Стиль модерн это: изящество и утонченность с комфортом

Этот знаменитый термин, придуманный знаменитым архитектором Луисом Салливаном, хорошо описывает модернизм. Современные архитектурные стили обычно руководствуются стремлением к логике.Как и в более ранней цитате Виньелли, дизайн — это не создание искусства, а решение пространственной проблемы. Вдохновение Суливана для знаменитой цитаты исходит от древнеримского мастера архитектуры Витрувия, который считал, что все работы должны обладать качествами firmitas , utilitas , venustas — прочностью, полезностью и красотой. Это стремление четко прослеживается в известных архитектурных идеях, таких как «машина для жизни» Ле Корбюзье.

Так как логика является руководящим принципом модернизма, может быть очевидно, что украшение трудно продать. Для модернистов простое и чистое решение красивее любого бессмысленного орнамента. Дизайнеры также планировали, что их здания и сооружения будут вне времени. Любая добавленная деталь, которая не служила цели, была еще одной возможностью выйти из моды.

Тем не менее, вы можете заметить несколько исключений из правил. Как именно вы можете быть уверены, что каждая часть здания предназначена для логики? Одним из потенциальных нарушителей правил является Людвиг Мис ван дер Роэ. Он искренне верил в простоту и хорошо известен тем, что говорил: «меньше значит больше».Однако он также известен тем, что в своих проектах оставляет открытыми двутавровые балки и окрашивает их в белый цвет. Является ли украшением то, что структура остается открытой, когда она могла быть закрыта стеной? Или этот дизайн более рациональный, поскольку передает честность материалов? Кажется, что трудно достичь чистой логики, когда украшение часто является делом мнения.

«Чистые» линии — еще один побочный продукт идеи о том, что форма должна следовать за функцией. Многие модернистские произведения включали плоские крыши и другие горизонтальные плоскости, которые были смещены для создания эффекта перекрывающихся объемов. Руководящие принципы для всего этого динамизма остались ясными и ненарушенными. Это также связано с честностью в представлении материалов. Было важно, чтобы пересечение материалов или структурных элементов было открыто, чтобы дизайнеры были откровенны в отношении процесса, использованного для создания пространства.

Стили модернизма в архитектуре

Поместье Вайссенхоф (главное здание) Людвига Миса ван дер Роэ, Ле Корбюзье, Пьера Жаннере, Вальтера Гропиуса и других.(Фото: стоковые фото от Cinematographer/Shutterstock)

Международный стиль , вероятно, самая известная форма модернизма в архитектуре. На самом деле, люди часто используют термины модернистский стиль , и международный стиль как синонимы.

Первая мировая война вдохновила архитекторов на переосмысление окружающего мира, что побудило дизайнеров в Голландии, Франции и Германии разрабатывать проекты, основанные исключительно на логике. Это решение отчасти связано с тем, что многие здания того времени украшены неуместными историческими мотивами.Также была потребность в быстро возводимых зданиях, а также в материальных инновациях вокруг них. Эти идеи и стремление к логике позже повлияли на модернистские движения по всему миру. Было написано несколько манифестов, определяющих правила этого глобального и совершенно рационального стиля. Самая заметная попытка была предпринята группой из 28 европейских архитекторов под названием «Международные конгрессы современной архитектуры» или CIAM.

Некоторые известные архитекторы интернационального стиля включают Ле Корбюзье, Людвига Мис ван дер Роэ, Ричарда Нейтра и Филипа Джонсона, последний из которых впервые определил фразу с Генри Расселом Хичкоком для выставки MoMA.

Здание Баухауза в Дессау, автор Вальтер Гропиус (Фото: Stock Photos from Cinematographer/Shutterstock)

Школа Bauhaus была основана в 1919 году Вальтером Гропиусом. Он действовал в соответствии со многими из тех же функционалистских идей, которые Джонсон и Хичкок позже назовут интернационалистским стилем. Подобно международному стилю, школа Баухаус и ее основатели хотели сделать хороший дизайн доступным для всех.Из-за этого Баухаус установил современные стандарты изобразительного искусства, мебели, графического дизайна, типографики и многого другого, пока политический климат в Германии не заставил его прекратить. Здание Баухауса в Дессау, построенное Вальтером Гропиусом, является прекрасным примером архитектурных принципов Баухауза.

«Стеклянный дом» Филипа Джонсона (Фото: стоковые фотографии Ritu Manoj Jethani/Shutterstock)

Модернизм середины века часто считают американским ответом на интернациональный стиль. Фактически, некоторые из известных архитекторов этого стиля, в том числе Людвиг Мис ван дер Роэ, также считаются архитекторами международного стиля или Баухауза после того, как они приехали в Америку из Европы. Хотя оригинальные проекты были созданы в 1930–1960-х годах, мебель и некоторые элементы дизайна по-прежнему популярны сегодня.

Подобно международному стилю, модернизм середины века планировал новое рациональное будущее, которое переосмысляло пространство, особенно дом. Такие элементы, как перекрывающиеся и смещающиеся плоскости с четкими линиями, прозрачность и стекло, связывающие пользователя с природой, и игривый цвет (особенно коричневый и оранжевый или серый и бирюзовый) — все это характерно для этого стиля.Цвет обычно тщательно сочетается с простой или монохромной композицией натуральных материалов.

