он был полностью меблирован, поэтому мне осталась только мебель из моей однокомнатной квартиры.Как вы понимаете, это было одновременно очищением и заботой. К счастью, в моем новом доме обстановка квартиры выглядит достаточно хорошо, так что она стильная и полностью функциональная.

Так что же мне делать дальше? (Возьмите чашку кофе или любимого напитка, потому что этот пост длинный.)

Если вы давний последователь, то знаете, что мой стиль всегда был эклектичным. Для меня это благословение и вызов. Хотя я вижу красоту во многих разных эпохах и стилях, иногда это может ошеломить.Я, вероятно, всегда буду использовать разные стили, но, планируя декор для этого нового дома, я хотел немного улучшить свой внешний вид.

Я решил сделать это, чтобы сузить круг поиска при поиске источников для моих дизайнов и придать всему дому ощущение сплоченности. Я называю свой утонченный эклектичный стиль: Modern Country Colonial.

Современный загородный колониальный стиль:

Хотя это может показаться довольно простым, я должен вам сказать, что мне было трудно использовать слово «страна». В современном мире дизайна «кантри» часто считают устаревшим, не модным и определенно не стильным.

Размышляя об использовании этого дескриптора, я задавался вопросом, как моя работа будет воспринята, если я включу стиль, который не соответствовал бы тому, что делают «ведущие люди» отрасли.

Я также понимаю, что в мире блогов в наши дни мы видим много фермерских домов и деревень. Я один из тех, кто избегает вещей, ставших суперпопулярными. Так что знайте, если вам наскучил стиль «фермерского дома», я не это ищу.

Примечание: Говоря о «фермерском доме», этот термин широко используется неправильно.Если ваш дом не на ферме, вероятно, это не фермерский дом. (Эрин Напье из Home Town написала отличную статью об этом.)

Вернемся к украшению моего нового дома: я хочу украсить его, как мне нравится. В конце концов, это мое место. Понимая, что я могу потерпеть неудачу и иногда сомневаюсь, что я «достаточно хорош», я с энтузиазмом отношусь к проектированию этого нового для меня пространства.

С учетом сказанного, я подумал, что покажу вам несколько изображений, которые я использую, чтобы вдохновить мое планирование пространства. Хотя я обычно не люблю использовать чужие изображения в своем блоге, я считаю, что это необходимо для визуального определения того, в каком направлении я хочу двигаться домой.

Я добавил ссылку на исходный источник под каждой фотографией. Если вам что-то нравится на фотографиях, я рекомендую вам перейти по этим ссылкам и узнать больше о человеке, который их создал. Я также сделал доску Pinterest на случай, если вы хотите увидеть еще больше моего вдохновения. Вы можете следить за этим здесь.

Что для меня значит современный деревенский колониальный стиль:

Ниже приведены несколько примеров и объяснений того, что для меня означает современный загородный колониальный стиль. Хотя фотографии ниже могут включать идеи, относящиеся ко всем словам, я решил разделить все на три части, чтобы лучше объяснить свое мышление.

Современный

Для меня современное — это светлый, чистый и аккуратный. В современном дизайне белый цвет используется для создания четкого, наполненного светом открытого пространства.

Современный дизайн также предполагает использование цвета уникальными и неожиданными способами. Да, я могу полностью оценить нейтральное пространство, но красочное пространство для меня просто необходимо.

Изображение: @redesignhomellc в Instagram

Изображение: Humprey Munson

Еще одна важная и менее очевидная вещь, которая мне нравится в современном дизайне, — это то, что он очень продуман.У меня есть склонность к накоплению, потому что мне нравится так много вещей, поэтому моей целью будет ограничить свой выбор тем, что является функциональным и / или заставляет мое сердце петь.

Modern также означает создание более умного дома и использование преимуществ новых технологий и функций, которые заставят пространство работать на меня. Это включает в себя такие вещи, как домашняя система безопасности, современная техника и возможность подключения.

