Как называется картина из нескольких частей: Как называется картина из нескольких частей и где ее купить
Диптих, триптих, полиптих: что это такое?
ДИПТИХ
Самое минимальное количество частей, из которых может состоять модульная картина – 2. Такое полотно называется диптих – от др. греч. “двустворчатый, состоящий из двух дощечек”. Две части не обязательно должны быть одинакового размера, также они могут по-разному располагаться относительно друг друга.
История диптиха
Первоначально это слово использовалось для обозначения складных письменных табличек, используемых в древнеримские времена. Две доски, чаще всего деревянные, но также они могли быть костяными или металлическими, были прикреплены друг к другу так, что их можно было сложить друг к другу внутренними поверхностями. Внутри они были покрыты слоем воска, на котором можно было писать.
В последующие века диптих стал использоваться для записи религиозных историй, почитания святых и других важных фигур.
Британский музей классифицирует диптих как «религиозное/ритуальное оборудование»: такие произведения охватывают столетия в культурах во всем мире, включая буддийские и христианские религии. Многие из этих произведений, например, диптих 15-го века с изображением Святого Стефана и Мартина, были вырезаны из слоновой кости и камня.
Использование в искусстве
Диптихи были популярны у художников на протяжении многих веков. Как правило, две панели были просто тесно связаны друг с другом, хотя это могло быть одно и то же изображение, которое продолжалось на другой панели.
Например, художник-пейзажист рисовал сцену на двух панелях, которые в целом составляли единое изображение.В других случаях две части могут иметь разные точки зрения на одну и ту же тему, быть связаны цветом или композицией. Например, в музеях можно часто встретить портреты супружеской пары с одним человеком на каждой панели, которые объединены одной техникой и цветовой палитрой. Другие диптихи могут фокусироваться на контрастных понятиях, таких как жизнь и смерть, счастье и грусть или богатство и бедность.
Традиционно диптихи были как книги, которые можно было сложить. В современном искусстве художники обычно создают две отдельные панели, предназначенные для подвешивания друг рядом с другом на расстоянии 2-3 см. В производстве модульных картин интернет-магазина Picsis.ru изображение также печатается на одном холсте, который потом разрезается и натягивается на 2 разных подрамника.
Примеры диптиха в искусстве
Существует множество примеров диптихов в классическом и современном искусстве. Сохранившиеся экспонаты с древнейших времен редки и чаще всего хранятся в коллекциях крупнейших музеев мира.
Диптих Уилтона был написан в 1396 году. Он является частью коллекции произведений искусства короля Ричарда II и находится в Национальной галерее в Лондоне. Это две дубовые панели, скрепленных между собой железными скобами. На картине изображен король Ричард, представленный тремя святыми Деве Марии и ребенку.
Другой интересный диптих художника Жана Госсарта представлен в Париже, в Лувре. На этой картине, озаглавленной «Диптих Жана Каронделе» (1517), изображен голландский клирик по имени Жан Каронделе, напротив «Девы и ребенка. Две части картины имеют одинаковую гамму, цветовую палитру и настроение.
Одним из наиболее известных диптихов в современном искусстве является «Мэрилин. Диптих» (1962, Тейт) Энди Уорхола. В картине используется знаменитый портрет Мэрилин Монро, который Уорхол часто использовал в своих шелкографических принтах.
На современных модульных картинах, изготовленных в виде диптиха, часто изображены удивительные уголки нашей планеты, живописные цветы, фото еды или животных.
ТРИПТИХ
Триптих – это картина из трех частей, очень популярный формат в искусстве. Репродукции художников, абстракции, городские панорамы или пейзажи отлично смотрятся в таком виде модульных картин.
Слово триптих берет свое начало из греческого «триптихос», что означает «состоящий из трёх дощечек». С давних времен триптих традиционно используется для алтарей. Такой триптих включает в себя большую центральную панель и 2 панели поменьше по бокам. Трехкратный характер такого произведения отражает религиозный символизм числа 3.
Формат триптиха применяют многие художники, представляя таким образом начало, середину и конец.
Причины использования триптиха в искусстве
Художник может по-разному использовать три панели триптиха. Иногда они могут формировать единую сцену, а иногда – функционировать как отдельные части.
Художник может использовать триптих по любой из следующих причин:
- чтобы рассказать о чем-то, используя деление на начало, середину и конец истории;
- композиционно представить изображение в трех частях;
- изучить предмет с разных точек зрения или с помощью различных методов.
Таким образом можно показать прогрессирование субъекта, например, его рост или, напротив, снижение. Продемонстрировать три отдельных элемента, которые связаны и дополняют друг друга.
Особенности триптиха
В триптихе очень важно поддерживать единообразие в каждой части. Без одного цветового, стилевого или технического приема, который соединяет разные части, окончательная картина потеряет часть своего воздействия на зрителя.
Варианты размещения частей в триптихе могут быть самыми разными, как и их размеры. Триптихи традиционно висят в вертикальном формате и просматриваются слева направо.
ПОЛИПТИХ
Полиптих (от др. греч — «состоящий из многих дощечек или складок») – картина, состоящая из более, чем 3 частей. Полиптихи, как и все модульные картины – это одно изображение, разделенное на сегменты.
Полиптихи чаще всего создавались художниками раннего Ренессанса, большинство из которых создавали свои произведения в качестве алтарных частей в церквях и соборах. Полиптих, как форма искусства также был весьма популярен в изобразительном искусстве Японии.
Некоторые средневековые рукописи также являлись полиптихами: столбцы на странице обрамлены границами, которые напоминают современный полиптих.
Диптихи, триптихи и полиптихи в современном мире
Модульные картины, состоящие из нескольких частей – прекрасное, многогранное украшение дома. Благодаря разнообразию своих форм, размеров, тематик, цветовых гамм такие картины смотрятся легко, воздушно и стильно.
В интернет-магазине Picsis.ru вы можете приобрести диптих, триптих или полиптих, выбрав любое изображение из более, чем 5 000 картин. Такая картина изготовлена из хлопкового холста, натянутого на подрамник из сосны: никаких тяжеловесных рам! Только лаконичные модули, расположенные на одной или разных высотах и свободное пространство между ними.
Красочные абстрактные композиции, необъятный космос, натюрморты или необычные архитектурные объекты – любая тематика будет выглядеть выигрышно в виде модульной картины, состоящей из нескольких сегментов.
Настоящие произведения искусства теперь доступны для украшения каждого дома, а не только лучших музеев мира!
Картина из 5 частей называется. Что представляют собой модульные картины. Картина в гостиной
Диптих, триптих и полиптих — понятия в живописи родственные. Если объяснить простыми словами, то — это картина или работа, которая состоит из нескольких частей, связанных по смыслу и содержанию. Самым известным среди этих разновидностей многосоставных картин является , так как часто используется в одном из жанров иконописи. На самом же деле, триптихи, диптихи и полиптихи вовсе не являются изобретением церкви и свою историю ведут ещё со времён Древней Греции и Древнего Египта. Надо сказать, что такие составные картины являются не только предметом живописи, но и предметом интерьерного искусства, дизайна и декора.
Диптих (с древнегреческого — сложенный вдвое). Греки и римляне изначально так называли специальные таблички для записей, которые были архаичными записными книжками. Делались они из дерева, металлических пластин и другого материала. На внутренних сторонах складывающегося диптиха делались записи, а внешние стороны были украшены различными картинками. В настоящее время диптих — это картина, фреска, гравюра, рисунок, который разделён на две части.
Триптих (с древнегреческого — сложенный втрое). Имеет такую же историю, как и диптих, только с тремя составными частями. Картина, рисунок и т.д. разделены на три части, секции или панели.
Полиптих (с древнегреческого — состоящий из многих дощечек или складок). По аналогии с описанием диптиха и триптиха, вы уже могли понять, что полиптих — это картина, полотно, которое состоит из более, чем трёх частей. Этих частей может быть четыре, пять, шесть, десять, двадцать и так до бесконечности.
Если вы хотите украсить свой дом произведением искусства такого жанра, то заказать и приобрести триптих вы всегда можете в Арт Салоне Терекс. Самые красивые модульные картины любого жанра, начиная от пейзажей и заканчивая абстракцией.
Если Вам сложно сделать выбор и не знаете, какую именно картину хотите, оставьте свой номер телефона. Наши менеджеры с Вами свяжутся, уточнят все детали и помогут подобрать картину, которая наилучшим образом впишется в интерьер помещения. Также можем осуществлять виртуальную примерку — вставить изображение картины в фото квартиры. Это позволит лучше представить как именно картина будет смотреться
- Можно выбрать стиль и тематику изображения;
- Картина может быть цветной или черно-белой;
- Количество модулей может быть разным;
- При заказе тип деления на модули выбирает заказчик.
Огромный каталог позволяет подобрать подходящие варианты для любых помещений. Если включить фильтр по определенным типам помещений, то возможно легко отсортировать те варианты, которые дизайнеры рекомендуют для той или иной комнаты.
Особенное внимание стоит обратить на модульные картины с часовым механизмом. Это не только очень красиво и стильно, но и практично. Такие варианты подчеркнут оригинальность оформления интерьера и современный подход.
Заказ модульных картин Модульные картины из нескольких частей напрямую от производителя — это не только возможность недорого купить украшение для своего интерьера, но и возможность индивидуально обсудить, какой именно будет картина. В режиме онлайн или по телефону консультанты компании в любое время могут проконсультировать и ответить на любые вопросы, а также подобрать подходящий для каждого конкретного случая вариант.Профессиональные дизайнеры с хорошим вкусом могут также проконсультировать по поводу выбора картины для конкретного интерьера, если у человека возникают с этим сложности и не получается оценить, какая именно картина будет хорошо смотреться в комнате. Если необходимо, то возможно прислать фото интерьера, чтобы наши специалисты вставили туда фотографию картины через фотошоп. Это даст возможность визуально оценить, какая картина будет смотреться в интерьере лучше всего.
Таким образом возможно сделать уникальным и нестандартным любой дом или офис. Если комната оформлена в строгих тонах, то яркая картина может стать необходимым дизайнерским акцентом в интерьере. Если же речь о достаточно ярком и необычном изначально интерьере, то тут подобная картина станет отличным дополнением к тематике оформления помещения.
Купить модульные картины из нескольких частей с доставкой возможно, оформив заказ на нашем сайте. Для этого достаточно потратить несколько минут и заполнить форму для обратной связи или отправления заявки на доставку картины. Выбрав соответствующие параметры картины, нужно просто отправить ее в корзину и оформить заказ. При необходимости можно заказывать сразу несколько картин, и доставку на офис курьерскими службами. Также возможно с консультантами обсудить оплату и способы перевода денег.
Сделать домашний интерьер привлекательным можно с помощью разных методов, получится придать изюминку, если украшать дом своими руками.
В статье речь пойдет о том, как изготовить модульные картины самостоятельно и бесплатно. Такое украшения дома относится к минималистическому виду. Геометрия форм простая, нет рамок, стекло отсутствует, прочих деталей также нет, поэтому модульные картины своими руками делать просто.
Что такое модульные картины?
Модульные картины состоят из нескольких полотен, а если собрать их, то получается полноценный и красивый рисунок. Расположений модульных картин несколько:
- Симметрично по горизонтали.
- Вешать можно со смещением и асимметрией, как в горизонтальной, так и вертикальной линии.
- Смешанный вид, когда картины вешают вертикально и горизонтально.
Чаще стена дома украшена модульными картинами, что подвешены ассиметрично со смещением. Таким образом, спальня, зал или детские комнаты становятся визуально больше.
Важно! Как ни удивительно, но модульное изображение позволяет визуально увеличивать площадь, что актуально, при условиях малых квартир и домов. Модульные картины состоят из нескольких частей и минимальное число – это 2 элемента.
Такие полотна называются диптих. Зачастую используется 3 части, под названием триптих. Модульные картины, в которых 3 и более частей – полиптих. В оформление помещений с использованием модульной картины, нет правил, которых надо строго придерживаться. Работу может сделать один человек самостоятельно, основное условие – приготовить материалы и инструменты.
Виды модульных картин
Кто не знает, как сделать модульную картину самому, следует разобраться с видами, а точнее с материалами из которых можно собирать полотно. Виды материалов для картин:
- Ткань.
- Обои, возможно фотообои.
- Фото.
- Цветная бумага.
Хорошо смотрятся полотна, если их нарисовать своими руками, применяя холст и гуашь, но для этого нужен хороший мастер, что может продемонстрировать класс. Без художественных навыков, изделие не получится делать. Изготовление модульной картины проводится несложно, за счет этого любой человек сможет делать подобное украшение для дома, даже без творческих наклонностей.
Основной составной, работая с готовыми картинами – аккуратность в работе. Располагать предмет можно по диагонали, по определенным линиям или же абстрактно. Модуль и его форма позволят создать определенный эффект. Они разделяются на:
- Квадратные.
- Круглые.
- Произвольные.
Конечно, сегмент проще всего создавать правильной геометрической формы, а именно прямоугольной.
Модульная картина своими руками (видео)
Необходимые материалы и инструменты
Изготовление основной части модульных рисунков проводится при помощи различных материалов. Заготовка создается на бумаге, что прошла, через принтер и получила рисунок частями. Картинка, получается, через обычный домашний принтер, что получается дешево, а после проводится ее разделение на части. Применяют бумажные полотна с рисунками из типографии.
Для модульной системы, используются обои с изображением, распечатывать узоры можно на ткани и других материалах. Выбрав изображение лицевой стороны, необходимо далее подбирать подрамник и сырье для него. Для тканевого материала рекомендуется использовать дерево, фанеру. Обои клеят на каркас из гипсокартона, пенопласта, бумага – на основу из ДВП. Чтобы построить картину из трех частей для дома нужно:
- Напечатать эскиз.
- Деревянные рейки, прочие материалы.
- Клей.
- Степлер.