Среди известных архитекторов того времени Людвиг Мис ван дер Роэ, Эйлин Грей, Ричард Нейтра, Чарльз и Рэй Имс, Луис Барраган и Оскар Нимейер.

Башня Эйнштейна, или Einsteinturm, Эрих Мендельсон (Фото: стоковые фотографии Peeradontax/Shutterstock)

Экспрессионизм в архитектуре предшествует интернациональному стилю, что делает работы экспрессионистов одними из самых ранних примеров того, что мы сейчас называем модернистской архитектурой. Обычно это относится к авангардным работам европейцев с 1905 по 1930-е годы. В этом стиле можно найти многие из основных идей других модернизмов, включая поиск новых форм или масс, включение нового материала новой индустриальной эпохи и отношение к странным формам, встречающимся в природе.

Экспрессионистская архитектура дает представление о социальных и политических трудностях того времени. Многие работы остаются только бумажными проектами, поскольку было мало возможностей для строительства из-за экономической борьбы после Первой мировой войны.Архитекторы, которые действительно строили, часто были ветеранами Первой мировой войны, и их опыт воплотился в сдвиге, обнаруженном в экспрессионизме, а именно в утопическом или романтическом переходе к мирному времени. Важное отличие состоит в том, что, хотя некоторые модернистские идеи стремятся к логике, многие экспрессионисты рассматривали архитектуру как произведение искусства.

Дом Ритвельда Шредера от Геррита Ритвельда (Фото: стоковые фотографии с сайта www. hollandfoto.net/Shutterstock)

Одной из самых узнаваемых черт голландского модернистского движения De Stijl является использование красного, синего и желтого цветов.Даже те, кто мало разбирается в архитектуре Де Стейла, вероятно, могут заметить сходство с картинами Мондриана. Поскольку дизайнеры упрощали идеи до их чистых или основных компонентов, логично, что они использовали цветовую палитру только из самых основных или основных цветов.

Помимо четкого использования цвета, другие характеристики De Stijl в основном остаются совместимыми с другими формами модернизма. Самым известным примером архитектуры De Stijl, вероятно, является дом Rietveld Schröder, который иногда называют единственным зданием, в котором каждый компонент соответствует своим принципам.

Башня Татлина, или Памятник Третьему Интернационалу, Владимир Татлин (Фото: неизвестно [общественное достояние])

Конструктивизм — направление модернизма, зародившееся в Советском Союзе между Первой и Второй мировыми войнами. Как почти все стили в этом списке, он сопровождается художественным движением, которое придерживается схожих ценностей. Как видно из уникальных и художественных бумажных проектов, которые сделали этот стиль популярным, на него сильно повлиял коммунизм и возможности новых строительных технологий и структурного дизайна.

Хотя существуют конструктивистские здания, многие известные конструктивистские проекты существуют где-то между скульптурой и архитектурой. Возможно, самым известным примером конструктивизма является башня Татлина, сооружение, которое может напомнить вам Эйфелеву башню. Это был памятник промышленности, но главным образом Коминтерну. Башня из железа, стекла и стали должна была иметь высоту более 1300 футов и включать в себя элементы чистой геометрии, предназначенные для проведения общественных программ.

Nakagin Capsule Tower от Kisho Kurokawa (Фото: стоковые фото с сайта serifetto/Shutterstock)

Метаболизм был японским модернистским движением в архитектуре. Если название звучит немного биологически, это потому, что метаболисты считали, что архитектура и города в целом должны быть спроектированы как живые, дышащие вещи. Стремление к такой гибкости логично, учитывая, что японские дизайнеры в 1960-х годах наблюдали, как расширяются города для растущего послевоенного населения. Формы зданий Metabolist имеют тенденцию демонстрировать эти органические формы и часто модульность, которая поддается будущему росту и расширению.

Теория метаболизма в основном продвигалась группой студентов под руководством Кензо Танге в серии эссе, включая «Океанский город», «Космический город», «На пути к групповой форме» и «Материал и человек.«Капсульная башня Накагина» — один из самых известных примеров структур метаболистов.

Библиотека Гейзеля Калифорнийского университета в Сан-Диего, автор Уильям Перейра (Фото: стоковые фотографии Кита Леонга/Shutterstock)

Брутализм происходит от французского термина «Beton brut» или сырой бетон. Бруталистские здания известны своим широким использованием открытого бетона с элементами из стали, стекла или другого вспомогательного материала.Как и большинство модернизмов, это исследование простейшего возможного решения пространственной или программной проблемы. Он также особенно осознавал целостность или честность при выражении материала, используемого в архитектуре, — отсюда часто использовались глухие бетонные стены.

Брутализм широко использовался в проектах социального жилья, поскольку его минимализм и функционализм сделали его экономичным вариантом. Иногда его считают противоречивым архитектурным стилем, поскольку люди могут рассматривать отсутствие декора как бездушное или даже подлое, хотя брутализм иногда возвращается в моду после своего золотого века в 1950-х и 1960-х годах.

Что было после модернизма?

Музей Гуггенхайма в Бильбао, образец постмодернистской архитектуры (Фото: Stock Photos from Rudy Mareel/Shutterstock)

Как можно было ожидать из названия, постмодернистская архитектура почти не придерживается идеологии модернизма. Сторонники постмодернизма считали, что интернациональный стиль и другие попытки заставить все здания следовать одной и той же логике дизайна просто скучны. Они не считали, что здания должны выглядеть одинаково в каждом городе, и считали, что дизайнеры не должны ограничивать себя в форме, цвете или других способах дизайнерской коммуникации.Постмодернизм в конечном итоге потерял популярность из-за ряда новых стилей. Эстетика, которую мы видим сегодня, которую часто ошибочно называют современной, лучше назвать «современной».

Теперь, когда вы прочитали обо всех этих архитектурных «измах», вам может быть интересно, что определяет современную архитектуру и что будет определять наше следующее движение? Будем ли мы снова сопротивляться логическому подходу и сосредоточимся на орнаментах? Будут ли новые технологии определять декор в будущем? Будем ли мы уделять больше внимания экологическому дизайну? Время покажет.А пока вы можете быть в курсе новейших архитектурных проектов и посмотреть, сможете ли вы выделить определяющие характеристики нашего последнего архитектурного века.

Статьи по теме:

20 стульев, спроектированных архитекторами, в сравнении со зданиями, которыми они знамениты

Баухаус: как авангардное движение изменило современное искусство

Более 15 кружек в архитектурном стиле для любителей дизайна

35 творческих подарков для архитекторов и любителей архитектуры

40 потрясающих идей дизайна интерьера в современном стиле (ФОТО)

Что вы имеете в виду, когда думаете о дизайне интерьера в современном стиле? Некоторые люди могут подумать о полностью белых цветовых схемах или о бетоне и металле.Другие могут подумать о промышленных лофтах с высокими кирпичными стенами, окнами из кованого железа и единственной в своем роде мебелью. Эти примеры совершенно противоположны, но оба они считаются современными.

Как партнер Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках.

В конце концов, есть причина, по которой у всех совершенно разное представление о «современности». Нет неправильного подхода к современному дизайну интерьера.

Это потому, что «модерн» технически вообще не стиль, пока он не сочетается с партнерским влиянием.На самом деле, есть лишь несколько особенностей, которые согласуются во всех современных стилях дизайна интерьера.

Особенности дизайна интерьера в современном стиле

Современный дизайн интерьера во всех его вариациях имеет три основные черты:

 Источник: http://www.dannykuo.com/staircase.html 

1) Все современные пространства так или иначе ориентированы на простоту. Независимо от того, лежит ли это в пределах эстетики или функции пространства, это постоянная черта.Примером эстетической простоты являются четкие линии, квадратная мебель и общий однородный вид в пространстве. Функциональная простота может заключаться в скрытом хранении в инновационных местах, многофункциональной технике, скрытой мебели и многом другом.

 Источник: http://www. moodymonday.co.uk/2015/04/shapes-and-geometry-in-interior-design/ 

2)  Далее в дизайне интерьера используются геометрические формы для создания интересных элементов. Это можно сделать с помощью декора, мебели, архитектуры, узоров или множеством других способов.Иногда эти геометрические особенности более тонкие, а иногда они являются фокусом. Все зависит от подстиля, используемого в пространстве.

 Источник: http://www.retreatdesign.com.au/ 

3)  Наконец, каждое современное пространство развивается на основе прагматизма и прогрессивного мышления. Часто это достигается путем включения в дизайн передовых технологий, экологически чистых материалов и многофункциональных функций, как, например, современная кухня, показанная выше.

Самые популярные современные стили дизайна интерьера

В этой статье будут рассмотрены четыре самых популярных стиля современного дизайна интерьера, описаны их наиболее характерные черты, а также объяснено их назначение и происхождение. Четыре типа современного дизайна включают Mid-Century, промышленный, скандинавский и богемный дизайн интерьера . Для каждого стиля мы также покажем вам примеры изображений, чтобы лучше понять суть и описание.

Современный стиль середины века

 Источник: http://dudeliving.com/wp-content/uploads/2015/08/mid-centre-modern.jpg 

На эту форму современного дизайна интерьера большое влияние оказали элементы дизайна, использовавшиеся в основном в 1960-х и 70-х годах. Некоторые могут рискнуть назвать этот стиль «ретро-мод», интересное сочетание, учитывая, что «ретро» определяется как стиль прошлого, а «модерн» определяется как стиль настоящего или даже стиля будущего.

 Источник: https://www.pinterest.com/amandamiller218/mid-centre-modern-design/ 

Современный или ретро-модный дизайн середины века можно узнать по нескольким легко узнаваемым чертам.Во-первых, мебель часто имеет низкую посадку, что позволяет привлечь внимание только к декору и негабаритным ретро-светильникам.

Еще один метод, используемый для достижения этого стиля, — это использование в дизайне мебели, вдохновленной Имсом (см. Выше). Чарльз и Рэй Имз изобрели первую машину, способную сгибать фанеру в кривую, которую можно было использовать для изготовления мебели. Это привело к производству в 1950-х и 60-х годах нескольких культовых предметов мебели. Одним из них является шезлонг Eames, который, вероятно, является наиболее известным предметом мебели середины века.

 Источник: http://www.impressiveinteriordesign.com/modern-industrial-interior-design-definition-ideas 

В дизайне середины века также используются более очевидные черты ретро. Например, использование основных цветов 1960-х и 70-х годов также довольно распространено. Эти цвета в основном представляют собой оттенки драгоценных камней, такие как горчично-желтый, зеленый авокадо, фиолетовый баклажан и оранжевый мандарин. Другой распространенный ретро-декор включает в себя такие предметы, как зеркала с солнечными лучами, ткани пейсли, ковры с ворсистым ковром и деревянные панели.

Индустриальный современный стиль

 Источник: http://www.mytechref.com/172708fde7a44b2c.html 

Индустриальные современные интерьеры становятся все более популярными, особенно в квартирах-лофтах и ​​промышленных зданиях. Эти места, обычно встречающиеся в крупных городах, представляют собой настоящее зрелище. Цель этого типа дизайна — создать красоту, используя то, что когда-то предназначалось исключительно для функциональности. Используя существующие воздуховоды, трубы и электрические работы в промышленном пространстве, дизайнеры могут пролить свет на естественную красоту пространства.Промышленный дизайн можно идентифицировать по нескольким компонентам.

 Источник: http://www.trendir.com/brutalist-style-architecture-exposed-pipes-as-a-decor-feature 

Одной из ключевых особенностей, как упоминалось ранее, являются открытые водопроводные, вентиляционные и электрические компоненты. Иногда эти компоненты будут окрашены, чтобы они гармонировали с дизайном, а иногда их оставляют как есть. В любом случае, это одна из ключевых особенностей промышленного дизайна. В то время как некоторые могут найти это непривлекательным, другие считают это самой красивой частью промышленного дизайна.Подобно реставрации исторических зданий, дизайнеры этих промышленных пространств возвращают жизнь тому, что когда-то было прекрасно. Или, в данном случае, то, что когда-то было просто функциональным.

 Источник: http://picmia.com/1531844-industrial-farmhouse-kitchen-here-i-like-the-modern-island-but-the-rustic-beam-and-recycled-lighting 

Еще одна особенность, которая часто используется в современном промышленном дизайне, — это использование бетона, металла и дерева, чтобы еще больше подчеркнуть пространство как функционирующую красоту.Бетонные столешницы, оконные стойки из кованого железа и часто отремонтированные деревянные полы являются основными элементами этого стиля.

 Источник: http://st.hzcdn.com/simgs/13d12bff0e9613f6_14-1529/loft-kuhnya. jpg 

Винтажная мебель и аксессуары также довольно часто используются в промышленном дизайне. Иногда, когда промышленное здание переходит к новому владельцу, становится доступной мебель из прошлого использования строения. Вместо того, чтобы выбрасывать старую мебель, многие современные промышленные дизайнеры реставрируют мебель и находят ей новое применение в пространстве.

Скандинавский стиль

 Источник: http://www.aplusstud.io/ 

Скандинавский или «Сканди» дизайн интерьера определяется функциональностью, светлыми помещениями и использованием мебели из белого или натурального дерева. Особенно популярный для использования на кухнях, этот стиль прошел долгий путь в последние годы. Чистота линий и свежее, яркое ощущение – важные составляющие этого стиля. Честное использование натуральных материалов и безупречное мастерство одинаково важны при использовании этого стиля современного дизайна.

 Источник 

Одной из наиболее характерных черт дизайна Scandi является использование белых стен и пола. Это важно для максимального использования естественного света в пространстве, что является еще одной важной особенностью этого стиля. Большие окна, мансардные окна и использование белого цвета для отражения света создают ощущение безмятежности и простоты, которое предлагает скандинавский дизайн.

 Источник: http://wallsizeq.com/ 

Еще одной ключевой особенностью дизайна интерьера Scandi является использование дерева.Серое масло часто используется для удаления желтого цвета, присутствующего в большинстве натуральных пород дерева. Это также играет на чистом белом стиле, упомянутом ранее. Древесина часто используется для обшивки стен, как правило, горизонтально, чтобы комнаты казались более просторными и открытыми.

 Источник: http://www.evermotion.org/tutorials/show/9609/making-of-modern-living-room-tip-of-the-week 

Форма и функциональность играют важную роль в скандинавском дизайне. Форма использует простые формы и четкие линии, что также относится к мебели и архитектурным элементам. Функция не менее важна и позволяет обитателю жить без дополнительного стресса и беспорядка. В скандинавских пространствах всему должно быть место. Точно так же в этих проектах не должно быть аксессуаров и дополнительных декоративных элементов, чтобы позволить простоте пространства лидировать.

Богемный стиль

 Источник: https://www.steinberg.us.com/people/charlie-diaz-gutierrez/ 

Богемный или «бохо» современный дизайн интерьера также становится все более популярным.Известный своими эклектичными и красочными чертами, богемный дизайн вернулся на вершину цепочки дизайна. Богемные современные пространства часто проектируются с целью создания ощущения страсти к путешествиям и приключений. Богемный стиль появился в конце 60-х, когда все обыденное стало скучным, а авантюра забурлила в жилах всех, кто жаждал противостоять норме. Словно что-то из сказки, богемный современный дизайн действительно является одним из самых интересных стилей.

 Источник: http://www. harpersbazaar.com/culture/interiors-entertaining/g5555/boho-chic-interior-design-ideas/?slide=17 

Чтобы полностью понять значение этого стиля, важно рассмотреть его происхождение. Люди, считавшие себя «богемными», часто были странниками или путешественниками, нередко собирая во время своих путешествий интересные и красивые вещи. Богемные стили часто включают в себя элементы других культур и периодов времени. Также важно понимать, что в этом стиле поощряется смешивание предметов из этих разных культур и периодов времени.Несоответствующие предметы, состаренные материалы и яркие цвета используются, чтобы сделать пространство теплым и культурным.

 Источник: http://designfile.architecturaldigest.com/photo/exotic-media-game-room-judith-lance-stephen-samuelson-calabasas-california-201109-2 

Еще одной ключевой особенностью современного богемного дизайна является использование текстиля. Настенные гобелены, макраме, коврики, подушки, балдахины и многие другие текстильные изделия должны сочетаться в пространстве, чтобы завершить образ. Многие богемные дизайны содержат зоны для отдыха, обычно с большим количеством текстиля.Гора подушек с различными узорами, цветами и текстурами под прозрачным балдахином или балдахином из макраме часто делает свое дело. Для богемных пространств также характерно несоответствие мебели. Возможно, обеденный стол можно было бы окружить несколькими разными стульями, каждый со своей историей.

Различия между этими подтипами современного дизайна, мягко говоря, велики. В то время как скандинавский стиль поощряет отсутствие аксессуаров и декора, богемный стиль призывает дизайнера собрать как можно больше аксессуаров и украшений.В то время как модерн середины века возвращает нас во времена пейсли, промышленный дизайн поощряет использование инноваций и технологий, даже обнажая кусочки, которые обычно прячутся за кулисами. Однако, несмотря на то, что эти стили контрастны, все они указывают на основные составляющие современного дизайна.

Давайте посмотрим еще несколько изображений современного дизайна для дополнительного вдохновения:

Спальни в современном стиле

Современные кухни

Современные гостиные

Ванные комнаты в современном стиле

Современные фойе (прихожие)

Что такое модерн середины века? Популярный стиль дизайна, объяснение

• Хотя модерн середины века был популяризирован в 1940-х годах, он продолжает влиять на дизайн домов и сегодня.
• Мебель и акценты с четкими, острыми углами и закругленными линиями.
• Культовыми современными дизайнерами середины века являются Арне Якобсен, Рэй Имс и многие другие.
• Посетите домашнюю страницу Insider, чтобы узнать больше.

Современный стиль середины века можно найти повсюду, будь то полноценная тема комнаты или пространство, в котором есть только ее намеки.Хотя сам период начался в 1940-х годах (и технически закончился в конце 60-х и начале 70-х годов), люди до сих пор украшают свои дома мебелью, цветами и материалами, которые выглядят так, будто их можно было вытащить из дома в 1955 году.

Истоки модерна середины века

По словам Лусианы Фрагали, владельца фирмы Design Solutions, специализирующейся на дизайне интерьеров и архитектуре, вечная привлекательность модерна середины века сделала его привлекательным как для дизайнеров, так и для домовладельцев. Ныне культовый стиль дизайна был начат немецкими архитекторами и дизайнерами, иммигрировавшими в Соединенные Штаты после Второй мировой войны.

«Он основан на более ранних стилях, таких как Баухаус, зародившийся в Германии, но он все еще существует и процветает в мире дизайна интерьера сегодня», — говорит она. «Это связано с его культовым внешним видом с четкими линиями, органическими и геометрическими формами, минимальной ориентацией и высокой функциональностью».

Если вы одержимы внешним видом или только начинаете экспериментировать с дизайном, вот шесть отличительных черт модерна середины века, которые следует приберечь для вашего следующего проекта Reno.

Для тех, кто помешан на цвете, этот тип дизайна не подведет. «Цветовая палитра стиля середины века, как правило, включает в себя множество белых, приглушенных оранжевых тонов, дымчато-голубых, темно-желтых и оливково-зеленых», — говорит Лаура Ходжес из студии Laura Hodges. Это означает, что у вас есть широкий спектр оттенков, с которыми можно играть — так что смело смешивайте их все или откажитесь от минимализма, выбрав только один или два оттенка.

Можно целыми днями рассказывать обо всех дизайнерах, архитекторах и изобретателях, которые сделали середину века современной, какой она есть сегодня.Некоторые из самых известных дизайнеров, такие как Чарльз и Рэй Имз, которые, по словам Фрагали, «проложили путь современной мебели середины века своей красочной мебелью из гнутой фанеры и пластиковыми стульями, отлитыми в соответствии с изгибами тела».

Для получения дополнительной мебели, подходящей для ваших текущих дизайнерских проектов, но обладающей оригинальными чертами, которые делают модерн середины века таким популярным, Ходжес рекомендует обратить внимание на предметы поздних и великих скандинавских дизайнеров Алвара Аалто и Ханса Вегнера, чьи работы имеют финский и Датские влияния. Другие имена, о которых следует помнить:

• Людвиг Мис ван дер Роэ
• Арне Якобсен
• Флоренс Нолл
• Исаму Ногучи
• Шарлотта Перриан

Почти все — кровати, комоды, консоли, письменные столы — может получить современную обработку середины века, говорит Фрагали, потому что сами конструкции были невероятно эффективными, минималистичными и угловой.

Эволюция этого стиля мебели произошла вовсе не из мира дизайна. Этен Вуд из Ethen Wood Designs говорит, что дизайнеры «начали использовать промышленные технологии, разработанные для военных нужд, и применили их для изготовления легких и доступных предметов мебели». Хотя каркасы мебели считались нейтральными и простыми, обивка вывела все на новый уровень с яркими цветами и яркими принтами.

Где купить современную мебель середины века

• Edloe Finch: Принимая модерн середины века для сегодняшнего дня, Эдло Финч создает такие предметы, как диваны цвета драгоценных камней и шезлонги с деревянными вставками и коническими ножками.
• Moving Mountains: Для кушеток, скамеек и стульев, которые слегка намекают на современный стиль середины века, обратите внимание на коллекцию этого бруклинского производителя.
• Артикул: В Артикул можно найти широкий ассортимент предметов, таких как угловые диваны и крутые модные стулья для столовой.
• Goodee: Хотя Goodee не занимается исключительно современным дизайном середины века, многие из его социально значимых изделий отличаются четкими линиями и минимализмом, которые являются визитной карточкой этого стиля.
• Claude Home: Вкус настоящего современного дизайна середины века можно найти в магазине Claude Home, где собраны великолепные старинные вещи, некоторые из которых созданы такими великими людьми, как Ле Корбюзье и Владимир Каган.
• West Elm: Этот любимый сетевой ритейлер хорошо известен своим преданным подходом к современной мебели и декору середины века, будь то каркас кровати или новый шезлонг.

Ткани и материалы, из которых изготавливалась мебель той эпохи (и модернизированные версии, призванные копировать оригинальные стили), включают «тонкие ножки, хромированную сталь или гнутое дерево», по словам Вуда. . Это основные индикаторы того, что объект появился из этого времени — или, по крайней мере, хотелось бы верить, что это произошло.

Он объясняет, что целью этого было убрать мебель с пола и подчеркнуть светлую и просторную атмосферу, поэтому те, кто живет в квартирах размером с пинту, обратите внимание: «Это помогает небольшим пространствам казаться больше, позволяя полу визуально выглядеть более непрерывный.»

Такие предметы, как стул Eames, стул-яйцо и обеденный стол Saarinen, доказывают, как угловатые, геометрические формы и кривые могут работать в тандеме. Только в одном предмете вы можете увидеть, как острые ножки идеально сочетаются с круглой столешницей или закругленной спинкой стула — так что не бойтесь смешивать эти контрастные образы самостоятельно.

И Ходжес, и Фрагали подчеркивают, что модерн середины века очень универсален. «Выберите две или три вещи, которые вам по вкусу, и сочетайте их с более современными предметами или другими дополнительными стилями, такими как ар-деко», — говорит Ходжес. Это особенно полезно, если вы только начинаете знакомиться со стилем и не хотите перегружать свое пространство (и кошелек) новой мебелью и декором.

Современный или современный дизайн интерьера: в чем разница?

Термины

Претензия, которая держится на разных уровнях, от дизайна интерьера до моды, от художественных направлений (живопись и скульптура) до ремесленных профессий и, конечно же, от выбора одних и тех же материалов до архитектуры.

Вопрос «отличаются ли они»? Ответ «да», рисуя тонкие различия «характеров», которые в любом случае выходят за рамки истории и методов, для которых существуют черты и заметные различия между двумя стилями.

Риск путаницы между двумя терминами/стилями возникает не только из-за невежества или недостатка знаний:  существует и историческая причина .Потому что то, что было современным 30-40 лет назад, сейчас стало современным.

«Panta rei» («Все течет»), цитируя афоризм, объясняющий философию Гераклита Эфесского: то, что современно, перестанет быть таковым в краткосрочной перспективе.

Кто знает, что будет считаться современным дизайном интерьера через двадцать лет…

Современный стиль: теперь

Современный стиль и архитектура, как ясно современный дизайн интерьера (то, что нас больше всего интересует), по определению создан в настоящем : также черпает вдохновение из других стилистических особенностей, чтобы привнести новый язык .

Таким образом, он не относится к периоду, а представляет собой инновацию, которая смешивает отличительные черты других стилей (таких как модерн, классика, винтаж или кантри) в оригинальной структуре.

Таким образом, современный дизайн интерьера представляет собой типичный эклектичный стиль, предлагающий новую точку зрения.

Дизайнерские решения с большими окнами, призванными гармонировать с внешним пространством, чистыми линиями и минималистичной мебелью, широким использованием предметов и мебели из натуральных материалов и пространством, ориентированным на комфорт и экологичность, — все это относится к этому стилю дизайнерского решения.

Рождение современного стиля: разрыв с традициями

Дизайн современных интерьеров в его нынешнем понимании относится к стилю , созданному в первой половине 1900-х годов (между 20-ми и 50-ми годами), даже если определение теперь распространилось на весь век . .

На самом деле, в этот период наблюдался расцвет скандинавской и немецкой дизайнерских школ, выдвинувших на передний план многочисленные отличительные решения, которые порвали с традициями и стилем, существовавшими до того исторического момента .

Акцент был сделан на формальной простоте и функциональности, чистых линиях, использовании натуральных материалов и пластика и умеренности в применении цвета.

В чем разница между современным и современным дизайном интерьера?

Предоставив общий обзор особенностей двух стилей дизайна интерьера, давайте теперь рассмотрим различия, которые отличают каждый из них.

Не только на очевидном временном уровне, но и прежде всего с точки зрения эстетической идеи, которую они могут привнести в наши дома: 

Вот ряд «сопоставлений» между двумя типами дизайна.

1. Современная архитектура

Мы могли бы определить его как макроразницу в том, что он определяет достаточное пространство, включающее другие элементы, в которых два стиля отличаются один от другого .

В современном дизайне интерьеров это выражается в таких решениях, как расположение окон в нестандартных местах, например, в углах, а также намеренно асимметричные решения, плоские крыши и преимущественно белые стены (палитра, как правило, состоит из нейтральных цветов).

С другой стороны, современный, как он задуман в настоящее время, использует стены, окрашенные по-разному (даже от одного края до другого) в зависимости от комнаты, с открытыми балками и полостями. Пространство часто голое и минималистское.

2. Линии и формы

Идея линейного и четкого дизайна является общей для двух стилей, хотя этот аспект выражается по-разному.

Современный дизайн , в отличие от классического или винтажного подхода, создает простое и относительно неприкрашенное пространство, стремящееся к минималистскому виду , который предлагает глазу и разуму ощущение свежести и привычности.

Чистая линия дизайна современных интерьеров выражена большим вниманием к изогнутым линиям и более увлекательным, чем квадратные формы . Концептуально он остается простым дизайном, даже если он имеет тенденцию выделяться более оригинальным и обновленным образом с инновационными и более персонализированными решениями.

3. Как меняется выбор материалов и мебели

В современных интерьерах мы обычно находим удачное сочетание мебели, созданной из натуральных материалов , таких как дерево, кожа, камень и даже лен, , а также мебели и аксессуаров из пластика и металла .Решение, которое может придать цвет, а также напоминает о индустриальном периоде.

С другой стороны, в современном дизайне чаще используются натуральные материалы , причем выбор делается по-разному: например, в современном дизайне предпочтение отдается кедровому дереву, а не тиковому дереву. В некоторых случаях отделка или аксессуары выполнены из стали с кажущимся наложением, которое на самом деле создает элегантный вид.

Сходства между современным и современным дизайном интерьера

Должным образом обсудив различия между современным и современным дизайном интерьера, мы должны указать на схожие характеристики, которые могут создать путаницу в определении двух стилей .

• Дизайн с простыми и четкими линиями , создающими расслабляющее и комфортное пространство.
• Оба выступают за определенную степень «бедности» в отделке .
• Внутреннее пространство спроектировано открытым и просторным , без слишком большого количества предметов мебели.

Стили мебели: самые популярные типы | by B/A Stores — Furniture US

Кэжуал, модерн середины века, традиционный, современный, современный… список стилей можно продолжать и продолжать.С разнообразием дизайнов непросто понять, какая мебель лучше всего подойдет для вашего помещения… Мы постарались составить понятный список основных стилей мебели, популярных в домах.

1. ТРАДИЦИОННЫЙ

Традиционный стиль мебели воспроизводит классический декор с европейским колоритом. Традиционный дизайн подчеркивает элегантность и простоту. Основными характеристиками являются глубокие цвета и тона дерева, декоративные детали и разнообразие орнаментальных элементов.

Особенности:

Формы : классические силуэты, изогнутые линии, крылья и спинка в стиле королевы Анны, когти и пучок.

Цвета : глубокие оттенки дерева, насыщенные оттенки коричневого, вишневый, эспрессо, мерло, черный и белый.

Ткани и ткани : обивка насыщенных однотонных цветов. Используются благородные материалы, такие как кожа, бархат, шелк. Этот стиль также может включать в себя более доступные ткани, такие как синель, лен или хлопок. Широко используются цветочные, лиственные или дамасские узоры.

Акценты : обильно используются декоративные детали, такие как молдинги, панели, замысловатые украшения, декоративные подушки.

2. СОВРЕМЕННЫЙ

Ощущение простоты современного стиля мебели определяется чистыми и четкими линиями, простым дизайном, нейтральной цветовой палитрой и «холодными» материалами. Стиль вырос из декоративно-прикладного искусства и был начат в 20 веке.

Особенности:

Формы : четкие силуэты, четкие линии, геометрические формы.

Цвета : нейтральные цвета и глянцевая отделка, черно-белая палитра, серый.

Материалы : дерево, пластик, металл, сталь и стекло. Можно найти натуральную древесину с рисунком под дерево.

Ткани и текстиль : кожа, винил и искусственная кожа, полиуретан, микрофибра.

Акценты : несколько декоративных деталей.

3.СОВРЕМЕННЫЙ

Современный дизайн мебели описывает стиль, основанный на настоящем времени — «здесь и сейчас». В этом случае он похож на современный. Современный стиль мебели изменчив — он может содержать плавные формы и изогнутые линии.

Особенности:

Формы : простые силуэты, четкие или изогнутые линии, геометрические формы.

Цвета : глянцевая отделка, нейтральные цвета, такие как черный, белый, серый, серебристый, хром.

Материалы : металл, сталь, дерево, пластик и стекло.

Ткани и текстиль : микрофибра и замша, кожа, винил и полиуретан.

Акценты : несколько декоративных деталей.

4. TRANSITIONAL

Заимствуя лучшее из современного и традиционного дизайна, переходный стиль является еще одним популярным стилем мебели в современных домашних интерьерах. .Дизайн предлагает баланс классической элегантности и современных материалов. Этот стиль может сочетать роскошную и благородную мебель со стальными материалами и стеклянными элементами.

Характеристики:

Формы : прямые или изогнутые линии, классические или современные силуэты.

Цвета : сочетание дерева и глянцевой отделки. Можно использовать различные цвета.

Ткани и ткани : теплые и приятные обивки, такие как кожа, лен, синель, бархат.

Акценты : используются сложные декоративные детали, декоративные подушки.

5. MID-CENTURY MODERN

Mid-Century Modern — это стиль, известный благодаря самым культовым предметам мебели в современном дизайне. Архитектурный и интерьерный дизайн описывает ход развития середины 20-го века с 1933 по 1965 год.

Особенности:

Формы : минималистичные силуэты, утонченные линии, элементы ручной работы и ручная роспись.

Цвета : натуральное дерево, дуб, сосна, коричневый, орех, клен.

Материалы : древесина, иногда с натуральным рисунком древесины.

Ткани и текстиль : обивка однотонных цветов. Часто используются шенилл, лен, хлопчатобумажные материалы.

Акценты : простой дизайн и несколько декоративных деталей.

100 Mid-Century Design Ideas Design Ideas & Pictures — Modsy

В современном стиле середины века нет ничего нового. На самом деле, ему уже более 50 лет! Он появился на сцене после Второй мировой войны, практичный и утилитарный стиль, который соответствовал мировоззрению того времени. И после роскоши 80-х он вернулся в моду в середине 90-х. В последнее десятилетие он вновь обрел популярность. Современные бренды, такие как West Elm и Article, ставшие мейнстримом в дизайне, стали синонимом дизайна середины века, производя мебель в стиле середины века, но созданную для современного дома.Дизайн середины века — это лаконичный стиль, сочетающий в себе четкие линии, плавные и органичные изгибы, а также яркую и веселую цветовую палитру. В нем используется подход «форма следует за функцией», то есть функциональность является ключевым моментом, когда речь идет о мебели и планировке. Со многими знаковыми предметами в качестве краеугольных камней каталога этого стиля, модерн середины века представляет собой очень своеобразный вид, который прекрасно сочетается с другими стилями дизайна интерьера. Вы можете смешать его с минимализмом для урезанной спинки и свободного места. Он хорошо сочетается с деревенским для еще более комфортного и пригодного для жизни подхода.Смешивая его с индустриальным стилем, вы получаете атмосферу «атомного индустриального стиля». А капелька эклектики берет все лучшее из дизайна середины века, но придает вашему пространству вид коллекционера, который спроектировал дом с течением времени. Честно говоря, не так много стилей, с которыми нельзя было бы смешать модерн середины века. Он очень универсален. Это идеальный стиль дизайна для тех, кто придерживается более минималистской эстетики и склонен к ностальгии, поскольку дизайн середины века искажается в стиле ретро и основан на простоте. Очень узнаваемый стиль модерн середины века легко сочетает комфорт с современными линиями.Таким образом, он доступен и пригоден для жизни, но при этом имеет очень стилизованную эстетику. Современная мебель середины века отличается гладкими линиями с геометрическими и органическими формами, а также минимальным орнаментом. И вы также заметите интересное сочетание традиционных и нетрадиционных материалов. В то время как деревянная отделка является абсолютной необходимостью в пространстве середины века, вы также найдете столы со стеклянными столешницами, прозрачные акриловые столы и блестящие белые лакированные комоды. Все это помогает добавить современный вид дизайну середины века.Когда вы думаете о мебели середины века, вы можете думать о некоторых из этих знаковых дизайнеров 1950-х годов, таких как Чарльз и Рэй Имз, создатели кресла Eames Lounge Chair, стула из формованной фанеры или ныне известных стульев из формованного пластика белого цвета. Или, возможно, вы думаете о столе с тюльпанами Ээро Сааринена, крендельном кресле Джорджа Нельсона, стуле Barcelona от Мис ван дер Роэ и Лилли Райх, кофейном столике Noguchi Германа Миллера или стульях-яйцах и муравьях Арне Якобсена. Все эти дизайнеры и дизайн их мебели стали синонимами современного дизайнерского движения середины века, и как оригиналы, так и копии их дизайнов остаются популярными и сегодня.Тем не менее, подлинные изделия этих дизайнеров считаются предметами коллекционирования и требуют больших вложений. Вот почему так здорово, что существует так много современных брендов, создающих похожий дизайн по более доступной цене. Вы заметите, что дома с современным дизайном середины века имеют целый ряд цветовых палитр — от нейтральных до смелых. Если вы предпочитаете нейтральную цветовую палитру, выберите белый, серый или коричневый цвета и убедитесь, что вы работаете с большим количеством натуральных материалов, таких как тик, орех или береза, а также кожа и даже некоторые плетеные корзины или коврики.