Изображения: @haysbartonhomes в Instagram

Страна

Вы только посмотрите на кирпичный камин в моем кабинете / семейной комнате.Это страна. Это то, что я люблю. Я долго думал о моментах в жизни, что принесло мне большую радость и пространство, где я чувствовал себя наиболее вдохновенным. Это всегда возвращает меня в деревню.

Изображение: Manhattan Nest

Позвольте мне нарисовать вам пару картинок:

1. Представьте, что вы находитесь вокруг костра на открытом воздухе из кирпича или камня. Огонь потрескивает, и наверху повешены огни. К вам присоединились несколько близких друзей, и они появились в точности такими, какие есть.На заднем плане звучат песни The Lumineers или Mumford and Sons. На тебе джинсы и рубашка с пуговицами, ты сидишь на клетчатом фланелевом одеяле. Закуски подаются на деревянных разделочных досках в деревенском стиле и в чугунной посуде. Еда сезонная, простая и свежая.

Изображение: Jersey Ice Cream Co. (Old Chatham Farmhouse)

2. В духовке запекается клубничный пирог с ревенем. Блюдо для пирога потрескалось за годы использования. Ревень — это растение, которое ваши дедушка и бабушка годами выращивали в своем саду.Ваша чашка кофе, теперь остывшая, стоит на кухонном столе. Ручка покрыта мукой от только что приготовленной корочки для пирога. Простыни висят на бельевых веревках на заднем дворе, потому что, честно говоря, нет ничего лучше, чем сушить простыни на открытом воздухе.

Вы это чувствуете? Для меня это страна. Хотя это определенно взгляд, это также чувство. Это богатый, яркий и свежий вкус.

Изображение: @burtsbrisplease в Instagram

В этом тоже нет ничего фальшивого.Древесина выветривается от возраста, а не от краски. Настоящие цветы заправлены в каменные кувшины, некоторые из них вянут и падают лепестками на стол. Делайте покупки в антикварных магазинах и находите старинные сокровища, которых больше ни у кого нет. У всего есть история.

Это холст. Это плед. Это уютно. Это гостеприимно. Это дом.

Изображение: @ house_1924 в Instagram

Колониальный

Мой дом — колониальный, так что это было несложно. Я думаю, что при проектировании пространства важно (а во многих случаях и проще) работать с костями и стилем пространства.Конечно, бывают исключения, но для меня это имеет смысл.

Изображение: @lauralmercantile в Instagram

Изображение: @maxhumphrey в Instagram

Я искал определения, чтобы объяснить, что такое колониальный стиль, и Better Homes & Gardens объяснил это лучше всего:

«Восхитительный своими простыми линиями и богатыми приглушенными цветами, он подчеркивает дерево и другие натуральные материалы. Будь то формальный или деревенский, интерьеры в колониальном стиле объединяет одна нить: ручная работа в каждом элементе.”

Мне это нравится. И насколько прекрасно в этом сочетаются мои цели относительно современного и загородного пространства?

Изображение: @theletteredcottage в Instagram

Изображение: @cuttingedgehomes в Instagram

В моем дизайне это проявляется в добавлении лепнины по всему дому. Это означает установку нестандартной мебели на кухне и в других частях дома. Это также указывает мне в определенном направлении при выборе цветов для моих помещений.Думаю, это также дает мне возможность смешивать традиционное и деревенское.

Я также надеюсь, что это вдохновит меня вернуться к ремеслу, творчеству и изготовлению. По своей сути, я хочу, чтобы этот дом был моим отражением и всегда был гостеприимным для других.

Изображение: DeRosa Builders, Гринвич, Коннектикут

И все, друзья мои. Мое видение современного загородного колониального дома Bayberry House. Я с нетерпением жду возможности воплотить свои проекты в жизнь и для меня большая честь пригласить вас в это стильное путешествие.

Я надеюсь, что мои мысли помогли вам увидеть мои цели и вдохновили вас на создание дома, который вам понравится, независимо от вашего стиля.

Следите за обновлениями в ближайшие недели, поскольку я начну говорить о более конкретных планах для каждой комнаты и начну процесс модернизации моей кухни. Это будет так интересно!