Картины на холсте их трех частей
Моделирующие фрагменты картины можно сделать самому через печать дома, можно заказать цифровой эскиз у художника, использовать вышивку или применять вышитый орнамент. После этого нужно начинать поэтапно создавать живопись, модульный рисунок. Пошаговая инструкция модульной картины своими руками:
Этапы создания: | Описание: |
---|---|
Создание каркаса: | Берутся планки, размер которых подходит. По необходимости высокие рейки спиливаются. Концы реек нужно спилить под углом 45 градусов, такая схема позволяет сделать картину красивой, а не безвкусной. |
Склейка каркаса: | Проводится технология склейки багета. Обрезанные части необходимо намазать клеем и плотно прижать части, чтобы скрепить планки. Оставить их на пару часов для крепкой фиксации. Чтобы поделенные фрагменты не отклеились, скрепляются углы степлером. |
Подготовка рисунка: | Материал нужно разделить, оставляя по пару сантиметров по краям, чтобы можно было натянуть полотно на дерево. Натянутый материал на рамку крепится с обратной стороны. Рекомендуется смотреть, чтобы все стороны модульного рисунка были правильны и не смещались в стороны. |
Готовый предмет можно повесить в гостиных, крепиться на кухне, а также для декора подойдет прихожая. Разделенные полотна делать не сложно, сборка проводится всего за несколько часов, если печатать эскиз заранее. Хорошо смотрятся модульные картины из трех частей, в которых изображен, город, град, орхидея, ракушки, розы или сад. Если тон комнаты бежевый, то подойдет под стиль сакура, у которой яркий и объемный цвет. Самодельная картина на стену из нескольких частей фото:
Самый распространенный способ – использовать фотообои для модульных рисунков. Рисунок может быть небольшой, даже маленький, зато цвета насыщенней. Процесс создания идеи:
- Берется гипсокартон, его нужно делить на части, согласно выбранному модульному рисунку.
- На материале делается разметка раздельных частей и вырезается.
- Проводится деление обоев, оставляет пару сантиметров нахлеста.
- Разбитые куски клеят на материал и разглаживают мягким предметом.
Современный рисунок позволяет недорого оформить домовые комнаты, по желанию можно дополнить модульные полотна часами, написать на полотнах буквы или номера. Все зависит от стиля и фантазии. Если нет желания работать самому, делается заказ модульного рисунка из любого материала. Для наглядности рекомендуется посмотреть мастер-класс на видео, по созданию полотен:
Фотогалерея готовых работ
Немаловажным фактором в обустройстве уютного жилья является его декорирование. Для этого используют не только различные статуэтки или элементы ручной работы, но и современные картины из модулей. Используя модульные картины для интерьера можно существенно улучшить и оживить помещение, а создав модульные картины своими руками еще и подчеркнуть свое мастерство. Преимущество картины на стену из нескольких частей заключается в том, что модульную картину можно повесить, как на кухню, так и в спальню. Ее вид несомненно будет притягивать взгляды, как жителей дома, так и его гостей. Давайте рассмотрим, что такое модульные картины, триптихи и диптихи, как создавать модные постеры для интерьера самому и какие модульные картины на стену лучше выбирать для того или иного помещения.
Что такое модульные картины и их разновидности
Модульные картины на холсте являются чем-то общим между историческими традициями и современными решениями. Составные картины представляют собой подрамник, на который натягивается холст. Изображение, которое создается из частей и имеет такое интересное название настолько эффектно смотрится, что даже вблизи диптихи, триптихи и полиптихи будет сложно отличить от полотен, написанных вручную.
Картины из нескольких частей имеют некоторые разновидности и поэтому их принято называть диптихи, триптихи и полиптихи. Давайте рассмотрим, в чем отличие этих видов:
- Диптихи – такое название носят модульные постеры, натянутые на подрамник и состоящие из двух частей. Размеры модульных картин, состоящих из двух изображений, позволяют использовать их даже в небольших помещениях, а цена от производителя является доступной для любой категории населения. Картины и постеры, имеющие в себе широкую палитру оттенков способны удивить даже самого избалованного зрителя, а черно белая модульная картина подчеркнет изысканность своего обладателя. Особенно популярны модульные картины города – они прекрасно вписываются в современные интерьерные решения, где материалом отделки служит металл и стекло. Тут еще можно использовать картины из стекла, а также картины часы
- Триптихи – это картины из трех частей, которые объединены между собой одной идеей и тематикой. Картины из 3 частей чаще всего имеют одинаковые размеры, однако если у них размер разный, то самое большое полотно располагается посередине. Используя тройной вариант создания композиций можно добиться усовершенствования в стиле арт-деко и хай-тек, такая модульная картина в интерьере гостиной над диваном займет особое место и станет главным достоянием помещения. Триптих картины могут использоваться как в коридорах, так и в холлах или спальнях, с их помощью можно украсить лестничный пролет и кухню. Однако заказав модульную картину в свой дом помните, что не ее вы будете подбирать под интерьер, а интерьер под нее. Модульные картины с часами украсят любую прихожую, а модульные картины цветы можно использовать в помещениях, где не хватает живой растительности. Например, модульные картины сакура прекрасно впишутся в спальню, а модульные картины пионы подойдут для кухни. Для создания модульных картин можно воспользоваться несколькими советами от дизайнеров, ведь обычно триптихи вытянуты в длину. Но многие интересные решения позволяют заказать модульные картины, вытянутые вертикально. Используя программу для модульных картин, которая позволяет подогнать полотна под размер для печати, а также создает специальные поля для загиба, у вас получится очень быстро создать свой настенный шедевр. Изготовление модульной картины таким образом будет не только индивидуальным, но и очень быстрым. И если вы решите использовать фотографии для модульных картин своими руками, то будьте уверены, что данный элемент интерьера станет самым любимым среди всех ваших композиций
- А вот картины из 4 частей – квадриптихи. Модульные картины абстракция, где существуют четыре составляющие могут украсить не только жилое помещение, но и офис или кафе. К тому же картинка для модульных картин может быть намного разнообразней благодаря возможности захвата большой площади. Модульные часы или модульные картины на стекле в ресторане порадуют любого проходящего или зашедшего провести свободную минутку за чашечкой кофе
- Полиптихи – именно такие картины из 5 частей являются самыми захватывающими и необычными. Пять частей, создающих одну целостную задумку, позволяют создать фото историю вашей жизни. Полиптихи позволяют создавать такую динамику цветов и изображений, что любое, даже самое тусклое помещение заиграет новыми красками и станет уютным. Фотокартины для интерьера играют большую роль и поэтому перед тем, как повесить модульную картину следует задуматься о месте ее размещения и возможном совмещении с другими интерьерными элементами. Этот вариант оформления стен может стать единственным в небольшой гостиной комнате, тем самым забрав все внимание на себя
Модульные картины в интерьере гостиной создают новый уют, а если рисунок заходит сбоку подложки, то создается 3Д эффект, который по-новому влияет на атмосферу помещения. Диптихи и полиптихи позволяют рисунку как-бы «перетекать» с одного холста на другой – это создает необычайный вид и делает производство модульных картин очень востребованным в современном мире.
Выбор рисунка для разных помещений
Модульные картины для кухни становятся очень востребованными, так как это направление стремительно набирает свою популярность среди современных интерьеров. Всеобщую любовь этот вид изображений получил благодаря таким преимуществам:
- Разнообразность – благодаря выбору пейзажей, рисунков и оттенков, которые будут изображены на холсте, модульная картина маслом или с фотопечатью вписывается практически в любой дизайн помещений
- Возможность купить модульные картины недорого делает дизайнерский элемент общедоступным. А сделанный своими руками элемент становится и вовсе недорогим в исполнении
- Длительность использования – благодаря тому, что полотна не выгорают, а ухаживать за их состоянием очень просто, срок службы значительно продлевается
Важно! Перед тем, как сделать модульную картину своими руками, вы можете просмотреть различные мастер-классы и с помощью специальных программ подогнать рисунок для будущих полотен.
Модульные картины маки прекрасно смотрятся в кухонных помещениях. Однако следует помнить, что перед их приобретением стоит правильно сочетать стиль и сюжет. Модульные картины сакура имеют нейтральные цвета, которые подойдут как для обеденной зоны, так и для гостиной комнаты. Также вы можете использовать картины бисером, но при этом помните, что их расположение должно быть в местах меньшего загрязнения. Вообще вблизи фартука кухни лучше не размещать никаких интерьерных предметов.
Если необходимо выбрать модульные картины в спальню, то следует отдавать предпочтение спокойным оттенкам. А вот размеры холстов не играют роли, главное выбирать их относительно квадратуры стены. Перед тем, как вешать модульную картину лучше испробовать несколько местоположений ее размещения. Модульные картины в гостиную позволяют визуально расширить небольшое пространство, при условии изображений ландшафтов. А вот модульные картины орхидеи прекрасно вписываются в легкий прованс, который зачастую используют для гостиной.
Важно! Модульные картины сакура представлены в разнообразных вариациях и размерах. Приобретая в магазине такую частичку интерьера, вы обязательно останетесь довольны эффектом, созданным благодаря ей.
Орхидея всегда означала утонченность и нежность, и поэтому модульные полотна на которых изображается орхидея несут в себе безупречную красоту. Орхидея может быть разделена как вертикально, так и горизонтально. Благодаря тому, что орхидея может быть разных цветов, она способна не только разбавить дизайн гостиной яркими мотивами, но и принести спокойствие в стиль спальни. Великолепно смотрится сочетание живых цветов и когда орхидея изображается на полотнах.
Для этнического стиля помещений подойдут модульные картины Африка. На них изображаются пустынные пейзажи и африканские животные, а главным элементом изображения является солнечный закат.
Если вы решили приобрести модульные картины для спальни или других комнат, то вам необходимо обратить внимание на несколько советов. Именно они помогут вам избежать неприятных ситуаций при покупке:
- Большинство мошенников ставят слишком низкую цену на готовые элементы, после чего просят предоплату от покупателя. После внесения предоплаты объявление становится неактивным, и вы теряете свои деньги
- Если вы решили приобрести уже готовый элемент декора через интернет магазин, то сразу уточните у менеджеров комплектацию своей покупки. Зачастую по слишком низкой цене вы приобретаете только полотно, которое впоследствии придется натягивать на подрамник
- Старайтесь избегать композиций, производителем которых является Китай. Качество и долговечность использования таких элементов сомнительно
Если вам интересно, как повесить модульную картину, то запомните несколько простых правил:
- Первым закрепляется центральный элемент композиции. Если элементы ассиметричны, то начинайте самого главного и большого полотна
- Наметьте контуры закрепления с помощью карандаша, а ровность проверьте с помощью уровня
- Произведите установку при помощи гвоздей, дюбелей или двухстороннего скотча
Привлекательность репродукции картин для интерьера — это современная возможность любоваться живописью знаменитых художников, при этом не тратя баснословные деньги на приобретение подлинных экземпляров. Приобретая репродукцию для стен своего дома, вы достойно украсите интерьер и привлечете внимание не только своей семьи, но и друзей.
Дизайнеры сегодня предлагают интересное решение оформления: модульные картины в интерьере гостиной становятся ярким, оригинальным элементом, формирующим или подчеркивающим общий стиль всего помещения. Фото, на которых представлено огромное разнообразие таких решений, показывают, насколько выигрышно может смотреться эта деталь интерьера. Располагать такой оригинальный аксессуар можно не только в гостиной, однако именно она является самым частым местом его «обитания».
Что же эта такое – модульные картины, когда они появились? Визуально это одно изображение, разделенное на несколько частей – одну, две, три, четыре, пять и больше. Как говорят историки дизайна, идея пришла из эпохи Возрождения, когда церкви украшали изображениями жизни святых, состоящими из нескольких полотен, размещенных рядом. Позже, в двадцатом веке, отдельные «модули» полотен появились в разных музеях: сохранившиеся во время Второй мировой войны части вывешивали как самостоятельные произведения. До сих пор такие полотна висят в разных музеях мира.
Сегодня «хорошо забытое старое» пришло к нам в новой интерпретации и стало одним из самых модных элементов дизайна жилых и нежилых помещений. Они успешно конкурируют с традиционными картинами и панно, становясь признаком хорошего вкуса и показателем того, что хозяин квартиры, дома, офиса следит за актуальными тенденциями мировой интерьерной моды.
Минимализм
Модерн
Неоклассицизм
Современный стиль
Комбинация стилей
Деление на части
Сейчас модульные панно делают целенаправленно: изображение делят на несколько частей. В зависимости от их количества, это называется диптихом, триптихом, квадратиплитом. Бывают еще политиптихи или мультипанно – если элементов пять и больше. В принципе, число фрагментов не ограничено никакими правилами. Важная черта таких картин: у модулей нет рамок, это помогает создать единую композицию, одновременно дает необычный эффект разделенности частей общего изображения.
Относительно того, как располагаются модули и какого размера они могут быть, четких правил не существует:
- Размещать модули можно на разном расстоянии друг от друга, на разной высоте;
- Что касается размеров, то рекомендуется не мельчить: оптимальная длина меньшей стороны модуля тридцать сантиметров. Если сделать фрагменты меньше, эффект, присущий модульным картинам, может просто потеряться;
- Изображение может быть сравнительно небольшим или огромным, во всю стену от пола до потолка. Размер выбирается соответственно помещению, наличию свободного места на стене.
Аскеты на картине из двух больших равных частей
Лилии
Люди-деревья
Рябина
Тюльпаны
Картина в гостиной
Современные модульные картины можно встретить повсюду: в офисах, домах, квартирах, барах и ресторанах. Что касается жилья, то любимое место обитания этого предмета декора: над диваном в гостиной. Примеров такого размещения множество на фото.
Дизайнеры полагают, что наддиванное пространство особенно подходит для модульных картин. Во-первых, именно здесь во все времена было принято вешать яркие предметы: ковры, картины, полки с аксессуарами. Во-вторых, над диваном модульные картины удачно вписываются в общую композицию интерьера, создавая гармоничное единство с мягкой мебелью.
Можно не гнаться за точным соответствием оттенков другим деталям интерьера, важно достичь совпадения по отдельным моментам. Главное правило при этом, объясняют дизайнеры интерьера, чтобы тона картины сочетались с цветами, использованными при оформлении помещения. Тогда ансамбль получится гармоничным и желаемый декоративный эффект будет получен (примеры на фото).
Плюс важно учесть тематику изображения модульной картины. При желании всегда можно обратиться к специалистам, которые порекомендуют, какое именно решение лучше использовать в том или ином случае для конкретного помещения. Интересный ход: поддержать картину, размещенную над диваном, другой, выполненной в тех же тонах и с похожим сюжетом, и расположить ее на другой стене. Тогда декор будет смотреться более гармонично.
Линии
Любовь на берегу
Морской пейзаж
Горы
Бабочки
Размеры полотна
Гостиная самое подходящее место для экспериментов. Картины могут быть яркими, оригинальными, необычными, и величина полотен может быть любой. Но делать их меньше, чем шестьдесят сантиметров в высоту, не стоит, нужного эффекта не получится. Лучше соотносить габариты модулей с другими деталями интерьера:
- На свободной стене специалисты рекомендуют размещать крупные изображения. Их размер может достигать высоты потолка, однако лучше, если между границами модулей, полом и потолком будет свободное пространство, это позволит выделить изображение на фоне стены;
- В интерьере где, например, диван или мягкий уголок просторный, объемный, то и картину стоит повесить достаточно большую;
- А если в оформлении использована компактная мебель, то чересчур крупные модули просто «перекроют» ее. В этом случае лучше выбрать изображение средней величины.
Впрочем, на первом месте всегда ваш собственный выбор, ведь интерьер дело индивидуальное. В своем жилище у нас есть возможность проявить свою уникальность так, как хочется нам самим, даже если это не соответствует общепринятым представлениям.
Однако все это не значит, что располагать этот элемент декора можно только над диваном. Модульные картины прекрасно вписываются в оформление других помещений дома: спальни, холла, детской, кухни и даже ванной. В квартире может быть целая галерея таких панно, создающая единый ансамбль. Также они могут быть самостоятельными деталями, согласуясь с предназначением и стилем конкретного помещения.
Саванна
Триптих
Цветы
Питиптих
Кувшинки
Сюжетная линия
Сюжеты модульных картин варьируются, тема может быть любой. Особенно популярны изображения разных цветов: орхидей, фиалок, веток сакуры, роз, других. На втором месте картины с водопадами, реками, озерами, морями. Третьи в списке – городские панорамы парижских улиц, римских площадей, венецианских каналов, нью-йоркских проспектов, московских бульваров и Кремля. Природа разных стран тоже входит в число лидеров, чаще других можно увидеть индийские мотивы, бразильские.
Потом, говорят дизайнеры, следуют фруктовые композиции, натюрморты из ягод. Популярны также автомобили в стиле ретро, мотоциклы, абстракции: кольца, зигзаги, другое. Подбирая картину для своего интерьера, стоит познакомиться с разными фото. Выбирать тематику и способ изготовления картины дизайнеры советуют в зависимости от общего стиля интерьера.
Например, классическому оформлению подходят полотна, где изображены замки, крепости, памятники, пейзажи. Интерьер в стиле прованс украсят модульные картины, сделанные в технике вышивки. Это будет смотреться мило, гармонично, добавляя уюта. Хай-тек и фьюжн выиграют от присутствия модулей, где изображена абстракция.
Модули постеры
Средиземноморье
Деревня в горах
Лепестки
Цветущие деревья
Способы изготовления
Способы изготовления модульных картин используются разные. Материалы, которые для этого применяются, позволяют выбрать походящий вариант:
- Рисование: изображение рисуют на холсте, применяя масляные краски. Затем картину разрезают, натягивают на подрамники реечного типа;
- Нанесение на стекло: батик накатывается на стеклянную поверхность;
- Вырисовывание на коже или искусственной коже;
- Создание объемного узора из кожаных фрагментов;
- Вышивание с использованием лент, бусин, бисера. Фото таких картин показывают, насколько интересно это решение.
Акриловая
Вышитая
На стекле
На холсте
На коже
Своими руками
Магазины предлагают множество модульных картин. Это могут быть фото под стеклом, картины из кожи, другие варианты. Найти подходящее для себя вполне возможно. Сделать этот предмет декора можно самостоятельно. Для этого сначала выбирается изображение. Можно, например, распечатать на принтере понравившееся фото, найденное в интернете. Важно следить, чтобы его качество было достаточно хорошим, изображение – качественным.
Есть вариант нарисовать модульную картину самостоятельно. Подойдут акриловые краски или масло. Когда это сделано: фото распечатано или картина нарисована, можно переходить к следующем этапу. Изображение разрезают на части. Можно разрезать по вертикали на равные фрагменты. Можно сделать одни фрагменты шире, другие уже. Или разделить изображение в горизонтальном и вертикальном направлении, чтобы получилось четыре фрагмента. Все зависит от вашего желания и фантазии.
Затем нужно наклеить фрагменты на куски пенопласта соответствующего размера. Важно рассчитать «припуски» — края картины должны выходить за край пенопласта, чтобы их можно было загнуть, закрепить на обратной стороне основы. Торцевые грани полученных модулей можно покрасить под цвет стены, на которой они будут висеть. Такой совет дают дизайнеры, но вы можете выбрать свой вариант.
Интересно, что развешивать модули четко геометрически, чтобы в целом получался квадрат или прямоугольник правильной формы, необязательно. Можно сдвинуть одну часть относительно другой. Можно вообще изначально выбрать картину нечеткой геометрии, у которой отдельные части выступают за условную границу.
Интересное решение
Распечатанное на принтере фото
Из ткани
Природа
Картина с отделкой
Актуальное решение
Модульные картины – очень интересный дизайнерский ход. Такое решение способно мгновенно преобразить интерьер, даже самый скучный – квартиры, дома, офиса. Оно может стать частью общего оформления, а может выйти на первый план, превратившись в центр интерьерной композиции и притягивая к себе взгляды каждого, кто входит в помещение. Какой размер, цвет, тему выбрать? Все зависит от вашего личного вкуса.
Модульные картины из стекла любой сложности | Стекло Интерьер
Модульные картины на стекле
Большой популярностью в оформлении современных интерьеров пользуются модульные картины на стекле. Они представляют собой декоративную панель с фотопечатью, состоящую из нескольких частей, связанных между собой общей тематикой и идеей. Изображение плавно переходит из одного модуля в другой и представляет собой целостную композицию.
Модульная картина — это не просто картина, а целая композиция, составленная из нескольких модулей, которые в совокупности представляют из себя уникальное дополнение для абсолютно любого типа интерьера.
Картины из стекла для интерьера подчеркнут красоту и стиль дома и при бережном обращении прослужат Вам долгие годы.
КУПИТЬ МОДУЛЬНЫЕ КАРТИНЫ В ТЮМЕНИ
Изображение, которое нанесено на несколько стекол с единым сюжетом в правильной расстановке панелей на небольшом расстоянии относительно друг друга называется модульной картиной. Особенность ее в том, что получается видимость единой картины с общим сюжетом, но как бы разбитой на несколько частей. Материалом для таких картин на заказ может быть бумага, холст или какой ни будь более экзотический материал, на который можно нанести изображение, и который не опасен для здоровья владельца картины.
Особенно оригинально смотрятся модульные картины на стену в Тюмени из такого материала как стекло. Делаются эти изделия на стекле методом фотопечати, а иногда для придания картине большей утончённости и шарма с помощью двухцветной окраски: это когда под стекло будущего изделия наносится пленка определенного цвета, которая будет фоном, для изображения, нарисованного на картине.
Готовые примеры / модульные картины на стекле
To play, press and hold the enter key. To stop, release the enter key.
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
press to zoom
НА ЗАКАЗ КАРТИНЫ НА СТЕКЛЕ В ТЮМЕНИ
Развешивают пластины модульной картины в основном вертикально, но иногда, чтобы иллюзорно расширить помещения и придать ему более глубокий объем можно использовать сей аксессуар и в другой интерпретации. Развесить панно по горизонтали или даже по диагонали главное, чтобы оно не шло в разрез с общим интерьером помещения, которое призвано украшать.
Сегменты изображения крепятся на стену с помощью специальных креплений на определенном расстоянии друг от друга, что придает изображению некую оживленность.
Количество модулей может быть разным и состоять из двух (диптих), трех (триптих), четырех и более (полиптих) частей. Такие красочные панно послужат оригинальным подарком для друзей и близких людей.
Купить модульные картины на стекле можно самой разной формы – вертикальной, горизонтальной, диагональной. Каждая из них зрительно может увеличивать пространство по высоте и ширине.
Возникли вопросы! Напишите нам!
Картины из стекла для интерьера – идеи и практические советы
Панель можно размещать в комнате с повышенной влажностью (например, в ванной или кухне). Для этого мы накатываем на стекло специальную пленку, которая защищает рисунок от влаги. При отсутствии в ванной комнате окон, декоративная панель может выполнять функцию фальш-окна. Для большего эффекта Вы можете украсить ее светодиодной подсветкой или ультрафиолетовыми лампами.
Момент выбора стеклянных панелей с фотопечатью для конкретного интерьера индивидуален. Для ванной лучше подобрать закаленное стекло, которое выдерживает сильные удары, а осколки не имеют острых режущих граней. Оно обеспечит Вам полную безопасность и идеально подойдет для кухни и тех помещений, где находятся маленькие дети.
Картины на стекле
Стоимость продукции определяется, исходя из размеров, толщины и технических характеристик стекла, сложности макета. Наша продукция подчеркнет интерьер Вашей квартиры, придавая ей неповторимую оригинальность и изящность стиля. Мы изготавливаем стеклянные картины с уникальными дизайнерскими эскизами, а также предоставляем услуги доставки и монтажа.
Заказать картины на стекле с фотопечатью в Тюмени. Мы гарантируем Вам качественное изготовление в самые краткие сроки — звоните нам прямо сейчас!
Подобрать модульную картину на заказ
Надо понимать, где лучше купить модульные недорогие картины, в магазине или в интернете значения не имеет. Но лучше всего приобрести эти произведения искусства, нанесенные на стекло непосредственно у их изготовителя, компании «Стекло Интерьер», и вот лишь несколько фактов в пользу этой точки зрения:
— у непосредственного изготовителя модульные картины купить всегда будет дешевле, так как не будет наценки посредника;
— можно сделать индивидуальный заказ изображения и количества модулей именно под то помещение, в котором будет висеть данная картина;
— при заказе модульных картин непосредственно у изготовителя можно получить приятные бонусы и скидки, которые устанавливаются индивидуально для каждого покупателя;
Еще одним плюсом в общую копилку положительных фактов в пользу выбора модульных картин из стекла указывает то, что они не боятся повышенной влажности и в условиях замкнутого пространства без окон. Например, в ванной такая картина с изображением, какого ни будь живописного уголка природы, с успехом может выполнять функцию фальш-окна, так же для ванной вы можете купить зеркало в Тюмени. Модульная картина из стекла являются современным элементом декора, и подчеркнет утончённость и изысканность интерьера помещения, в котором ее установили
Картины из нескольких частей — новое слово в интерьерной моде.
Сегодня, когда мода вешать над диваном узорные ковры уже прошла, у нас появилось много простора для дизайнерского воображения. Чем заполнить свободные территории стен? Куда направить потенциал творителя? Как удачно и современно сделать акцент в интерьере? Одним из вариантов, которые сейчас пользуются наибольшим успехом для домашнего дизайна, являются картины из нескольких частей. Иногда их еще называют модульными. Давайте поговорим сегодня о том, как правильно выбрать и разместить у себя такую не совсем обычную композицию. Узнаем, какие бывают модульные картины. И ответим на мой любимый вопрос: где купить дешевле?
Итак, что такое модульная картина?
Модульная картина — это разделенное на части (модули, сегменты) целое изображение. Благодаря такому расщеплению на сегменты, картина визуально становится намного интереснее, глубже, объемнее. И, разумеется, занимает на стене гораздо больше места. Именно составные картины будут выглядеть органично там, где одна большая смотрелась бы неуместно и грубо.
Не каждый человек сумеет сам сотворить красивый коллаж из фото. Примером тому служит моя история: я как-то давно купила набор из разных по размеру и форме рамок, чтобы составить фотоколлаж и украсить им пространство над кроватью. Но так этот набор до сих пор и лежит без дела. Ведь оказалось, что грамотно и красиво подобрать все фотографии — это целое искусство.
Сегменты картины могут быть объединены темой, сюжетом, цветом, контрастом. Они могут быть составными кусочками одной большой
картинки. Но главное одно: они должны быть чем-либо объединены.
По количеству элементов модульные картины бывают такими:
· диптих – картина из 2-х модулей,
· триптих — из 3-х модулей,
· квадриптих — из 4-х модулей,
· полиптих — из 5 и более модулей.
Наиболее распространены для небольших помещений именно диптихи и триптихи.
Как правило, современные картины из нескольких частей на стену — это результат качественной фотопечати на холсте. Настолько качественной, что без пристального рассматривания сложно угадать, что это не масляные или акриловые краски нанесены на ткань. Разный размер сегментов позволяет добиться эффекта динамики. Сюжет как бы выбивается из рамок, он шире, чем простой квадрат или прямоугольник. Особенно силен этот эффект, когда картины увеличиваются от краев к центру. Если же все наоборот, — части шире по краям и меньше к центру, значит, все внимание нужно фокусировать на центральной части рисунка.
Кроме декоративной нагрузки модульная картина может нести еще и функциональную. Небольшого размера диптих или триптих поможет вам визуально сделать комнату шире, просторнее.
Конечно, хорошо, когда есть возможность создавать интерьер по своему вкусу с нуля. Но чаще бывает так, что ремонт уже есть, и картину нужно вписать в него. Поэтому цвет, тема и идея вашей покупки должны гармонировать с общей обстановкой. Например, если хочется чего-то оригинального, то можно купить яркую модульную картину в виде абстракции. Если вы хотите африканские пейзажи, то в дополнение к ним нужно заиметь хотя бы диванные подушки под зебру. А вот черно-белая картина больше подойдетт для хай-тека или прованса, ведь здесь на первый план выходит принцип минимализма.
Важно и то, в какой из комнат дома вы предполагаете поместить ее. Для гостиной и коридора подойдут цветы и растения, виды ночного города или графичные узоры. На стенах спальной комнаты лучше будут смотреться спокойные пейзажи — море или горы. Но и цветы тоже вполне подойдут. В кухне традиционно лучше всего смотрятся фрукты-овощи, кофейные чашки и бокалы с вином. А если вы хотите чего-то необычного, купите картину с винтажным сюжетом.
На стенах в рабочем кабинете будет достойно выглядеть карта мира в исполнении модульной картины. Думаю, ход мысли вам понятен и дальше не нужно продолжать. Вооружившись базовыми знаниями, можно смело браться за выбор сюжета!
Где купить модульную картину?
Проще всего купить модульную картину в интернете. Для покупки я традиционно могу порекомендовать вам гипермаркет Алиэкспресс. Я тщательно просмотрела соответствующий раздел сайта — как и всегда, он радует большим разнообразием вариантов. Картины на кухонную тематику вы можете посмотреть здесь.
А, например, сюжеты для детской комнаты — здесь.
Прежде чем рекомендовать покупку на Али, я также не забыла убедиться, что сайт высылает качественный декор. Для этого я прочла отзывы о модульных картинах Алиэкспресс на таких известных сайтах, как Irecommend и Отзовик.
Кстати, все примеры картин из нескольких частей для этой статьи я взяла как раз с сайта Алиэкспресс, так что я совсем не преувеличивала, когда говорила, что выбор там очень большой и разнообразный.
И напоследок совет по экономии из собственного опыта: покупая на Алиэкспресс и многих других сайтах, воспользуйтесь кэшбэк-сервисом. Регистрация в личном кабинете не отнимет много времени, а в дальнейшем это позволит вам стабильно возвращать на банковскую карту процент от каждой вашей покупки. Например, на Али сначала это будет 5 процентов, а после достижения некоторой суммы — стабильные 7 процентов. Не так уж и мало, особенно когда и траты не копеечные.
Сэкономленных с помощью кэшбэк-сервиса денег мне хватает, чтобы и за коммунальные услуги заплатить, и сделать новые интернет-покупочки. А о том, как воспользоваться всеми преимуществами кэшбэк-сервиса, я уже писала в другой своей статье. Удачных вам покупок!
Как и на какое количество частей разделить модульную картину | Статьи
Модульная картина – популярный элемент декора, представляющий собой изображение, поделенное на две и более части. Такой предмет оформления помогает придать интерьеру индивидуальность и законченность. Важное преимущество картин из модулей – сравнительно невысокая цена. При небольших вложениях можно моментально преобразить помещение.
На сколько частей делить?
Число сегментов не ограничивается: два, три, четыре, пять и более. Выбирая конкретный вариант, стоит обратить внимание на некоторые моменты.
- Диптих – картина из двух частей. Указанное количество оптимально в помещении небольшой площади. Занимает на стене мало пространства и при этом смотрится выигрышно. Сегменты могут располагаться рядом или один над другим.
- Триптих включает три сегмента и пользуется популярностью, поскольку может считаться универсальным решением. Три части дают достаточно простора для вариаций: центральная может быть больше или меньше по размеру, чем боковые; модули могут размещаться лесенкой, рядом или друг над другом. Триптих подходит практически для любого помещения.
- Квадриптих разделен на четыре части, которые могут располагаться на разном уровне по отношению друг к другу. Такая картина будет уместна, если комната достаточно большая, в маленькой она будет смотреться громоздко.
- Пентатех – составное полотно из пяти сегментов, способное стать выигрышным украшением интерьера просторного помещения, например, холла или зала. Для размещения пяти сегментов требуется достаточно много места на стене, а делать их слишком маленькими по размеру нецелесообразно, т.к. изображение потеряет свою выразительность.
- Любое изображение, состоящее из четырех и более элементов, называется полиптихом. Модульные картины из большого количества сегментов чаще используются при создании коллажей из семейных фотографий.
Диптих
Триптих
Квадриптих
Пентатех
Определившись с количеством частей, важно решить, как они будут расположены относительно друг друга. Строгих канонов в этом плане нет, можно фантазировать и создавать необычные решения. Главную роль играют размеры и пропорции помещения. Сбалансировать узкую комнату с высоким потолком поможет картина из нескольких сегментов с равными длинами сторон. При размещении друг над другом по вертикали сегменты «приподнимают» низкий потолок.
Как поделить картину на модули?
Деление изображения на части может быть любым:
- разделить его на несколько модулей в форме квадрата;
- сделать несколько равных прямоугольников вертикальной или горизонтальной конфигурации;
- поделить на прямоугольники с разной высотой и шириной или один параметр оставить одинаковым, а второй будет отличаться.
Для разделения изображения можно использовать Adobe Photoshop или онлайн-сервисы с аналогичными функциями.
Важно учитывать, что готовые сегменты натягиваются на подрамник. Значит необходимо предусмотреть запас: как правило, по три сантиметра с каждой стороны модуля. Например, два уходят на ширину подрамника, еще один – дополнительный, на загиб. Это означает, что в графическом редакторе края сегментов должны «наезжать» друг на друга, то есть создается нахлест.
Для этого вырезают в редакторе фрагмент, а потом продлевают его, подбирая дополнительный кусок. Другой вариант – «залить» подходящий цветом поля, которые будут уходить на обтяжку подрамника. Существуют также специальные компьютерные программы для подготовки к печати модульных картин.
Чтобы результат получился по-настоящему эффектным, и картины, поделенные на части, долгое время радовали взгляд, необходимо правильно их напечатать. В компании «Уютная стена» в Москве вы можете доверить изготовление модульной картины специалистам, выбрав изображение в каталоге, либо прислав собственное фото по электронной почте.
Рекомендуем к прочтению
Художники-любители. Статья Натальи Кулижниковой
Изобразительный язык богат возможностями для выражения мыслей о мире, нас окружающем. Художник оперирует цветом, знаками и образами, раскрывая идею своего произведения. В классическом изобразительном искусстве развита целая система художественных средств для прочтения замысла картины. Особенностью любительского творчества является то, что самодеятельные художники пишут картины вне правил живописи. Их творчество основывается на чувствах и природном таланте. Не имея профессионального образования и не будучи знакомы с законами изобразительного языка, художники-любители творят, чтобы выразить душевные переживания, выплеснуть переполняющие их эмоции.
Художников-любителей сейчас не мало. Доступность художественных материалов позволяет обращаться к изобразительному творчеству все большему количеству людей. Растет интерес к любительскому творчеству. Повсеместно проходят выставки самодеятельного изобразительного творчества, на которых представляются самые разнообразные жанры и техники живописи. Многие из художников-любителей обладают несомненным талантом, но среди многочисленности авторов, выделяются мастера, обладающие особым творческим даром. Их картины наполнены душевным теплом и глубокой искренней добротой. Такие произведения, несмотря на то, что выполнены не профессионалами, восходят к высоте искусства.
Как и любая другая категория искусства, любительская живопись имеет своих почитателей. Об этом говорит интерес к выставкам картин художников любителей, которые уже давно и прочно вошли в современную культурную жизнь. В частных собраниях, собраниях различных музеев стали формироваться коллекции народного творчества «наивного» направления. Так, в Национальном музее истории и культуры коллекция «наивного» искусства начала собираться еще в 1965 году. В сегодняшних реалиях тот, кто серьезно интересуется народной живописью и при этом бывает за рубежом, может посетить музеи «наивного», иначе – инситного, искусства, которые есть во многих странах. В России музей наивного искусства создан в Москве. Он появился в конце XX века и пользуется популярностью. По примеру столичных собраний и в регионах растет интерес к народному изобразительному творчеству. В Вологодском областном научно-методическом центре культуры (ОНМЦК) уже несколько лет формируется коллекция произведений самодеятельных художников. Официально художественное собрание ОНМЦК было зарегистрировано в 1997 году. Целью создания собрания стала поддержка одного из направлений деятельности Областного научно-методического центра культуры – развитие самодеятельного народного творчества.
Собрание формируется из высокохудожественных произведений современного художественного народного, декоративно-прикладного и изобразительного искусства и содержит два фонда: основной и научно-вспомогательный. Основной фонд составляют предметы, имеющие историко-художественную ценность в области народного изобразительного, декоративно-прикладного искусства, ремесла и рукоделия. Научно-вспомогательный фонд — зарисовки, эскизы к картинам, ценные фотографии и рукописные материалы о творчестве известных народных авторов, а также менее ценные в художественном отношении произведения народных мастеров и художников, методические разработки, видеозаписи.
Сегодня коллекция Центра насчитывает более восьмисот единиц хранения, из них более пятисот находятся в основном фонде, более двухсот – в научно-вспомогательном фонде.
Картины талантливых «самоучек» составляют одну из значительных частей художественного собрания народного творчества ОНМЦК. В ней представлен весь спектр жанров и множество художественных направлений живописи. Но приоритетным аргументом для включения картин того или иного автора в состав художественного собрания остается стилистика, близкая к народным основам искусства и «наивное» направление. Отбор при приобретении произведения в коллекцию тщателен и педантичен. Поэтому, несмотря на то, что в Вологодской области более шести сотен человек, не имея профессионального образования, занимаются изобразительным творчеством, лишь немногим более сорока имен украшают своими произведениями художественное собрание ОНМЦК. И, как результат, художественное собрание состоит из лучших произведений изобразительного искусства, продолжающих народные традиции живописи.
Особенно ценными и интересными в художественном собрании являются картины исторического жанра. Этот жанр представлен творчеством нескольких художников любителей Вологодской области. В. Н. Сивцов, А. Д. Щепелин, Р. М. Богданов – художники разные по стилям живописи, характерам, темпераменту. Объединяет живописцев то, что в их картинах доминирует человек как творец истории, участник прошедших событий.
Коллекция картин Владимира Николаевича Сивцова одна из самых многочисленных в художественном собрании. Имя этого художника известно не только в Вологде. Его работы не раз принимали участие в Международной выставке «Инсита» в г. Будапеште, в российских выставках наивного искусства в Москве. Произведения художника отличаются непосредственностью. Его изобразительный язык ясен, красив и выразителен. Произведения В. Н. Сивцова по праву получили оценку искусствоведов как «шедевры народного творчества, раритетные произведения» (Каталог выставки «Наивное искусство России», Москва, 1998).
Одна из самых популярных работ Сивцова, принадлежащая художественному собранию ОНМЦК – «Адам и Ева в Раю» (1994). Она была приобретена после смерти художника у его сына В. В. Сивцова. Эта картина положила начало серии работ на библейскую тему. Обращение к теме христианства не было случайным для художника. Характерным для Сивцова были интерес к ярким образам, обостренное чувство справедливости и любви к людям. Неравнодушие наложило отпечаток на всю жизнь Владимира Николаевича. Даже при выборе профессии он проявил свою романтическую натуру и посвятил себя служению Отечеству в рядах Советской Армии на Дальнем Востоке, а после увольнения в запас в 1955 году поступил на службу в органы внутренних дел в Вологде. Выйдя на пенсию в 1978 году, Владимир Николаевич не удовлетворился тишиной и покоем заслуженного отдыха. Его душа, как в молодости, стремилась к новым впечатлениям и самоотдаче. Поиск привел его к прочтению Библии, в которой он открыл для себя альтернативное понимание окружающего мира. Как откровение стало для Сивцова христианское мировоззрение. В нем он нашел радость любви к человеку и определение самоценности личности в этом мире то, что было в дефиците в мире реальном и то, во что он страстно верил. И естественно, что художник не мог не выразить свое отношение к волнующей его теме через картины. Через библейские темы в картинах Сивцов утверждал свое понимание трепетности человеческих отношений и эмоций, взаимосвязь человека и природы как единосозданных.
В картине «Адам и Ева в Раю» художник не просто пересказывает текст Библии, а повествует о той жизни, которая, по его мнению, и есть блаженство. Миром, покоем и красотой дышат природа и люди в его работе: раскидистое дерево, как образ рая, цветет и благоухает; животные в дружбе между собой; женщина и мужчина обнажены не только телом, но и душой, так как им нечего скрывать и некого бояться.
В колорите картины нет яркости и праздничности. Художник пользуется чистыми, но мягкими цветами, что добавляет в духовное состояние сюжета картины покой и неземную чистоту. Здесь нет тени. Каждая деталь этого мира сама излучает свет, и потому объемы форм лишь угадываются, цвета локальны.
За первой картиной последовала работа «Адам и Ева после изгнания из Рая» (1995). Затем еще несколько сюжетов из христианства нашли отражение в его произведения. В них художник повествует о событиях просто и непосредственно. Не увлекаясь божественностью происходящего, В. Н. Сивцов трактует библейский сюжет как факт исторический, как реальность.
В творчестве Сивцова всегда находили отражение сильные человеческие эмоции. Любовь, ненависть, печаль, радость – все, что тревожило художника, волновало душу, развивалось в сюжет картины. В его стиле было изображение ярких исторических событий, представленных в таких картинах как «Куликовская битва. 1380г.» (1992), «Вологда встречает героев космоса Беляева и Леонова» (1994), «Они защищали демократию» (1991).
Еще одна серия работ художника отражена в художественном собрании ОНМЦК – портреты великих людей России. И в них вновь автор делает акцент на ярких человеческих отношениях: Пушкин у него влюбленный романтик, прогуливающийся вместе с Анной Керн; Степан Разин изображен в момент выбора между чувством любви и верностью друзьям, бросающий княжну в волны реки.
В творчестве самодеятельных авторов ярко выражены их жизненный опыт и особенности характеров. И чем ярче, полнокровнее, насыщеннее проходит их жизнь, тем интереснее для зрителя и глубже для искусствоведов их творчество. Этим людям есть что сказать, чем поделиться, что выразить. Из воспоминаний рисуются образы, возникают идеи будущих картин. Индивидуальность каждого придает творчеству особую неповторимость и самобытность.
Живописные произведения Анатолия Дмитриевича Щепелина еще один пример того, когда наполненная событиями судьба человека обратилась многообразием творчества художника. За свою жизнь Анатолий Дмитриевич побывал в разных уголках нашей страны, имел отношение к самым разнообразным профессиям. После окончания Великоустюгского строительного техникума с 1938 года он работал в Никольском райисполкоме. А в 1939 году ушел на Черноморский флот, где и прослужил до начала Отечественной войны. В сентябре 1941 года в составе первого морского добровольного отряда ушел на защиту города Одессы, где и был ранен. После была оборона Крыма и города Севастополя, Карельский фронт, Халкингол, Порт-Артур и Южный Сахалин. После демобилизации его многогранная личность находила себе применение в самых разнообразных сферах деятельности. Щепелин работал учителем рисования и черчения, директором Дома культуры, техником-строителем, архитектором, прорабом на Череповецком металлургическом заводе. После выхода на пенсию Анатолий Дмитриевич переехал в город Никольск, где и начал писать картины о своей жизни, жизни людей, его окружающих.
В художественном собрании представлены работы Щепелина различных жанров. Здесь и батальные сцены с эпизодами Великой Отечественной войны, и мирная жизнь современников автора, и история его родного Никольска, портреты дорогих для художника людей.
Картины наивного направления живописи в большинстве случаев подробны в деталях. Каждая из них служит развитию сюжета, характеристике темы. Картины Щепелина не исключение. Засыпанные снегом, белеющие стволами березки, следы на снегу от полозьев и валенок, или лодки с людьми на воде, корабли с орудиями – все помогает выстроить повествование картины.
К каждой теме автор относится с особым трепетом, передавая свои эмоции и зрителю. Но особым переживанием в творчестве художника наполнена военная тема. Выстраданная героическая правда о времени Великой Отечественной войны, в картинах Щепелина приобретает суровую репортерскую направленность. Будучи участником событий, Анатолий Дмитриевич по своим воспоминаниям пишет картины «Высадка морского десанта под Одессой в 1941 г.» (2003), «Атакуют черные дьяволы» (2002), «Севастополь наш» (2002). Строя композицию картин, художник вспоминает места расположения не только боевой техники, но и каждого участника боев. Документальная точность – непременное условие для Щепелина. Как для человека военного, все имеет для него значение при рассказе о стратегии. При этом Щепелин не старается донести до зрителя портретное сходство действующих лиц. Художник оперирует образами, не ставя перед собой задачу непременной фотографической узнаваемости. Для него достаточно того, что он сам знает имена людей, воевавших с ним бок о бок.
Роман Михайлович Богданов – молодой художник не только по творческому опыту, но и по возрасту. Тем удивительнее то, что так пронзительно говорит он о человеческих чувствах справедливости и достоинства. В художественном собрании лишь одна картина художника. Но глядя на нее, можно уверенно сказать о том, что ее автор – мастер психологического портрета.
Картина Богданова называется «Жить вопреки всему». Ее трудно отнести к наивному направлению, хотя автор и является художником-любителем. Реализм портретного изображения человека, ослепшего на один глаз, без пальцев рук, которыми он опирается на инвалидную трость, приобщает эту картину к профессиональному искусству. В картине молодого художника Романа Богданова так же пронзителен образ послевоенного калеки, как и в произведении «Следы Войны» одного из величайших художников двадцатого века Гелия Коржева.
Не всем художникам-любителям близка историческая тема. В художественном собрании ОНМЦК есть картины, которые по своему идейному содержанию далеки от проходящих во времени событий, этических проблем, а выражают другие вечные ценности. Многие художники считают своей главной задачей отразить красоту этого мира, гармонию природы и ее умиротворенность. Пейзаж – один из любимых жанров художников-любителей.
Пейзажный ряд в собрании ОНМЦК разнообразен по стилистическим направлениям, одно из которых представляет работы художников наивного искусства. Как и тематические работы, пейзаж у наивистов легок для понимания, повествователен и подробен в деталях. Но его визуальная простота ни в коей мере не говорит о его примитивности и бездушности. Напротив, художник строит образ природы, дотошно вникая во все подробности, добиваясь точности в характеристике, которыми сам ее наделил. Художник становится соавтором природы в созидании красоты.
Один из таких авторов, работы которого находятся в коллекции – Валентина Романовна Урюпина. Родом она из Ставрополья. Богатая цветом и солнцем природа Юга России еще в детстве пробудила в ней тягу к прекрасному. Но судьба распорядилась так, что после замужества Валентина с семьей переехала жить в село Верховажье. И теперь весь свой талант она отдает северной природе.
На первый взгляд в пейзажах Валентины Урюпиной все просто. Голубое небо, зеленые деревья, синяя вода. Но художник чувствует гармонию природы, ее скромную прелесть и талантливо выражает свои ощущения в картинах. В лирических пейзажах Валентины Романовны – вся красота природы: шум травы под порывом летнего ветра, нежность тихой воды в реках, покой лесов.
Отсутствие в произведениях сюжетного либо образного действия рождают в душе чувство сердечной простоты, ностальгии по детским впечатлениям. Статичность пейзажей, их затейливые композиционные решения наполняют работы удивительной сказочностью. Красивым узором обрамляют гладь воды растущие по берегам реки деревья. Стволы в лесной чаще строят ритм народной колыбельной песни. Кажется, что еще минута, и на дороге в картине художника покажется Иван-Царевич верхом на Сером Волке, или всплеснет вода под хвостом русалки.
С южным темпераментом Валентина Романовна в картинах одаряет северную природу многоцветием. Солнечные блики на листве деревьев она решает в теплых желтых и оранжевых оттенках. От этого изображения деревьев ложатся на холст пестрой, переливчатой парчой. Краски перетекают одна в другую, передавая вибрацию освещенной солнечным светом листвы. Движение облаков по легкому голубому небу, течение синих вод в реке Ваге передает художник с помощью обогащения цвета множеством нюансов. К голубому примешиваются розовые, фиолетовые, серые, желтые цвета, создавая ощущение пространственного освещения.
Не менее талантливы работы других художников наивистов. Созерцательной чистотой наполнены пейзажи А. А. Архипова, А. А. Соколова из Вологды, А. А. Лебедева из Тарноги. Их тонкое, деликатное отношение к родной северной природе определяет изящную цветовую гамму картин, простые и ясные композиции. Пейзажи этих художников привлекают бархатной фактурой листвы, пушистой травы, воды, неба с легкими облаками. Цветовые переходы так нежны, что порой формы предметов теряются, перетекая друг в друга, и ясным остается только ощущение вибрации воздуха в природе.
Пейзажи реалистического направления в самодеятельном творчестве – явление распространенное и закономерное. Многие непрофессиональные живописцы стремятся овладеть мастерством и классическими приемами изобразительного искусства. Природный талант и приобретенный опыт в классическом искусстве дают возможность любителю изобразительного творчества вырасти в мастера, имеющего полное право на звание художника.
В художественном собрании есть работы нескольких живописцев, которые самостоятельно прошли путь от любительского до профессионального искусства. Их отличают не только знания технологии живописи и мастерство, но и обладание своим почерком при создании живописных произведений. Каждый из них по-своему понимает природную красоту и передает свое отношение к ней.
Лиричен пейзаж Н. Ю. Тонковой, приобретенный в 2006 году в художественное собрание ОНМЦК. Эта художница отдает приоритет в своем творчестве пейзажу, находя в нем удивительное очарование. Ее живопись отличает прозрачность, игра светлых и темных пятен, которые выстраивают композицию картины и наполняют ее воздушной вибрацией, легким шумом.
Еще один мастер пейзажа – художник из города Харовска А. А. Малков. Его работы близки классическому письму. Мастерство цветовидения, композиционное чутье художника рождает картины профессионального плана. Мягкое и гармоничное сочетание зелени листьев, теплых оттенков воды и серо-голубого неба точно характеризуют северную природу в летнюю пору в картине художника «Харовские места». Чувства покоя и мира наполняют произведение и находят отклик в душе каждого зрителя.
В картине Малкова «Дорога в гору» меняется цветовая гамма, а вместе с тем и чувства у зрителя возникают иные. «Дорога в гору» ведет нас по весеннему, предвкушающему бурное цветение полю. Яркая зелень прозрачна и свежа. Высокое голубое небо воздушно и легко. Художник мастерски наполняет картину радостным волнением и оптимизмом.
Александр Африканович Малков уже давно признанный художник, и не только в Харовске. Его работы пользуются популярностью у многих любителей живописи и вызывают неподдельный интерес у профессионалов в Вологде, Москве и других городах России. Не замыкаясь только на своем творчестве, художник преподает живопись в харовском Центре традиционной народной культуры, делясь своим опытом с благодарными и многочисленными учениками.
В художественном собрании ОНМЦК представлены картины и других, менее популярных, но не менее любимых авторами жанров: портреты, натюрморты, бытовая картина. Несколько произведений в собрании отражают литературные пристрастия в изобразительном творчестве самодеятельных авторов. Так художник из Грязовца Е. Ю. Капустин представлен в художественном собрании своей работой на тему рассказа Василия Белова «Привычное дело». Картина «Татьяна чистая душою» художницы из Вологды Т. И. Шамариной ведет нас к поэзии А. С. Пушкина. Причем, нужно отметить, что эта картина не является случайным, одиночным явлением в творчестве художницы. Ее живописные темы часто соседствуют с русской литературой. С особой любовью она уже несколько лет раскрывает в своем творчестве тему романа «Евгений Онегин». Героиня романа созвучна ей не только именем, но и своим мировоззрением, мироощущением.
Картины коллекции ОНМЦК демонстрируют современное состояние художественного самодеятельного творчества Вологодской области во всей полноте. Многообразие пластическо-живописных форм, жанрово-тематического содержания, авторских индивидуальностей, эстетических представлений отражено в содержании художественного собрания. Анализ собранного материала дает возможность оценить развитие современной художественной культуры, ее явления и процессы.
На материалах художественного собрания ведется не только аналитическая работа, но и, учитывая потребность в популяризации любительского изобразительного творчества, предметы коллекции постоянно экспонируются на различных выставках и фестивалях. Мобильность экспонатов дает творчеству художников реальный выход в сферу жизни и искусства.
Самодеятельное изобразительное творчество продолжает развиваться. Появляются новые самобытные авторы, создаются интересные живописные произведения. Это дает повод для дальнейшего развития художественного собрания ОНМЦК и обогащения материала для изучения и популяризации любительского изобразительного творчества.
Наталья Кулижникова, искусствовед
Твитнуть
Поделиться
Поделиться
Класснуть
Модульные картины для интерьера своими руками акрилом
Итак, сегодня мы учимся рисовать модульные картины для интерьера своими руками. Своего рода триптих. Поэтому подготовьте три одинаковых квадратных холста с подрамником, а также акрил.
Для того, чтобы стильно, а также (что немаловажно!) недорого украсить свой интерьер в минималистичном стиле, совсем не обязательно уметь рисовать.
Возьмемся за немного абстрактную картину, на которой будет схематично, но очень узнаваемо, филигранно изображено всем знакомое зонтичное растение, вернее его цветы. Называется оно борщевик.
Общая высота модульного мотива около 120 сантиметров.
Нам понадобится:
- три холста размером 40 х 40 см
- акриловые краски (цвета бежевый, серый двух оттенков, темно-коричневый)
- Пластмассовая бутылочка с острым наконечником
- поролоновый валик
- рисунок (впрочем, шаблон так прост, что его можно нарисовать от руки без образца)
Как сделать картину из трех частей своими руками
Вот что должно у вас получиться. Такая модульная картина отлично подойдет к современному интерьеру в стиле минимализма.
Далее опишу порядок работы.
- Каждый холст окрасить акрилом с помощью валика. Это значительно ускорит работу. Повторить окрашивание по крайней мере еще раз. Убедитесь, что верх картины окрашен равномерно и без просветов. Не забудьте закрасить также края — боковушки картины. Если торцы будут того же цвета, то все вместе будет отлично выглядеть, рамы не нужны.
- Ниже вы видите пример контуров, которые сначала нужно будет перевести на холст. Кто доверяет себе, может просто нарисовать карандашом схему прямо по картине от руки. Контурные линии наносятся уже после окрашивания поверхности в три разных цвета, если вы их наметите до этого, то они просто не будут видны. Для перенесения очертаний сложить все три квадрата модульного панно вплотную друг к другу рядом вертикально.
- Все линии рисуем светло-бежевым цветом снизу вверх. При этом острый кончик бутылочки с акрилом нужно держать как можно ближе к поверхности холста. Бутончики (соцветия) всегда начинать рисовать из середины, а на концах и вокруг отметить цветы мелкими точками или короткими штрихами. Важно при этом иметь наготове тряпочку. Это необходимо для очищения острия флакона от засохшей краски. Акрил сохнет очень быстро!
- Оставьте свою модульную картину сохнуть. По крайней мере одну ночь. Поскольку высыхает акрил достаточно быстро, уже в следующий день вы можете обработать ее специальным фирном (по желанию) для защиты от пыли, влаги, а также возможно для придания небольшого блеска. Лак в виде пульверизатора существует разных видов — как матовый, так блестящий, глянцевый. Во втором случае ваше произведение будет похоже на написанное маслом.
Вас может заинтересовать:
Модульное панно диптих из листьев лотоса своими руками в интерьере
Тоже работы, состоящие из нескольких частей, которые нужно вешать на стену рядом друг с другом, которые называются модульными. Но не рисованные, а созданные природным материалом — в данном случае высушенными, а потом окрашенными листьями лотоса. Они приклеиваются к предварительно загрунтованной, обработанной акрилом поверхности, а сверху покрываются несколькими защитными слоями лака.
Как нарисовать простой пейзаж — картины своими руками
Очень простой в исполнении пейзажик с песком, морем, горами на заднем плане. Несколько схематично нарисованных фигурок людей, лодочек с парусами оживляют лаконичную картину.
Желто-оранжево-синие тона придают работе теплый летний оттенок. Интересно то, что в нижней части использован настоящий мелкий песок.
Модульная картина из морских ракушек и мозаики акрилом
Состоит из двух частей, похожих друг на друга, связанных общей темой и цветовыми оттенками. Посередине каждой акриловыми красками изображена большая ракушка или морская звезда, по краям расположен морской орнамент, с использованием даров моря — мелких ракушек разной формы и цвета.
Похожие статьи:
Видео: Группирование и форматирование изображений
Группирование изображений позволяет вращать, переворачивать, изменять размер или располагать их вместе, как если бы они были одним изображением.
Группировать фигуры, изображения или другие объекты
Нажмите и удерживайте Ctrl, щелкая фигуры, изображения или другие объекты для группировки.
Выполните одно из следующих действий:
Чтобы сгруппировать формы и другие объекты, на вкладке ИНСТРУМЕНТЫ ЧЕРТЕЖА ФОРМАТ щелкните Группа > Группа .
Чтобы сгруппировать изображения, на вкладке ИНСТРУМЕНТЫ ИЗОБРАЖЕНИЯ ФОРМАТ щелкните Группа > Группа .
Примечания:
Вы можете вносить изменения во всю группу, например добавлять заливку формы или эффект, или эффект к изображению.
После создания группы вы все еще можете работать с отдельным элементом в группе. Выберите группу, а затем щелкните элемент, чтобы выбрать его.
Вы можете создавать группы внутри групп. Например, добавьте еще один элемент поверх существующего для создания сложных чертежей.
Когда вы работаете с несколькими изображениями, сгруппируйте их, чтобы упростить их расположение и форматирование.
Давайте воссоздадим этот слайд, и я покажу вам, что я имею в виду.
Чтобы сгруппировать изображения, начните со слайда, такого как этот, который имеет макет «Пустой» или «Только заголовок».
Макет имеет значение, потому что PowerPoint не может группировать изображения, которые вы вставляете в заполнители, такие как заполнитель содержимого на следующем слайде.
Чтобы быстро изменить макет слайда, щелкните эскиз правой кнопкой мыши, укажите на Макет и выберите Пустой или Только заголовок .
Этот слайд нам не понадобится, поэтому я нажму «Удалить».
Давайте вставим изображения, которые мы хотим сгруппировать.
Я нажимаю вкладку INSERT и Pictures , нажимаю и удерживаю Ctrl, выбирая несколько файлов, и нажимаю Insert .
Картинки вставляются, накладываются друг на друга, и мы видим, отмечая их маркеры для изменения размера, что все они выбраны.
Пока они выделены, я уменьшу их.
В группе Размер на вкладке ИНСТРУМЕНТЫ ИЗОБРАЖЕНИЙ ФОРМАТ , для Высота фигуры , я нажимаю и удерживаю стрелку вниз, пока изображения не станут примерно того размера, который мне нужен.
По умолчанию ширина уменьшается пропорционально высоте.
Теперь я щелкну мышью, чтобы отменить выбор изображений, и, прежде чем сгруппировать их, я перетащу их на место.
Обратите внимание на пунктирные красные направляющие, которые помогают с размещением.
Они показывают мне постоянное поле на краю слайда и постоянный интервал между изображениями.
Мы готовы сгруппировать снимки.
Я обведу их рамкой выделения, чтобы выделить их.
Затем я указываю на один из выбранных элементов, щелкаю правой кнопкой мыши четырехконечный курсор, указываю на Group и щелкаю Group .
Поле выбора одного говорит мне, что теперь это группа.
Я нажимаю стрелку вниз несколько раз, чтобы переместить группу вниз по слайду.
Группировка упрощает позиционирование.
Также мы можем форматировать группу.
Я нажимаю вкладку ИНСТРУМЕНТЫ ИЗОБРАЖЕНИЯ ФОРМАТ и указываю на различные стили изображения для предварительного просмотра.
Мне нужно что-то попроще, поэтому я нажимаю Picture Border и выбираю темно-синий для границы.
Чтобы сделать границу более заметной, я снова нажимаю Picture Border , нахожу Weight и выбираю более толстую линию, 2 ¼ точки.
Теперь граница выделяется.
Чтобы завершить форматирование, нажмите Picture Effects , укажите на Shadow и выберите эффект тени.
Я нажимаю Slide Show , чтобы увеличить изображение.
Какими бы ни были ваши предпочтения в форматировании, группировка изображений ускоряет работу.
Следующее: Разгруппировать и перегруппировать фигуры или изображения .
Сохранить рисунок или другой графический объект в отдельный файл
Сохранить изображение как отдельный файл
В PowerPoint, Word и Excel следующая процедура работает для фотографий, фигур, диаграмм, графики SmartArt, цифровых чернил и текстовых полей.
В Outlook следующая процедура работает только для фотографий.
Щелкните правой кнопкой мыши иллюстрацию, которую вы хотите сохранить как отдельный файл изображения, а затем щелкните Сохранить как изображение .
В списке Сохранить как тип выберите нужный формат файла.
В поле Имя файла введите новое имя для изображения или просто примите предложенное имя файла.
Выберите папку, в которой вы хотите сохранить изображение.
Щелкните Сохранить .
Форматы графических файлов
Формат файла | Описание |
---|---|
GIF (формат обмена графикой) | Поддерживает 256 цветов, и данные изображения не теряются при сжатии файла. |
JPEG | Лучше всего использовать для изображений с множеством цветов, например отсканированных фотографий. |
PNG | Повышает качество графики на веб-сайте, поскольку части изображения могут быть прозрачными, а яркость можно регулировать. |
TIFF | Формат «без потерь», не теряющий качества каждый раз, когда файл изменяется и сохраняется. |
Растровое изображение, не зависящее от устройства | Графика, созданная в одной программе, отображается в другой программе точно так же, как в исходной программе. |
Метафайл Windows | 16-битный «векторный» графический формат |
Расширенный метафайл Windows | 32-битный «векторный» графический формат |
SVG | Размер изображений можно изменять без потери качества. Файлы поддерживают сжатие данных без потерь. Примечание : Также доступно в Office LTSC и Office 2021. |
Эта функция доступна в Word, PowerPoint и Excel. Он работает с фотографиями, фигурами, диаграммами, графикой SmartArt, цифровыми чернилами и текстовыми полями.
Сохранить картинку или другое изображение как отдельный файл
Удерживая нажатой клавишу Control, щелкните иллюстрацию, которую нужно сохранить как отдельный файл изображения, а затем щелкните Сохранить как изображение .
В списке Сохранить как тип выберите нужный формат файла.
В поле Сохранить как введите новое имя для изображения или просто примите предложенное имя файла.
В поле Где перейдите к папке, в которой вы хотите сохранить изображение.
Щелкните Сохранить .
Форматы графических файлов
Формат файла | Описание |
---|---|
PNG | Повышает качество графики на веб-сайте, поскольку части изображения могут быть прозрачными, а яркость можно регулировать. |
JPEG | Лучше всего использовать для изображений с множеством цветов, например отсканированных фотографий. |
PDF | Переносимый формат, который может включать текст и изображения. |
GIF | Поддерживает 256 цветов, и данные изображения не теряются при сжатии файла. |
БМП | Графика, созданная в одной программе, отображается в другой программе точно так же, как в исходной программе. |
SVG | Размер изображений можно изменять без потери качества. Файлы поддерживают сжатие данных без потерь. Примечание : также доступно в Office LTSC и Office 2021. |
Как перевернуть поиск изображений
Когда в социальных сетях широко распространены фотошопы и дипфейки, сейчас самое время научиться проверять, какие изображения настоящие, а какие — подделки.
➡ Присоединяйтесь к
Pop Mech Pro и получите эксклюзивные ответы на свои самые важные технические вопросы .В большинстве случаев все, что вам нужно сделать, это выполнить быстрый обратный поиск изображения, который займет всего несколько секунд и пару нажатий клавиш.
Google имеет возможность обратного поиска изображений с 2011 года, но ориентироваться в нем не всегда легко, особенно если вы открываете инструмент с телефона. К счастью, есть несколько других простых методов, которые вы можете использовать для выполнения обратного поиска изображений, от Bing до ImgOps. Мы рассмотрим каждый шаг за шагом.
➡️ Почему вы должны использовать обратный поиск изображений
Прежде чем мы углубимся в подробности, давайте поговорим о трех основных случаях использования обратного поиска изображений. Это не исчерпывающий список, но, к сожалению, следующие три ситуации являются одними из самых распространенных.
1️⃣ Чтобы обнаружить манипулируемые СМИ: Не делитесь фотографиями в социальных сетях, если вы не знаете, откуда они взялись, особенно если вы работаете в публичной сфере, где подобные вещи могут вызвать у вас проблемы. Давайте возьмем этот дипфейк Илона Маска в качестве примера:
Giphy
Кажется маловероятным, что генеральный директор Tesla сделал такой резкий поворот в карьере, поэтому вы можете захотеть увидеть, откуда взялось это изображение.Просто скачайте гифку и выполните быстрый поиск в обратном направлении в Google, и вы увидите, что изначально это был клип Брока Леснара, пятикратного чемпиона WWE.
Скриншот / Кортни Линдер
2️⃣ Чтобы узнать, действительно ли люди такие, какими они себя называют: Если вы были на Facebook или LinkedIn в течение многих лет, скорее всего, вы получили какое-то спамерское сообщение. Но что, если вы получили потрясающее предложение о работе от человека, о котором никогда раньше не слышали, или получили предложение дружбы от кого-то, кто выглядит знакомо, но вы не совсем понимаете, почему? Быстрый поиск изображения профиля человека в обратном направлении предупредит вас о любых других альтернативных учетных записях — возможно, с другими именами, если изображение было украдено, — которые могут использовать ту же фотографию.
3️⃣ Чтобы найти несанкционированное использование ваших фотографий: Когда дело доходит до изображений, авторские права ограничиваются ограничением — многие веб-сайты будут использовать работы фотографа без разрешения, даже если это незаконно. Выполнив поиск обратного изображения, вы можете вернуться на место водителя и найти место, где оказались изображения. Таким образом, вы можете принять решение о том, стоит ли отправлять на эти веб-сайты письмо о прекращении противоправных действий и нужно ли вам привлечь юриста.
Этот контент импортирован из {embed-name}. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
➡️ Метод 1. Изображения Google с настольного компьютера
Если вы используете Google Chrome в качестве основного браузера, самый простой способ выполнить обратный поиск изображений — через Google Images. Просто щелкните изображение правой кнопкой мыши и выберите «Искать изображение в Google». Если вы используете Firefox, вы можете добавить расширение, которое даст вам эту суперсилу.
В противном случае перейдите к изображениям.google.com. Щелкните значок камеры. В открывшемся меню вы можете либо загрузить изображение со своего компьютера, либо вставить URL-адрес изображения, которое вы хотите найти.
Кевин Дупзик
(Если вы хотите найти изображение, которое вы нашли в Интернете, щелкните изображение правой кнопкой мыши и выберите либо «Сохранить изображение как…», чтобы использовать первый вариант, либо «Копировать адрес изображения» для второго варианта. )
Кевин
➡️ Метод 2: Google Картинки с мобильного телефона
Как и на настольном компьютере, это проще, если вы уже используете Google Chrome в качестве веб-браузера.Просто нажмите и удерживайте изображение и нажмите «Искать это изображение в Google».
Кевин Дупзик
Но если вы не используете Chrome, перейдите на images.google.com. Значок камеры не отображается в окне поиска, поэтому вам понадобится другой способ поиска изображения. Вот один способ обхода, если вы ищете изображение, которое нашли в Интернете (вместо изображения, которое вы сделали сами): перейдите к изображению, затем нажмите и удерживайте. В появившемся меню выберите «Копировать».
Кевин Дупзик
Теперь вернитесь на images.google.com и вставьте то, что вы скопировали, в строку поиска. Появится URL-адрес изображения плюс некоторый мусор форматирования в конце. Удалите все, кроме базового URL, затем выполните поиск. В результатах поиска нажмите «поиск по изображению».
Кевин Дупзик
Либо обратный сайт.photos имеет простой интерфейс для загрузки фотографий, который автоматически проходит ваш поиск через обратный поиск изображений Google.
Фотокомплект для начинающих
Основы фотографии: полное руководство по отличной фотографии для новичков
Белый фон
Переносное освещение для фотосъемки (2 шт. В упаковке)
➡️ Метод 3: изображения Bing
Мобильный обратный поиск изображений — это одно место — возможно, место , — где Bing превосходит Google.Перейдите на bing.com/images и щелкните значок камеры в строке поиска, чтобы загрузить или сделать снимок (после согласия продолжить после предупреждения о том, что Microsoft просматривает изображения, которые вы ищете).
Кевин Дупзик
➡️ Метод 4: ImgOps
ImgOps — это инструмент для выполнения обратного поиска изображений — и практически всего остального, что вы хотите сделать с фотографией. На компьютере или мобильном устройстве перейдите на imgops.com и либо вставьте URL-адрес, либо загрузите изображение.После отправки вы попадаете на страницу, которая предлагает обратный поиск изображений в Google и Bing, а также другие, более специализированные инструменты. Кроме того, он позволяет изменять размер, редактировать, проверять метаданные и многое другое.
Кевин Дупзик
🎥 А теперь смотрите это:
Кевин Дупзик Кевин — писатель и редактор, живущий в Бруклине. Кортни Линдер Старший редактор До прихода в Pop Mech Кортни работала репортером в газете своего родного города Pittsburgh Post-Gazette.Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти дополнительную информацию об этом и подобном контенте на сайте piano.io.
Google Images Оптимальные методы поисковой оптимизации | Центр поиска | Разработчики Google
Google Images — это способ визуального поиска информации в Интернете. Пользователи могут быстро изучать информацию с дополнительным контекстом вокруг изображений с новыми функциями, такими как подписи к изображениям, заметные значки и результаты AMP.
Добавив больше контекста к изображениям, результаты могут стать намного более полезными, что может привести к повышению качества трафика на ваш сайт. Вы можете помочь в процессе обнаружения, убедившись, что ваши изображения и ваш сайт оптимизированы для Google Images. Следуйте нашим рекомендациям, чтобы повысить вероятность того, что ваш контент появится в результатах поиска Картинок Google.
Отказ от встроенных ссылок Картинок Google
При желании вы можете запретить отображение полноразмерного изображения на странице результатов поиска Картинок Google, отказавшись от встроенных ссылок в результатах поиска Картинок Google.
Чтобы отказаться от встроенных ссылок:
- При запросе изображения проверьте заголовок реферера HTTP в запросе.
- Если запрос поступает из домена Google, ответьте HTTP 200 или 204 без содержания.
Google по-прежнему будет сканировать вашу страницу и видеть изображение, но в результатах поиска будет отображать эскиз, созданный во время сканирования. Этот отказ возможен в любое время и не требует повторной обработки изображений веб-сайта.Такое поведение не считается маскировкой изображения и не приведет к ручным действиям.
Вы также можете полностью запретить отображение изображения в результатах поиска.
Создавайте удобные для пользователей условия
Чтобы повысить видимость вашего контента в Картинках Google, сосредоточьтесь на пользователе, обеспечив удобство для пользователя: делают страницы в первую очередь для пользователей, а не для поисковых систем . Вот несколько советов:
- Обеспечьте хороший контекст: Убедитесь, что ваш визуальный контент соответствует теме страницы.Мы рекомендуем отображать изображения только там, где они добавляют исходную ценность странице. Мы особенно не приветствуем страницы, на которых ни изображения, ни текст не являются исходным содержанием.
- Оптимизировать размещение: По возможности размещайте изображения рядом с соответствующим текстом. Когда это имеет смысл, подумайте о размещении самого важного изображения в верхней части страницы.
- Не вставляйте важный текст в изображения: Избегайте встраивания текста в изображения, особенно важных текстовых элементов, таких как заголовки страниц и пункты меню, потому что не все пользователи могут получить к ним доступ (а инструменты перевода страниц не будут работать с изображениями).Чтобы обеспечить максимальную доступность вашего контента, сохраняйте текст в HTML, предоставляйте замещающий текст для изображений.
- Создавайте информативные и высококачественные сайты: Хороший контент на вашей веб-странице так же важен, как и визуальный контент для Картинок Google — он обеспечивает контекст и делает результат более действенным. Содержимое страницы может использоваться для создания фрагмента текста для изображения, и Google учитывает качество содержимого страницы при ранжировании изображений.
- Создавайте сайты, удобные для устройств: Пользователи ищут в Google Картинках больше с мобильных устройств, чем с компьютеров.По этой причине важно, чтобы вы создавали свой сайт для всех типов и размеров устройств. Используйте тест Mobile-Friendly Test, чтобы проверить, насколько хорошо ваши страницы работают на мобильных устройствах, и получить отзывы о том, что необходимо исправить.
- Создайте хорошую структуру URL для ваших изображений: Google использует путь URL, а также имя файла, чтобы помочь ему понять ваши изображения. Рассмотрите возможность организации содержимого изображения так, чтобы URL-адреса были построены логически.
Проверьте заголовок и описание страницы
Google Images автоматически генерирует заголовок и фрагмент, чтобы лучше всего объяснить каждый результат и его связь с пользовательским запросом. Это помогает пользователям решить, нажимать ли на результат или нет.
Мы используем несколько различных источников для получения этой информации, включая описательную информацию в заголовке и метатеги для каждой страницы.
Вы можете помочь нам улучшить качество заголовка и фрагмента, отображаемого для ваших страниц, следуя рекомендациям Google по заголовкам и фрагментам.
Добавить структурированные данные
Если вы включаете структурированные данные, Google Images может отображать ваши изображения в виде расширенных результатов, включая заметный значок, который дает пользователям релевантную информацию о вашей странице и может привлечь более целевой трафик на ваш сайт.Google Images поддерживает структурированные данные для следующих типов:
Следуйте общим рекомендациям по структурированным данным, а также всем рекомендациям, относящимся к вашему типу структурированных данных; в противном случае ваши структурированные данные могут не подходить для отображения расширенных результатов в Картинках Google. В каждом из этих структурированных типов данных атрибут изображения является обязательным полем, чтобы иметь право на значок и расширенный результат в Картинках Google.
Оптимизировать скорость
Изображения часто вносят наибольший вклад в общий размер страницы, что может сделать страницы медленными и дорогостоящими для загрузки.Обязательно применяйте новейшие методы оптимизации изображений и отзывчивые изображения, чтобы обеспечить высокое качество и быстрое взаимодействие с пользователем.
В Google Images логотип AMP помогает пользователям определять страницы, которые загружаются быстро и плавно. Подумайте о том, чтобы превратить свою страницу хоста изображений в AMP, чтобы уменьшить время загрузки страницы (где целевая страница — это страница, на которую пользователь попадает после нажатия на результат в Картинках Google).
Проанализируйте скорость своего сайта с помощью PageSpeed Insights и посетите нашу страницу «Основы Интернета», чтобы узнать о передовых методах и методах повышения производительности веб-сайта.
Добавить фото хорошего качества
Высококачественные фотографии привлекают пользователей больше, чем размытые и нечеткие изображения. Кроме того, четкие изображения более привлекательны для пользователей в миниатюрах результатов и повышают вероятность получения трафика от пользователей.
Включите описательные заголовки, подписи, имена файлов и текст для изображений.
Google извлекает информацию о тематике изображения из содержания страницу, включая подписи и названия изображений.По возможности размещайте изображения рядом с релевантный текст и на страницах, имеющих отношение к тематике изображения.
Точно так же имя файла может дать Google подсказку о предмете изображения. За например, my-new-black-kitten.jpg лучше, чем IMG00023.JPG . Если вы локализуете свои изображения, убедитесь, что вы переводите имена файлов тоже.
Используйте описательный замещающий текст
Замещающий текст (текст, описывающий изображение) улучшает доступность для людей, которые не могут видеть изображения на веб-страницах, включая пользователей, которые используют программы чтения с экрана или имеют соединения с низкой пропускной способностью.
Google использует замещающий текст вместе с алгоритмами компьютерного зрения и содержанием страницы, чтобы понять суть изображения. Кроме того, замещающий текст в изображениях полезен в качестве якорного текста, если вы решите использовать изображение в качестве ссылки.
Выбирая замещающий текст, сосредоточьтесь на создании полезного, насыщенного информацией содержания, которое использует ключевые слова соответствующим образом и находится в контексте содержания страницы. Избегайте заполнения атрибутов alt ключевыми словами (наполнение ключевыми словами), поскольку это отрицательно сказывается на пользовательском опыте и может привести к тому, что ваш сайт будет рассматриваться как спам.
- Плохо (отсутствует альтернативный текст):
- Плохо (набивка ключевых слов):
- Лучше:
- Best:
Мы рекомендуем тестировать контент, проверяя доступность и используя эмулятор медленного сетевого подключения.
Помогите нам открыть для себя все ваши изображения
Использовать семантическую разметку для изображений
Google анализирует HTML-код ваших страниц для индексации изображений, но не индексирует изображения CSS.
- Хорошо:
- Плохо: Щенок золотистого ретривера
Использовать карту сайта с изображением
Изображения являются важным источником информации о содержимом вашего сайта.Вы можете предоставить Google дополнительные сведения о своих изображениях и указать URL-адреса изображений, которые мы могли бы не обнаружить в противном случае, добавив информацию в карту сайта с изображениями.
Карты сайта для изображений могут содержать URL-адреса из других доменов, в отличие от обычных карт сайта, в которых применяются междоменные ограничения. Это позволяет использовать CDN (сети доставки контента) для размещения изображений. Мы рекомендуем вам проверить доменное имя CDN в Search Console, чтобы мы могли сообщить вам обо всех обнаруженных нами ошибках сканирования.
Поддерживаемые форматы изображений
Google Images поддерживает изображения в следующих форматах: BMP, GIF, JPEG, PNG, WebP и SVG.
Вы также можете встроить изображения как URI данных. URI данных позволяют включить файл, такой как изображение, в строку, задав src
элемента img
как строку в кодировке Base64, используя следующий формат:
data ]">
Хотя встраивание изображений может уменьшить количество HTTP-запросов, тщательно выбирайте, когда их использовать, поскольку это может значительно увеличить размер страницы.Подробнее об этом читайте в разделе о плюсах и минусах встраивания изображений на нашей странице «Основы веб-дизайна».
Адаптивные изображения
Разработка адаптивных веб-страниц улучшает взаимодействие с пользователем, поскольку пользователи используют их на множестве типов устройств. Ознакомьтесь с нашими основами работы с изображениями в Интернете, чтобы узнать о лучших методах работы с изображениями на вашем веб-сайте.
Веб-страницы используют атрибут
или элемент
для определения адаптивных изображений.Однако некоторые браузеры и поисковые роботы не понимают эти атрибуты. Мы рекомендуем всегда указывать резервный URL-адрес через атрибут img src
.
Атрибут srcset позволяет указывать разные версии одного и того же изображения специально для разных размеров экрана.
Пример:
Элемент
— это контейнер, который используется для группировки различных версий
одного и того же изображения. Он предлагает альтернативный подход, поэтому браузер может выбрать правильное изображение в зависимости от возможностей устройства, таких как плотность пикселей и размер экрана. Элемент изображения picture
также удобен для использования новых форматов изображений со встроенной постепенной деградацией для клиентов, которые могут еще не поддерживать новые форматы.
Мы рекомендуем всегда предоставлять элемент img
в качестве запасного варианта с атрибутом src
при использовании тега picture
в следующем формате:
Пример: <картинка>
<картинка>
Оптимизировать для безопасного поиска
SafeSearch — это параметр в учетных записях пользователей Google, который указывает, следует ли показывать или блокировать откровенные изображения, видео и веб-сайты в результатах поиска Google. Убедитесь, что Google понимает характер ваших видео, чтобы Google мог применить к вашим видео настройки безопасного поиска, если это необходимо.
Сгруппируйте изображения только для взрослых в общем URL-адресе
Если ваш сайт содержит изображения для взрослых, мы настоятельно рекомендуем сгруппировать изображения отдельно от других изображений на вашем сайте. Например: http // www.example.com / adult / image.jpg.
Добавить метаданные на страницы для взрослых
Наши алгоритмы используют различные сигналы, чтобы решить, будет ли отфильтровано изображение или вся страница из результатов, когда включен фильтр SafeSearch пользователя.В случае изображений некоторые из этих сигналов генерируются с помощью машинного обучения, но алгоритмы SafeSearch также учитывают более простые вещи, например, где изображение использовалось ранее и контекст, в котором оно использовалось.
Один из самых сильных сигналов — это страницы для взрослых с собственной пометкой. Если вы публикуете контент для взрослых, мы рекомендуем вам добавить на свои страницы один из следующих метатегов:
Многие пользователи предпочитают не включать контент для взрослых в результаты поиска (особенно если дети используют одно и то же устройство).Когда вы предоставляете один из этих метатегов, это помогает улучшить взаимодействие с пользователем, поскольку пользователи не видят результатов, которых они не хотят или не ожидают увидеть.
И напоследок …
Пожалуйста, прочтите наше Руководство для начинающих по SEO, которое содержит много полезной информации для повышения рейтинга. Если у вас есть другие вопросы, задайте их в Справочном сообществе Центра поиска Google.
Как размыть фон или части фотографии на iPhone
Для большинства фотографов целью является получение четких и четких изображений, но это не всегда так.Вы когда-нибудь замечали, как портреты фокусируются на главном объекте, а фон размытый? Это привлекает внимание зрителя именно туда, куда вы хотите — полезный инструмент, когда вы пытаетесь выделить сильную точку фокусировки.
Выделение объекта на портрете — наиболее частая причина размытия фона или частей фотографии. Но размытие изображения также полезно для того, чтобы сделать номерные знаки нечитаемыми или сделать лица неузнаваемыми. Независимо от того, для чего вы хотите его использовать, размытие фотографий на вашем iPhone — полезный навык, который нужно держать в заднем кармане.
Как размыть фон ваших фотографий на iPhone
При размытии частей фотографии на iPhone вы чаще всего размываете фон, сохраняя при этом основной объект в фокусе. На многих iPhone это легко сделать благодаря использованию портретного режима, но даже если у вас нет портретного режима на вашем телефоне, есть другие способы создать великолепно размытый фон, чтобы ваш объект действительно сиял. Вот несколько разных способов размыть фон фотографии на iPhone.
Использовать портретный режим iPhone
Как упоминалось ранее, самый простой способ размыть фон фотографии — использовать портретный режим iPhone, который доступен на iPhone 7 Plus, iPhone 8 Plus, iPhone X, iPhone XS, iPhone 11, iPhone 11 Pro и iPhone 11. Pro Max. Если у вас iPhone XR или iPhone SE 2020 года выпуска, вы можете использовать только портретный режим для размытия фона при фотографировании людей. В портретном режиме снимать домашних животных и неодушевленные предметы нельзя.
Вот как размыть фон фотографии в портретном режиме на iPhone:
- Откройте приложение «Камера» на iPhone.
- Нажмите «Портрет».
- Настройкой по умолчанию для портретов является «Естественный свет», но вы можете прокручивать различные варианты освещения и нажимать на один, прежде чем кадрировать снимок.
- Убедитесь, что ваш объект находится на расстоянии от двух до восьми футов от объектива камеры.
- Проверьте свой экран перед нажатием кнопки спуска затвора. Ваш объект должен быть резким, а фон размытым.
- Нажмите кнопку спуска затвора, чтобы сделать снимок.
Снимайте близко к объекту
Что делать, если у вас есть модель iPhone без портретного режима? Вы все еще можете размыть фон на своем iPhone? Да! Другой вариант, который вы можете попробовать, — просто подойти ближе к объекту съемки.Перед нажатием кнопки спуска затвора удерживайте палец на объекте, чтобы включить автофокус. Чем ближе вы находитесь к объекту, тем более размытым будет фон.
Размытие фона с помощью приложений iPhone
Если теперь вам хочется, чтобы вы использовали одно из наших первых двух предложений, чтобы размыть фон фотографии во время ее съемки, не волнуйтесь. Существует множество полезных приложений для создания фонового изображения для редактирования фотографий после того, как вы их сделали. Вот как добавить размытие к фотографии после ее съемки с помощью двух проверенных приложений: Snapseed и Photoshop Express.
Как размыть фон с помощью Snapseed
- Загрузите Snapseed и откройте его на своем iPhone.
- Предоставьте Snapseed разрешение на доступ к вашим фотографиям и нажмите в любом месте, чтобы добавить фотографию.
- Коснитесь Инструменты.
- Прокрутите вниз и коснитесь Lens Blur.
- Над вашей фотографией появится кружок. Перетащите круг по фотографии, чтобы выделить область, которую вы хотите размыть.
- Сожмите или разведите пальцы по экрану, чтобы уменьшить или увеличить круг или удлинить его.
- Когда результат вас устраивает, нажмите на галочку в нижнем углу.
- Нажмите «Экспорт» и выберите «Сохранить», чтобы добавить фотографию в медиатеку.
Как размыть изображение в Photoshop Express
- Загрузите Photoshop Express и откройте его на своем iPhone.
- Выберите фотографию для редактирования.
- Нажмите «Настройки», затем прокрутите меню и нажмите «Размытие».
- На экране появится круг, который затем можно перетащить поверх основного объекта.
- Используйте ползунок, чтобы увеличить или уменьшить степень размытия, и пальцами увеличьте или уменьшите круг.
- Когда вы закончите, нажмите значок загрузки в верхней части экрана, чтобы добавить фотографию в свою библиотеку.
Как размыть части изображения на iPhone
Теперь поговорим о других ситуациях, когда вам может понадобиться размыть часть фотографии.Если вы размываете текст, лица или другие элементы снимка, вот как это сделать с помощью сторонних приложений.
Размытие части фотографии с помощью Photo Un.blur
- Загрузите Photo UnBlur и откройте его на своем iPhone.
- Выберите фотографию для работы и нажмите «Размытие».
- Прокрасьте пальцем область фотографии, которую хотите размыть.
- Вы также можете выбрать «Фильтр», чтобы выбрать эффект размытия с разной интенсивностью и узором. После выбора фильтра нажмите «Размытие», чтобы нарисовать новый эффект.
- Когда вы закончите, нажмите «Поделиться», чтобы сохранить его в медиатеке.
Размытие лиц на фотографиях iPhone с помощью фонового фотоэффекта размытия
- Загрузите «Размытие фото с эффектом фона» и откройте его на своем iPhone.
- В разделе «Инструменты редактирования» нажмите «Размытие».
- Выберите фотографию, которую хотите отредактировать, из своей библиотеки фотографий.
- Обрежьте, если хотите, и нажмите Готово.
- Нажмите «Эффект», чтобы выбрать тип размытия, которое вы хотите добавить. Бесплатная версия позволяет выбрать эффект размытия или движения.Вы также можете использовать ползунок для регулировки яркости и силы.
- Для более детального размытия используйте сжатые пальцы, чтобы увеличить сцену.
- Нарисуйте пальцем размытые линии, чтобы закрыть ту часть фотографии, которую вы хотите размыть.
- Нажмите «Далее», чтобы при необходимости добавить фильтр.
- Нажмите значок загрузки, чтобы добавить размытое фото в медиатеку.
Знание того, как размывать фотографии на iPhone, — полезный навык.Независимо от того, используете ли вы портретный режим или стороннее приложение, возможности для творческих экспериментов безграничны.
В чем разница между «на картинке» и «на картинке»? | Задайте вопрос редактору
Спросите редактора
Архив
Выберите месяц … Декабрь 2021November 2021October 2021September 2021August 2021July 2021June 2021May 2021April 2021March 2021February 2021January 2021December 2020November 2020October 2020September 2020August 2020July 2020June 2020May 2020April 2020March 2020February 2020January 2020December 2019November 2019October 2019September 2019August 2019May 2019April 2019March 2019February 2019January 2019December 2018November 2018October 2018September 2018August 2018July 2018June 2018May 2018April 2018March 2018February 2018January 2018December 2017November 2017October 2017September 2017August 2017July 2017June 2017May 2017April 2017March 2017February 2017January 2017December 2016November 2016October 2016September 2016August 2016July 2016June 2016May 2016April 2016March 2016February 2016January 2016December 2015November 2015October 2015September 2015August 2015July 2015June 2015May 2015April 2015March 2015February 2015January 2015December 2014November 2014October 2014September 2014August 2014Ju LY 2014June 2014May 2014April 2014March 2014February 2014January 2014December 2013November 2013October 2013September 2013August 2013July 2013June 2013May 2013April 2013March 2013February 2013January 2013December 2012November 2012October 2012September 2012August 2012July 2012June 2012May 2012April 2012March 2012February 2012January 2012December 2011November 2011October 2011September 2011August 2011July 2011June 2011May 2011April 2011March 2011February 2011January 2011December 2010November 2010October 2010September 2010August 2010July 2010June 2010Май 2010Апрель 2010Март 2010Февраль 2010Январь 2010Декабрь 2009Ноябрь 2009Октябрь 2009Сентябрь 2009Август 2009Июль 2009Июнь 2009Май 2009Апрель 2009Март 2009Февраль 2009Январь 2009Декабрь 2008Ноябрь 2008Октябрь 2008Сентябрь 2008Вопрос
В чем разница между «на картинке» и «на картинке»? — Дина, Украина
Отвечать
На картинке — это обычная фраза, которую используют, когда говорят о людях или вещах, показанных при фотографировании. Если кто-то или что-то — это на картинке , то на картинке изображен этот человек или вещь. Это изображение того человека или предмета. Если что-то на изображении , это касается изображения. Сама картина этого не показывает.
Часто можно услышать фразу на картинке , когда кто-то обычно говорит о людях, которые изображены на фотографии, портрете, рисунке или другом изображении. Ниже приведены несколько примеров того, как используется эта фраза.
- На картинке на стене было четыре человека . [= изображены четыре человека; это изображение четырех человек]
- Я вижу вашего дядю на этой фотографии ! [= это фотография вашего дяди]
- Кто этот человек рядом с вами на картинке ? [= кто был рядом с вами, когда был сделан снимок?]
- Вот фотография с моей вечеринки. Моя мама была там, но на фото ее нет. [= моя мама не сфотографировалась на вечеринке; она не показана]
Фраза на изображении не используется, чтобы говорить о том, кто изображен на фотографии, а будет использоваться только для того, чтобы говорить о чем-то, касающемся изображения, которое не представлено как часть изображения. Ниже приведены несколько примеров того, как используется эта фраза.
- На фото нашей собаки грязь [= на картинке есть грязь], и ее нужно стереть.
- Пожалуйста, не кладите книгу на эти картинки [= поверх этих картинок]; Я пытаюсь их организовать.
- Она наклеила стикер в форме сердца на фотографию с нами в альбоме для вырезок. [= к фотографии в альбоме добавлен стикер в форме сердца]
Просто запомните: если вы хотите сказать, кого изображает фотография, используйте на картинке .Если что-то постороннее касается фотографии, используйте на картинке .
Надеюсь, это поможет.
Архив
Выберите месяц … Декабрь 2021November 2021October 2021September 2021August 2021July 2021June 2021May 2021April 2021March 2021February 2021January 2021December 2020November 2020October 2020September 2020August 2020July 2020June 2020May 2020April 2020March 2020February 2020January 2020December 2019November 2019October 2019September 2019August 2019May 2019April 2019March 2019February 2019January 2019December 2018November 2018October 2018September 2018August 2018July 2018June 2018May 2018April 2018March 2018February 2018January 2018December 2017November 2017October 2017September 2017August 2017July 2017June 2017May 2017April 2017March 2017February 2017January 2017December 2016November 2016October 2016September 2016August 2016July 2016June 2016May 2016April 2016March 2016February 2016January 2016December 2015November 2015October 2015September 2015August 2015July 2015June 2015May 2015April 2015March 2015February 2015January 2015December 2014November 2014October 2014September 2014August 2014Ju LY 2014June 2014May 2014April 2014March 2014February 2014January 2014December 2013November 2013October 2013September 2013August 2013July 2013June 2013May 2013April 2013March 2013February 2013January 2013December 2012November 2012October 2012September 2012August 2012July 2012June 2012May 2012April 2012March 2012February 2012January 2012December 2011November 2011October 2011September 2011August 2011July 2011June 2011May 2011April 2011March 2011February 2011January 2011December 2010November 2010October 2010September 2010August 2010July 2010June 2010Май 2010Апрель 2010Март 2010Февраль 2010Январь 2010Декабрь 2009Ноябрь 2009Октябрь 2009Сентябрь 2009Август 2009Июль 2009Июнь 2009Май 2009Апрель 2009Март 2009Февраль 2009Январь 2009Декабрь 2008Ноябрь 2008Октябрь 2008Сентябрь 2008Делаем изображения доступными | Доступные технологии
Обзор
Изображения по своей природе недоступны для людей, которые не могут их увидеть. Как решить этот вопрос, зависит от назначения и сложности изображения.
Методы
Для каждого изображения на вашей веб-странице или в цифровом документе определите, какая из следующих категорий лучше всего описывает ваше изображение:
- Изображение передает простую информацию (например, фотографию, значок или логотип)
- Изображение передает сложную информацию (например, диаграмму или график)
- Изображение чисто декоративное, не информативное
См. Ниже применимые методы для каждой категории.
1. Изображения, передающие простую информацию
Изображения, передающие простую информацию, должны быть описаны с помощью альтернативного текста или «замещающего текста». Альтернативный текст — это краткое описание содержания изображения, добавленное таким образом, чтобы оно обычно было невидимо для людей, которые могут видеть изображение, но доступно для людей, использующих вспомогательные технологии, такие как программы чтения с экрана или дисплеи Брайля. Браузеры также визуально отображают замещающий текст, если изображение не загружается.
Описание должно максимально кратко передавать содержание и функциональные возможности изображения, чтобы обеспечить доступ к содержанию изображения, не обременяя пользователей лишними деталями.
Добавление замещающего текста в HTML
В HTML добавьте альтернативный текст к элементу
, используя атрибут alt
, как в следующем примере:
Добавление замещающего текста в текстовые редакторы или редакторы форматированного текста
Приложения для обработки текста, такие как Microsoft Word и Google Docs, а также онлайновые редакторы форматированного текста, такие как те, которые используются для добавления контента в Canvas, WordPress или Drupal, все включают поддержку замещающего текста на изображениях.При добавлении изображения на веб-страницу или документ просто найдите вкладку или поле с надписью «Альтернативный текст» или эквивалент и введите в это поле краткое описание. Если вам не предлагается ввести замещающий текст при добавлении изображения, щелкните правой кнопкой мыши изображение после того, как оно было добавлено, и выберите «Свойства изображения» или аналогичный, затем посмотрите в диалоговом окне свойств изображения, чтобы увидеть подсказку «Замещающий текст».
Добавление замещающего текста к изображению на холсте
2. Изображения, передающие сложную информацию
Сложные изображения, такие как графики, диаграммы или диаграммы, могут содержать слишком много информации, чтобы их можно было эффективно описать с помощью замещающего текста.Вместо этого эти изображения должны быть описаны с помощью длинного описания . Длинное описание — это более подробное описание, обеспечивающее эквивалентный доступ к информации об изображении. Возникает вопрос: с учетом текущего контекста, какую информацию это изображение предназначено для передачи? Та же самая информация должна быть предоставлена людям, которые не могут видеть изображение. Подробное описание может включать любую структуру, необходимую для передачи содержимого изображения, включая заголовки, списки и таблицы данных.Национальный центр доступных средств массовой информации (NCAM) разработал рекомендации по описанию сложных изображений, а также множество примеров. Они доступны в их «Эффективных методах описания научного контента в цифровых говорящих книгах».
Добавление длинного описания в HTML
В HTML длинное описание может быть добавлено либо на отдельной веб-странице, либо на той же странице в
longdesc
к элементу
, указывающий на URL-адрес подробного описания. В следующем примере подробное описание содержится в заголовке отдельной веб-страницы figure1-longdesc.html:
3. Чисто декоративные изображения
Если изображение носит чисто декоративный характер и не имеет смысла, существует несколько способов заставить программы чтения с экрана игнорировать изображение:
- Избегайте использования элемента HTML
- При использовании элемента HTML
alt
(alt = ""
). - При использовании элемента HTML
role = "presentation
.»