1950-е годы Дизайн интерьера и отделка в стиле

Когда дело доходит до изучения дизайна интерьера в 1950-х , идеи, воплощенные в этой рекламе Chevy 1957 года, безусловно, запоминаются: радуга сногсшибательных пастельных тонов, длинный и низкий дизайн, углы и завитки, предполагающие скорость и даже рейс.Но, как и сегодня, в 1950-х годах не было «одного» образа — их было несколько. Некоторые образы приобретали популярность последовательно по мере развития технологий, вкусов и социальных нравов… в то время как некоторые развивались одновременно, признавая, что США — разнообразная, индивидуалистическая, творческая нация. В этом посте «Что для вас ?: Ретро ремонт» я создаю свои собственные категории из семи основных тенденций дизайна интерьера, которые я определил с 1950-х годов. Тем не менее, это большие неакадемические ведра. — Я тоже хотел бы услышать ваши идеи и анализ.

1. Ранний американец по всей территории США .

Сегодня, когда масса приютских СМИ говорит о «середине века», они обычно сосредотачиваются на «современном». Но я считаю, что сразу после Второй мировой войны и намного позже ранние американские интерьеры были гораздо более распространенными. Я много говорил на этом сайте о влиянии Royal Barry Wills и его домов на Кейп-Код . Этот стиль дома был очень популярен в течение многих лет после войны. Истинные дома в стиле ранчо в стиле Клифф-Мэй заняли гораздо больше времени, и даже тогда торговцы-строители по всей стране спроектировали ранчо с элементами дизайна Кейп-Код и колониального стиля.А внутри мы часто видели: планы этажей в стиле ранчо с ранними американскими интерьерами. Ключевые элементы раннеамериканского интерьера могли включать: панели, кирпичные камины с лепниной в колониальном стиле, мебель из клена, американские обои, пледы и традиционные принты, а также предметы семейной реликвии из… колониальных времен! Вот еще три моих любимых рассказа о раннем американском дизайне и декоре:

2. Сделай сам с помощью сучковатой сосны и упругой напольной плитки

В том же духе, что и массовая тенденция к раннему американскому дизайну интерьера, мы увидели миллионы кухонь с сучковатыми сосновыми кухнями и подвалами, чердаками, соляриями и даже основными жилыми помещениями, обшитыми сучковатыми сосновыми панелями.Тем не менее, я думаю, что эта особая дизайнерская реплика была не только о колониальном, но и в большей степени о: «Сделай сам». После Второй мировой войны у американцев действительно были деньги на покупку домов, но, судя по тому, что я читал, они очень консервативно относились к расставанию с заработанными тяжелым трудом деньгами. У них был знаменитый менталитет депрессии. У них также были навыки работы с деревом и инструменты. Эти факторы побудили их сделать большую часть внутренних отделочных работ в своих домах. Например: Известно, что 1.Пятиэтажные дома на Кейп-Коде — как и те, что в первоначальном Левиттауне — часто продавались с незавершенным верхним этажом. Домовладельцы знали, что они смогут закончить это пространство позже, когда их семьи вырастут. Узловатая сосна соответствовала ранней американской эстетике того времени, и ее было относительно легко и дешево установить наверху. Вот несколько моих любимых историй о узловатой сосне:

Я также отнесу упругую напольную плитку в эту категорию DIY. Он был универсальным, функциональным и простым в установке. Фактически, маркетологи часто выбирали миссисдома, чтобы самому сделать установку. Вот несколько моих любимых историй о напольной плитке:

3. Heywood-Wakefield and Kroehler Streamline Moderne

В то же время, когда был популярен ранний американский декор, мы также заметили большой интерес потребителей к интерьеру, который я назову интерьером в стиле «Хейвуд-Уэйкфилд и Kroehler Streamline Moderne». Эти модели с их громоздкими закругленными краями являются наследием довоенной эпохи Streamline. Я помню, что такое «обтекаемость», — это вспомнить, что это похоже на поезд Streamliner — он должен выглядеть так, как будто он движется, даже когда он стоит на месте.В каком-то смысле это не совсем стиль 1950-х — это стиль 1940-х. Но когда началась Вторая мировая война, производство предметов личного пользования, таких как мебель, почти полностью остановилось. Сразу после войны производители просто забрали свои довоенные разработки и начали производить их, чтобы удовлетворить немедленный спрос. Потребовалось время, чтобы представить новый дизайн. Вот несколько любимых историй об обтекаемой форме, которая все еще была популярна примерно с 1946 по 1953 год:

4.Красотка в пастельных тонах

Автор Томас Хайн назвал 1953-1963 годы Populuxe

годами в одноименной книге. Это было бурное время, и это привело к ярким цветам как внутри дома, так и снаружи. Если вы читали этот блог больше недели, то знаете, что я люблю говорить о розовых ванных комнатах. Не обязательно потому, что они мои любимые — мне нравятся все пастельные ванные комнаты середины века, — но потому, что они являются «символом» того периода. То есть: в одной маленькой комнате они отражают оптимизм 1950-х годов — и у них есть история, в которой есть даже Мами Эйзенхауэр.В то же время, однако, сегодня масса домовладельцев плохо понимает розовый цвет, что ставит под угрозу эти милые ванные комнаты. Emblematic = Узнайте о розовой ванной комнате, и вы начнете понимать целую эпоху. Больше пастельной красоты:

5. Современный стиль середины века

1950-е были славными днями для сторонников современного дизайна середины века. Для меня ключевым фактором, определяющим то, что такое MCM, является то, что в нем нет ненужных украшений — в первую очередь сосредоточено на функции.»Форма следует функции.» Также важно: использование новых доступных технологий для разработки новых решений … Кроме того, есть целая художественная сторона вещей, например, отсылка к природе и органическим формам. Вверху: от Armstrong Floors. Больше:

6. Улучшение жизни за счет технологий

Изобретение и массовая продажа пластиковых столешниц, таких как Formica, стало большим прорывом для американских домохозяек. Пластиковые поверхности было намного проще устанавливать и чистить, и это было большим делом в стране, где такие вещи, как автоматические стиральные машины и сушилки, все еще были недоступны для масс.Спросите любую женщину в прошлом о «дне стирки» и посмотрите, как она съежится — это было, мягко говоря, тяжело. Вещи, которые могли облегчить ведение домашнего хозяйства, были БОЛЬШОЙ СДЕЛКОЙ. Газовые и электрические плиты… холодильники… посудомоечные машины… кондиционеры… пылесосы… даже ВНУТРЕННЯЯ САНТЕХНИКА… появились в большинстве американских домов только после Второй мировой войны. В эту корзину «Технологии» я также включу продукты, их стиль отражает атомный век. Мы увидели огни, похожие на летающие тарелки … тумбочки шкафов и дверные проемы, похожие на звездообразования …и эти бумеранги на Formica — это органические формы.

7. William Pahlmann Eclectic

Конечно, никого не заставляют неукоснительно следовать какой-либо одной дизайнерской тенденции. Мой любимый новый дизайнер интерьеров послевоенной эпохи — Уильям Палманн, известный тем, что внес «эклектику» в мир дизайна интерьеров. Например, он помещал европейский антиквариат и древнюю южноамериканскую керамику в комнату с длинным низким современным диваном… он смешивал вещи.Комната наверху не его (насколько я знаю), это из рекламы краски 1950-х годов. Это всегда было одним из моих любимых. И, что интересно в этой истории, она включает в себя немного почти всех тенденций (хотя и не Streamline), о которых я говорил. Ранний американский: в живописи и панелях. Эластичный пол: На кухне. Пастель: на кухонных шкафах и у дальней стены. Полный модерн середины века: в мебели. (Хотя этот прекрасный обеденный стол добавляет MCM реплики в стиле Шейкера. Мне нравится.) Atomic: В светильнике. Есть даже кофейник из европейского фарфора. Вечная комната.

Что вы думаете, товарищи по ремонту ретро?
Я поймал важных моментов?
Что я пропустил?
Что вам больше всего нравится в стиле 1950-х?

& lt; br / & gt; & lt; img src = ”http://www.

No related posts.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *