Интерьер в стиле модерн современный фото: Стиль модерн в интерьере (45 фото): секреты изящества в квартире

Стиль модерн в интерьере (45 фото): секреты изящества в квартире

Плавные и округлые линии аксессуаров и мебели в интерьере модерн

Стиль модерн в интерьере берет свое начало с конца XIX века, быстро и уверенно проникая не только в литературу и живопись, но и в архитектуру, внутреннее убранство домов. На протяжении следующего века популярность модерна угасала и возрастала, но сегодня он снова возродился во всей своей красе. Этот стиль идеально подходит для создания интерьеров современных просторных квартир, имеющих минимум стен и перегородок внутри, в том числе – квартир-студий. В чем же заключаются особенности модерна?

Содержание:

Элементы яркой мебели в интерьере стиля модерн являются популярным явлением

Совмещенная со столовой кухня в стиле модерн

Пастельные тона в просторной спальне стиля модерн

Дерево и кожа медно-коричневого цвета в кабинете стиля модерн

Стиль модерн в интерьере: геометрия

Модерн пропагандирует отказ от строгих угловатых линий.

Взамен он предлагает плавность естественных изгибов во всем: в мебели, в элементах декора. Традиционные прямоугольные дверные проемы перевоплощаются в изящные арки, верхний проем окон тоже получает округлую форму. Лестница, ведущая на второй этаж, плавно изгибаясь, удивляет сложностью конструкции, которая одновременно поражает легкостью и изяществом.

Стиль модерн приветствует в интерьере многоуровневые потолки: для их устройства важно, чтобы стены были высокими. Еще одной отличительной чертой модерна является превознесение асимметрии. Она приветствуется во всем.

Совет! Округлость и плавность линий – характерные черты для модерна. Но это не значит, что прямые углы нужно полностью исключить. Стиль вполне допускает угловые линии, но они должны присутствовать в минимальном количестве.

Стиль модерн в интерьере гостиной комнаты

Небольшие круглые журнальные столики в серой гостиной стиля модерн

Материалы для отделки

Дешевые материалы – не для модерна. Только дорогие натуральные материалы: благородные породы дерева, камни, дорогие ткани, преимущественно цветное стекло. Для отделки пола допускается использование качественной керамической плитки или керамогранита. Приветствуются цветочные орнаменты, сложные узоры. Полы отделывают паркетом, камнем, половой доской, но никакого линолеума!

Внимание! Слово «бюджетный» для отделки квартиры в стиле модерн не подходит. Даже при отделке стен обоями потребуются дорогие образцы, в противном случае все будет испорчено.

Очень популярны витражи с рисунками, в которых преобладают женские образы или тема природы. Витражами украшают окна, дверные проемы, светильники. В богатый интерьер удачно вписывается кованое железо. Но оно не должно выглядеть тяжело. Чем пышнее формы, чем легче они смотрятся – тем лучше.

Светло-коричневые деревянные окна и необычный деревянный журнальный столик идеально сочетаются со стилизованным массивным камином черного цвета

Керамика на полу в коридоре частного дома

Кухня в стиле модерн с каменной стеной

Дерево на полу и потолке в просторной кузне стиля модерн

Цветовая палитра

Для интерьера в стиле модерн характерны приглушенные цвета и контраст. Обычно в нем преобладают различные оттенки коричневого, бежевого и желтого цветов, характерных для природы. Часто встречаются черный (кованое железо), серый и белый (камни) цвета. В почете цвет благородных металлов: очень красивы золотые и бронзовые украшения.

Интерьер пестрит цветами: цветочные мотивы всюду: на шторах, на полу, на стенах. Однотонными остаются, пожалуй, только элементы мебели и подоконники. Редко узоров нет на стенах, но тогда они в обилии присутствуют в элементах декора. Для модерна характерно наличие в помещении множества выделяющихся цветом акцентов.

Черно-белая кухня в стиле модерн с контрастной стеной цвета лайм

Цвет бетона в интерьере стиля модерн

Бежево-коричневое сочетание в уютной гостиной стиля модерн

Ярко-синий диван и дополнительные аксессуары синего цвета присущи стилю модерн

Декор

Традиционными декоративными элементами интерьера в стиле модерн являются украшения, выполненные из цветного стекла. Эту традицию привил Луис Комфорт Тиффани, который известен как дизайнер, выполняющий самые оригинальные стеклянные изделия. Цветное стекло присутствует в витражах, из него изготавливают плафоны и абажуры, люстры, прочие элементы декора.

В модерне приветствуются любые украшения, будоражащие сознание необычными искривленными и причудливыми формами. Такими элементами декора могут стать статуэтки, старинные вещи, лампы с экзотическими животными, красивые картины. Очень хорошо вписываются в стиль модерн украшения, выполненные из дорогих и натуральных материалов своими руками. Например – панно.

Совет! Модерн изобилует декоративными элементами, но лепить их друг на друга не надо. Если дверной проем уже украшен витражом, то устанавливать цветные стекла в окно уже нерационально. Но дополнить интерьер можно статуэтками, оригинальными светильниками, картинами.

Необычный светильник и нестандартный журнальный столик украсят гостиную в стиле модерн

Сам потолок и камин с зеркалом являются превосходными аксессуарами для гостиной стиля модерн

Мебель

Чтобы определить, какая мебель впишется в интерьер, выполненный в стиле модерн, нужно вспомнить, что его отличает от остальных. Это плавность линий, приглушенные цвета, цветочные узоры и дорогие материалы. Таким образом, мебель в модерне:

• Мягкая, обивка из дорогой ткани;
• Обивка одноцветная, но с узором;
• Ножки резные, кованые, изогнутые;
• Дверцы украшены цветным или матовым стеклом;
• Дерево – только дорогих пород;
• Наличие элементов декора из благородных металлов, слоновой кости.

Идеально вписываются в интерьер мягкие угловые диваны с изогнутыми подлокотниками и плавно изгибающейся спинкой. Столы – круглые, прямоугольные. Главное их украшение – ножки. Стулья – с обивкой или без, с красивыми спинками и ножками.

Экстравагантный голубой диван в интерьере стиля модерн

Стиль модерн в интерьере гостиной с небольшим необычным креслом

Модерн позволяет сочетать в одном интерьере разнообразную мебель

Освещение

Освещение в модерне всегда приглушенное. Вместо дневного света приветствуется желтый. Среди светильников:

• настенные бра
• настольные и напольные торшеры
• подвесные светильники
• канделябры

Наличие напольных торшеров в модерне очень популярно

Разноуровневое освещение в столовой стиля модерн

Плафоны и люстры для светильников выполняются из матового или цветного стекла так же, как и абажур для торшера. Ножки или другие основания светильников должны быть выполнены из металла или дорогого дерева. Их отличают изогнутые причудливые узоры и мелкие декоративные элементы.

Таким образом, интерьер в стиле модерн предназначен для романтических и творческих натур. Это ваш стиль, если вы восхищаетесь аристократизмом, который присущ концу 19 века. Но для организации интерьера в таком стиле потребуется немало капиталовложений.

Дизайн квартиры в стиле модерн +80 фото примера интерьера

Обширное понятие модерна используется не только в художественном искусстве, но и в архитектурном стиле. Его зарождение в начале 20-ого века ознаменовалось бурным распространением по всему миру. На тот момент идейная составляющая нового веяния соответствовала своему названию. Несмотря на короткий период своего расцвета, этот стиль успел оставить серьезное наследие. Многие люди до сих пор стремятся воссоздать дизайн в стиле модерн в своем жилище.

О том, что для этого необходимо сделать, более подробно расскажем далее.

История возникновения модерна

Его появление было обусловлено хаосом в оформлении интерьеров, которое сложилось на рубеже 19-ого и 20-ого веков. Большинство дизайнеров экспериментировало с эклектикой, не привнося ничего нового в уже существующий пантеон стилей. Все пытались высечь искру из простого смешения. Никакой оригинальности в этом не было, поскольку любые сочетания оставляли дизайн по-прежнему узнаваемым. Поэтому появление модерна было ответом времени на висевший в воздухе вопрос. Его стремительная поступь поначалу воспринималась в штыки: свежую стилистику мгновенно окрестили «дурным вкусом». Однако скорость, с которой модерн ворвался в архитектурный дизайн, не могла остаться незамеченной.

Его использовали самые гениальные новаторы того времени. Они первыми осознали исключительность и непохожесть стиля на всё, что было до этого. Многих также привлекала чистота модерна, обусловленная сложностью изготовления фирменных атрибутов. Однако это же впоследствии его и погубило: в период роста массовой промышленности дороговизна мебели в стиле модерн казалась неуместной. Поэтому с началом Первой Мировой и финансовым кризисом в Европе модная стилистика утратила свои ведущие позиции. Тем не менее он успел закрепиться в сознании и лексике многих стран мира (ар-нуво, тиффани, либерти).

    

Отличительные черты стиля

Яркий облик интерьера в стиле модерн легко распознать по следующим признакам:

Акцент на использовании деревянных элементов	Это обусловлено тем, что стиль признает всё только натуральное. Наиболее подходящим вариантом считается древесина из дуба или бука, с очевидной структурой волокон.
Использование плавных форм	Симметрия и прямые линии категорически отрицается. Во всем прослеживается мягкость контуров, узорное перетекание элементов друг в друга. Углы сглаживаются.
Растительная тематика	Орнаменты модерна часто содержат отсылку на изображение реальных цветов или животных. Это могут быть изящные лилии, экзотические бабочки.
Оформление с помощью витражных стекол	Их использование в декоре комнаты всячески приветствуется. Тематика рисунков характеризуется изысканной абстракцией, ветвистыми растениями.
Арочные окна	Высокие проемы идеально подходят для этих целей, дополняют общее впечатление от интерьера комнаты.
Двери с окошками	Декоративные прорези в широких полотнах прямоугольных дверей украшаются теми же витражными стеклами. Также допускается мозаичный декор.
Кованые элементы на лестничных пролетах	Изящные перила гармонично смотрятся с широкими ступенями.

    

Особенности планировки стиля

Для того, чтобы оформить пространство в данном стиле, желательно быть владельцем квартиры-студии. Поскольку модерн требует солидной квадратуры. Планировка подразумевает использование различных способов зонирования: с помощью узорного напольного покрытия, мебельных перегородок, различных аксессуаров. Все они должны быть без углов, с плавными и даже ажурными линиями. Разделение частей комнаты предельно мягкое, свободное.

Особенностью декоративного модерна является то, что с его помощью можно скрыть неудачную планировку квартиры с нестандартным расположением комнат. В нее легко впишется асимметричный дизайн интерьера, тяготеющий к витиеватым волнистым текстурам.

    

Цветовая гамма стиля

Отличительной чертой натуральных элементов стиля считается их естественный цвет в интерьере. Поэтому не стоит удивляться обилию пастельных, приглушенных тонов. К ним можно отнести: все оттенки коричневого (от молочного — до цвета кофе), тона ахроматической палитры (от серебристого — до цвета мокрого асфальта), зеленый цвет. Задача последнего — оживить декор своим присутствием. Иногда используется сильный контраст — тот же красный, как противоположный цвет в палитре.

Эксплуатация элементов с ярко выраженным оттенком допускается в минимальных количествах.

Чтобы создать гармонию отделки, мебельного гарнитура и текстильных элементов, дизайнеры подбирают идеальное соотношение цветов. Однако душа художника должна знать меру, поскольку перебор оттенков вызовет ассоциации с пошлой эклектикой. Поэтому первым делом ищется акцентный элемент, чтобы было от чего отталкиваться. Если таковым выступает изысканный предмет мебели, то фоновая расцветка стен или ажурность потолочного покрытия должны играть второстепенную роль. В любом случае не стоит использовать большое количество цветов — радуге в модерне не место.

    

Стены в стиле модерн

Они предназначены исключительно для фона. Их доминирование не допускается априори. Поэтому окраска лишена кричащих тонов и чрезмерной фактуры. Приветствуется жемчужный, бежевый, небесный оттенок. Лишь в спальной зоне возможно применение более насыщенных коричневых тонов. Матовый фон украшается изображением ветвистого растения. При этом стебель обязательно должен тянуться вверх, символизируя рост и развитие.

Некоторые дизайнеры интерьера устанавливают стеновые панели в нижней плоскости, исходя из практичных целей. Материалом для подобного изыска служит натуральное дерево или более бюджетный ламинат. Верхняя же плоскость покрывается приглушенными тонами обоев или краски. Ключевым принципом здесь является создание фона, а не акцента для привлечения внимания.

Оформление потолка в стиле модерн

К потолочному покрытию предъявляются особые требования. Вопреки распространенной практике, его украшению уделяется больше внимания, чем тем же стенам. Часто встречается рельефная лепнина, объемные элементы из натурального дерева. В этом можно усмотреть монументальность классики: когда сочетание волнистых линий и растительных узоров со статическими элементами на потолке образует динамику асимметрии.

Также встречаются изысканные витражи на потолке, в комбинации с приглушенным освещением. Благодаря игре разноцветных стекол создается камерное настроение. Это лучший способ оригинально выделить гостиную комнату. К процессу создания потолочных витражей могут привлекаться и хозяева. Поскольку атмосфера в помещении напрямую зависит от качества света.

Пол в стиле модерн

Подобно стенам, нижняя плоскость комнаты играет второстепенную роль. Его основная задача в стилистике модерн — гармонично комбинировать с остальными элементами. Поэтому тональность напольного покрытия зависит от общего декора помещения. Популярным вариантом остается паркет из натурального дерева, дикий камень. Если большинство современных покрытий предполагает шахматную раскладку деревянных панелей, то модернистские полы подразумевают елочку. Бюджетные варианты полов должны качественно имитировать натуральный материал. С помощью современных технологий возможно выполнить элегантный рисунок даже на диком камне.

Для экономии финансовых средств допустимо использование керамогранита или ламината в качестве напольного покрытия.

Выбор мебели

Плавный контур мебельного гарнитура в рассматриваемом стиле будто приглашает гостей отдохнуть. Отсутствие острых углов, натуральные материалы для изготовления, наличие асимметрии, приглушенность цветовой отделки — всё это способствует комфортному нахождению в комнате. Корпусная мебель при этом тянется вверх, как и все растения на изображениях. Вертикальная доминанта в сочетании с причудливыми формами максимально выражает идею модерна.

Количество мебельной атрибутики отталкивается от функционального предназначения комнаты. Необходимость свободного пространства исключает захламленность жилища. При этом наличие мягкой мебели не относится к модерну. Ее закрывают текстильными элементами, вписывая в общую картину стиля. Древесная основа мебели стоит на первом месте. Желательно избегать большого количества углов, делать акцент на элегантных подлокотниках.

    

Освещение

Здесь работают классические принципы освещения, поскольку расположение осветительных приборов в модернистском декоре играет первоочередную роль. Неизменными атрибутами стиля считаются следующие типы светильников:

1. Хрустальная люстра внушительных размеров. Она должна привлекать внимание своим переливающимся светом. Поощряется золотое напыление на металлической конструкции изделия. Некоторые светильники изготавливаются не из хрусталя, но из витражного разноцветного стекла.
2. Торшеры соответствуют основному элементу. Натуральная основа должна подчеркивать идеологию модерна вне зависимости от того, напольные это торшеры или настольные.
3. Настенные светильники конической формы могут иметь вензеля, асимметричные линии. Их сложносочиненная форма вторит растительным узорам на стенах.

    

Текстиль

Плотные натуральные ткани дополняют общий ансамбль модерна. Массивные занавески из атласа в оконных проемах, изысканные подушки из бархата на диване. Шторы из шелка шьются с соблюдением асимметрии, позволяющей имитировать движение волн при открывании. Кованые карнизы и ламбрекены украшают оконный пейзаж. Однотонная ткань может дополняться интересным рисунком без броских цветов. Цель штор заключается в гармонии с обивкой и плавной стилистикой мебельного гарнитура. Целостный образ создается с помощью мягкой игры с тональностями материала.

    

Какие элементы декора подойдут к этому стилю

Заключительным аккордом в оформлении комнаты считается расстановка декоративных аксессуаров, не имеющих практических функций. Они призваны наполнить атмосферу уютом:

• Хрустальные, бронзовые или фарфоровые изделия;
• Изысканные часы;
• Подсвечники, скульптуры;
• Деревянные картины и рамы;
• Декоративные подушки из шелка;
• Витражи и т.д.

Главным принципом в случае модерна служит цветовая гармония изделий из натуральных материалов. Тематика остается той же: растительный и животный мир. Иногда используются достоинства японской живописи, чья любовь к каллиграфии и цветущим садам идеально вписывается в стилистику. В Европе признанными шедеврами модерна считаются работы Климта и Мухи. В Америке — Бирбанка.

Особняком стоит использование камина в модерне. Его классические очертания и кованые элементы украсят любой интерьер.

Прихожая

В тесном коридоре дизайнеры делают акцент на дверном проеме. Полотно с мягкими изгибами фурнитуры и витражными вставками привлекает внимание. Стены и потолок редко выделяются из общего фона, поскольку выразительные линии и узоры могут нарушить спокойную атмосферу стиля. Поэтому используется пастельная краска вместо обоев. Вкупе с освещением она способна объединить стены с потолком. Напольное покрытие является продолжением комнатного пола, а значит выполняется из деревянного паркета.

Меблировка прихожей подразумевает использование встроенной корпусной мебели в виде шкафов-купе. К обязательным атрибутам относится трюмо с изогнутыми асимметричными формами. Допускается яркий цвет натуральной древесины. Для комфорта устанавливается сразу несколько настенных светильников на небольшой высоте от пола.

Основными аксессуарами в коридоре выступают декоративные зеркала и тематические картины. А вот текстильных элементов следует избегать.

    

Гостиная

Для наиболее полного воссоздания стиля в гостиной потребуется просторное помещение. Плоскости оформляются с плавными переходами, окрашиваются в пепельные тона выбранной цветовой палитры. Допускается использование градиента для подчеркивания зон. Для отделки стен не рекомендуется прибегать к помощи бумажных обоев или штукатурки. Разве что жидкие обои с едва заметным узором. Для потолочного покрытия оптимальным вариантом представляется окрашивание. Никакого пластика или фактурной облицовки. Значение имеет рассеянное освещение.

Износостойкий пол в виде однотонного паркета может дополняться декоративными коврами контрастного цвета. Однако ковролин категорически нельзя применять в стиле модерн. Это же можно сказать про линолеум или керамическую плитку.

Для мебели подбирается расстановка в Г-образной или П-образной форме. Одноцветные изделия располагаются в центре комнаты, на ковре. Темные породы деревьев с пастельным текстилем без пестрых элементов. Набор мебельных предметов минимальный: диван, несколько кресел, стол с низкими ножками и столешница.

Крупная люстра может дополняться локальным освещением настенных ламп из кованого металла. Свет должен мягко подчеркивать тональность текстильных компонентов (подушек, ковра, штор).

Немаловажную роль в гостиной играют аксессуары из металлических прутьев, дерева или хрусталя. Элегантные картины эпохи модерн станут идеальным акцентом.

    

Спальня

Характерной особенностью спальни в данной стилистике является минимализм аксессуаров, цветовой палитры и мягкое освещение. При отделке стен допускается фактурное оштукатуривание в лучших традициях классицизма, оклейка обоев без ярких рисунков. Потолок служит продолжением стен, поэтому облицовывается теми же материалами. Модные натяжные покрытия удачно комбинируются с рассеянным светом. А вот античной лепнины стоит избегать. В качестве напольного покрытия устанавливается дорогостоящий паркет из ценных пород дерева.

Меблировка подразумевает акцент на шикарной кровати с асимметричным изголовьем. Низкие столы и тумбочки контрастно смотрятся на фоне массивного шкафа-купе с цветными стеклянными дверьми. Постельное белье находится в той же гамме, что и отделка плоскостей. Это необходимо для создания успокаивающей атмосферы. Однако подлинный уют создает освещение на прикроватных столиках. Торшеры и настенные лампы дают мягкий, рассеивающий свет. А вот аксессуаров должно быть минимальное количество. На столике возможно расположение ваз или статуэток эпохи модерн.

    

Кухня

Практичный и функциональный стиль легко впишется даже в малогабаритную кухню. Однотонная отделка стен служит лишь фоном, поэтому применяется окрашивание. Стеклянные обои выглядят несколько лучше, чем керамическая плитка, поскольку резкие прямоугольные формы последней нарушают гармонию стиля. Потолочное покрытие сливается со стенами с помощью плавных переходов. Иногда используется натяжной потолок без выразительной фактуры. Пол также играет пассивную роль, гармонируя с мебельным гарнитуром. Оптимальным вариантом служат наливные полы. Редко используется однотонный гранит в цвет мебели. Набирает популярность практичный ламинат: его ассортимент позволяет подобрать нужный оттенок, контрастирующий с фоном плоскостей.

Расположение мебели обусловлено простой геометрией и аскетизмом цвета. Ее атрибуты маскируются под стены, и обладают мягкими линиями контура. Никаких других изысков на кухне не допускается. В центре помещения стоит массивная столешница на тонких ножках. Делать на столе акцент или нет — решают хозяева. Дизайнер дополнит их выбор классическими стульями с красивым орнаментом.

В отличие от других комнат, освещение на кухне преследует функциональные цели. Его размещение в мебельном гарнитуре полностью отвечает требованиям стиля. Иногда достаточно только фонового потолочного света. Если владелец выберет безрамное остекление, то округлая форма окна создается посредством грубоватых штор. Мелкие аксессуары на обеденном столе должны иметь отношение к функциональному назначению комнаты: посуда, декоративная ваза.

    

Ванная комната

Для облицовки этого помещения используется два слоя: фоновый и декоративный. Первый подразумевает градацию цвета, а второй — необычную текстуру декора. Керамическая плитка, окрашивание, цветная мозаика — эти варианты наиболее часто встречаются. Материалами покрываются все плоскости. Разве что напольное покрытие может быть наливным. Его цветовая гамма в таком случае характеризуется градиентом: от самого светлого участка стен — до самого темного.

О меблировке ванной сложно говорить, поскольку кроме тумбы здесь не всегда удается разместить что-либо еще. Иногда помещаются кресло с косметическим столиком. Цвет атрибутов дополняет напольное покрытие.

А вот элементы сантехники позволяют воплотить модерн во всей красе: кованые, нестандартные материалы подбираются под цвет отделки, и топятся в стенах. Вьющиеся полотенцесушители, футуристические ванны украшают любое помещение. Акцент на асимметрии создается с помощью точечного освещения и зеркал. К аксессуарам ванной комнаты относятся оригинальные стаканы для зубных щеток, вешалки для белья, искусственные цветы.

Заключение

Дизайнеры любят обустраивать интерьер в стиле модерн за его четкую стилистику. Вопреки своим установленным рамкам, она позволяет видоизменять оформление для создания живого пространства. Современные технологии и материалы дают возможность спроектировать как элитный, так и бюджетный интерьер в рассматриваемой стилистике. Влияние модерна ощущается и сто лет спустя после спада популярности. Его предпочитают настоящие гурманы и эстеты.

Интерьер в стиле модерн: современные стили дизайна интерьера

Художественнее не придумаешь. …

Тиффани в Америке, либерти в Италии, еловый стиль в Швейцарии и ар-нуво во Франции – все это названия одного направления, более известного как модерн. Изящный и загадочный, он повлек за собой важные перемены в искусстве 19-го века. Заинтригованы? Читайте наш материал:)

История модерна

Вопреки названию ( от фр. moderne – современный), стиль модерн сформировался более ста лет назад.  Произошло это сразу в нескольких европейских странах: Англии, Франции, Германии и других – отсюда путаница с наименованиями.

Еще одно недоразумение связано с различием понятий “модерн” и “модернизм”. Модерн – художественный стиль конца 19-го – начала 20-го веков, связанный прежде всего с архитектурой и декоративно-прикладным искусством. Именно ему посвящена наша статья.

Термин модернизм шире. Он объединяет несколько абстрактных и авангардных течений 20-го века, целью которых был разрыв с прежними художественными традициями и создание новых.

Толчком к появлению течения был кризис в искусстве. Люди устали от аляповатого нагромождения уже существующих архитектурных и интерьерных стилей. Необходимо было создать что-то принципиально новое. Реализовать идеи помогла промышленная революция: упростилось изготовление металла, стекла и других материалов.

Чтобы окончательно расставить все точки над “i”: модернизм, в отличие от модерна, мало зависел от внешних изменений и имел идеологические обоснования. Плюс, он существовал не только в архитектуре и дизайне интерьера, но также в литературе и изобразительном искусстве.

Главная особенность модерна – плавные изгибы природных форм вместо прямых линий и углов, поэтому фирменным знаком течения считается вышивка Германа Обриста “Альпийские фиалки”. Критики называют ее “Ударом бича”.

Европейцы обратили внимание на растительный и животный мир благодаря японским гравюрам. Уже в середине 19 века необычные ксилографии интересовали многих французских художников.

Материалы

В оформлении интерьера используют только натуральные материалы. Главная отличительная черта – обилие дерева. Предпочтение отдается твердым породам с ярко выраженной структурой: буку, дубу и др.

Еще два излюбленных материала – стекло и металл. Их используют для создания декоративных элементов: кованых решеток и витражей.

Мебель

Мебель играет основную роль при создании интерьера в стиле модерн. Шкафы, кровати, кресла и диваны здесь больше похожи на произведения искусства.

Их обильно украшают элементы с природными мотивам. Растения, рыбы, животные, изящные птицы, грациозные девушки с длинными развевающимися волосами – настоящая волшебная сказка, развернувшаяся на нескольких квадратных метрах!

Ассиметричные, без прямых линий и четких углов, причудливые и обильно декорированные, – предметы мебели словно сплетаются, перетекают друг в друга и гармонично сливаются с окружающим пространством.

Цветовая гамма

Главный источник вдохновения – природа, поэтому цвета, как и материалы, должны быть естественными. Яркие и сочные оттенки допустимы только в качестве небольших акцентов.

Основная палитра – коричневый, оливковый, болотный, травянисто-зеленый и золотой. Второй распространенный вариант – сочетание сиреневого, розового, сизого, дымчатого и серебряного.

Кремовый, персиковый, песочный, жемчужный и сливочный оттенки лучше всего передают плавность линий и визуально увеличивают пространство.

Освещение

Осветительным приборам уделяется много внимания. Они выполняют как практическую, так и декоративную функции.

Лучше всего, если искусственных источников света будет несколько: фоновые на потолке, а локальные в разных частях помещения. Последние используют приглушенными – атмосфера в интерьере становится уютной и слегка таинственной. Эффект усиливают оконные и дверные витражи.

Важную роль играет внешний вид ламп, люстр и светильников – они имеют сложную форму, украшены многочисленными вензелями, коваными металлическими элементами и блестящими подвесками.

Декор

Стиль модерн декоративен сам по себе, поэтому поле для творчества и самовыражения здесь благодатное. Подсвечники, подушки, статуэтки, часы и даже посуда с легкой руки мастера становятся шедеврами.

Основной элемент декора – растительные и животные мотивы. Не менее излюбленный – изящные девушки, находящиеся в тесной связи и гармонии с природой. Первым автором подобных иллюстраций был Альфонс Муха. Его работы долгое время считались символами модерна.

Итак, подведем итоги, еще раз выделив основные черты стиля модерн:

• главный источник вдохновения – природа

• отсутствие прямых линий и острых углов

• ассиметрия

• использование натуральных материалов

• обилие дерева

 

описание и фото – Rehouz

Стиль модерн в интерьерном дизайне – один из самых любопытных и относительно сложных для реализации. Зародившись в последних десятилетиях XIX века, он «продержался» на пике популярности всего лишь три десятилетия… Первая мировая война поставила точку на развитии стиля. Ставшего, впрочем, к 1914 году уже вполне определенным и имеющим ярко выраженные особенности.

Стиль модерн в интерьере гостиной

≡ Содержание:

Стиль отрицания классики

Появление стиля модерн было предопределено самой историей развития европейской цивилизации. Конец XIX века – расцвет технической революции и политико-экономических изменений практически во всех странах Европы. По материку бродит «призрак коммунизма», в умах укореняются идеи главенства науки над религией, желание отринуть патриархальное и создать новое технологичное общество…

Изначально интерьеры в стиле модерн, как и все новое, считались даже не писком моды – это был дурной вкус пополам с извращением…, однако переворот в мировоззрении, затронувший тогда практически всех причислявших себя к цивилизованному обществу людей, сделал свое дело – и стиль модерн хоть и ненадолго, но все же стал массовым.

Суть стиля модерн – противопоставление классическим интерьерам того времени. Прямые, четкие линии мебели и пространства много веков не выходили из моды – модерн же сделал главными в интерьере извилистые, скрывающие переход от одного элемента обстановки к другому линии. Характерная особенность стиля – округлость комнат, плавность (никаких четко выраженных углов), «гибкость» и пластичность мебели.

Цветовая гамма и материалы

Цветовая гамма может быть разнообразной – но неприемлемы никакие яркие цвета; они допустимы лишь в качестве небольших вкраплений.
Общий цветовой тон поддерживается приглушенным – классическими считаются красные, коричневые, серо-зеленые тона. При этом крайне желательно использовать в оформлении какие-либо цветочные мотивы.

Стиль Модерн в спальной комнатеВанная в стиле модерн

Основной материал, применяемый при оформлении интерьера в стиле модерн – дерево в любых его вариантах. Причем насыщенных или даже темных тонов, вроде бука или мореного дуба.
Окраска не приветствуется – приветствуется прозрачная, подчеркивающая фактуру древесины отделка.
Идеальный вариант напольного покрытия – паркет; на стенах не лишними будут барельефы.

Кухня в стиле модерн

Еще один практически обязательный элемент стиля модерн – витраж. Сделанный, естественно, по старой (ну, или хотя бы «под старую») технологии – когда в создающую необходимый узор металлическую «сетку» вставлены цветные стекла. Крайне желательно сделать искусственную акцентную подсветку витража – современные LED-светильники позволяют сделать это без особых затруднений.

Стиль модерн в интерьере зала

Необязательные, но крайне желательные материалы, применяющиеся при оформлении интерьера в стиле модерн – это текстиль и металл. Кованые элементы декора с растительными мотивами придают обстановке завершенность, текстиль же применяется в самых минимальных объемах, только там, где без него никак не обойтись: портьеры, шторы, мебельная обивка.
Цветовая гамма не должна привлекать к себе внимания – она должна уравновешивать цвет деревянной мебели.

Стилевая мебель

Мебель в интерьерах стиля модерн должна соответствовать двум на первый взгляд взаимоисключающим требованиям: быть максимально непохожей на изделия классических форм, но при этом и не быть уж слишком футуристичной. Мало того, она должна быть компактной, но одновременно и функциональной…, впрочем, в современных дизайнах компактная мебель зачастую дополняется какими-либо массивными интерьерными объектами – это позволяет создать более фактурный, более «цепляющий» образ.

Стиль модерн в интерьере гостиной комнаты

Камин в стиле модерн

Детали и декор

Мелкие элементы декора и аксессуары используются в небольшом количестве и являются лишь завершающим звеном для создания целостности общей картинки. Различные кованные изделия, статуэтки, красивые деревянные шкатулки, стеклянные вазы и светильники причудливой формы, картины подчеркивающие общую стилистику – выгодно дополнят стиль.

Модерн в интерьере – фото

***

В конечном итоге, идея стиля модерн сводится к тому, что все вроде бы близкие к классическим детали интерьера, должны создавать некую оптическую иллюзию. Например, непропорционально вытянутые в высоту массивные шкафы, столы или стулья на визуально тонких ножках, но с массивной столешницей или сидением…

Дизайн интерьера в стиле модерн – видео:

+ Похожие стили:

0 0 голоса

Рейтинг статьи

Гостиная в стиле модерн — 90 фото новинок идеального сочетания в интерьере

Модерн сегодня принято считать современным направлением для оформления интерьерных дизайнов, однако, в нем до сих пор в модных жилых комнатах можно встретить черты 19 века, которые напоминают о старинном прошлом этого стиля.

Прекрасным вариантом для дизайна является оттенок серого. Комбинируя его с оттенками бежа или белым, можно создать теплую и уютную атмосферу в комнате.

Яркими акцентами, которые следует размещать в некоторых участках комнаты, могут стать оттенки зелени, светло-розового, теплого оранжевого или желтого цветов.

Очень популярным для модерна считается насыщенно-красный. Его можно включать в дизайн в виде декоративных элементов или обивки для мебели, а возможно окрасить в этот тон одну или две стены.

Признаки направления» модерн»

• У данного стиля, как и у любого другого, есть несколько отличительных признаков.
• Дизайн гостиной в стиле модерн отличается своей простотой и сглаженностью линий. Здесь точно не встретятся мебельные предметы замысловатых необычных форм.
• Динамика всей композиции подчеркивается правильными сочетаниями разных оттенков и используемых материалов.
• Модерн-интерьеры предполагают наличие дополнительных конструкций, в виде подиумов, потолочных многоуровневых сооружений, полка-нишах и т.д.
• Интерьер обязательно должен быть хорошо освещен, поэтому здесь всегда много самых разных источников света.
• Довольно часто в модерне прибегают к методу зонирования, разделяя пространство с помощью комбинаций ярких и спокойных нейтральных цветов.
• Отличительная черта – небольшой и мягкий коврик в какой либо зоне помещения, уложенный на светлое напольное покрытие из паркета.
• Современная гостиная в стиле модерн для своего оформления предполагает использование стеклянных, металлических или кожаных покрытий.
• В гостиной должно быть немалое количество современной техники. И чем больше размер этой техники, тем стилизованнее выглядит интерьер.
• Для данного стилевого направления не характерно использование большого количества декоративных элементов.

Цветовые предпочтения «модерна»

Обращая внимание на фото гостиной в стиле модерн, можно сделать вывод, что такого интерьера характерны нейтральные и спокойные тона. Однако акцентные пятна все же имеют место быть.

Также рекомендуем:

Светлый фот отделки способен визуально расширять помещение, делая его просторнее и легче.

Чтобы создать более спокойный и романтичный интерьер, рекомендуется использовать морские тона, например, бирюзу, нежно-голубой, цвет мяты. Эта цветовая палитра может стать замечательным фоном для всей комнаты.

Главное при цветовом оформлении – соблюдение баланса и правильная комбинация оттенков.

Также рекомендуем:

Отделка модерн-гостиной

Для модерн-гостиной отделка является очень важной составляющей.

Стены. Как правило, для отделки стеновых поверхностей используют окрашивание и обои. Оклеивая стены в зоне отдыха одним видом обоев, и окрашивая в краску все остальные, можно грамотно разделить гостиную на функциональные зоны.

Также рекомендуем:

Можно использовать однотонные обои, можно подобрать полотна с неброским геометрическим или цветочным принтом. Довольно часто используются фотообои, рисунок которых является акцентом помещения.

Пол. Для модерна характерно использование паркетных или ламинатных напольных покрытий. Главный принцип: цвет напольного материала и мебели должен совпадать. Для создания уюта можно разместить в гостиной ковровое полотно светлого оттенка.

Потолок. Потолочную поверхность лучше оформлять просто. Однако если отдано предпочтение многоуровневым конструкциям, то отделку всех остальных поверхностей следует максимально упростить.

Мебельное наполнение гостиной-модерн

Мебель для гостиной в стиле модерн должна отвечать нескольких характеристикам:

• лучше, если предметы будут иметь маленькие габариты и закругленные углы;
• материалами для изготовления мебели должны быть качественный пластик или натуральное дерево. Допустимы металлические или стеклянные вставки.
• мебельные предметы должны быть функциональными, поэтому следует отдать предпочтение трансформирующимся моделям. Стенку в гостиную в стиле модерн следует подбирать модульную и компактную;
• техника должна быть встроенной, для обеспечения свободного пространства в комнате.

Декоративные элементы для «модерна»

Гостиная в стиле модерн фото интерьера показывает, что для этого направления не характерно использование большого количества аксессуаров, однако оформление для окон подбирать нужно обязательно.

Лучше использовать легкие парящие занавески в сочетании с плотными классическими портьерами. Крепить их следует к потолочному карнизу, который будет совсем незаметен.

Если шоры имеют яркий насыщенный оттенок, то необходимо уравновесить его похожим текстилем в виде подушек, коврика или обивки на мебели. Подчеркнет модерн и каминная установка.

Украсить интерьер можно с помощью освещения, разместив на полочках декоративные свечи или стеклянные светильники. Очень стильно будет смотреться разного рода встроенная подсветка, которая может быть расположена даже в мебельных предметах.

Фото гостиной в стиле модерн

особенности и история, фото квартир и домов в стиле Модерн

Существует несколько классических стилей оформления интерьера помещений. Из них наиболее универсальным по праву считается Модерн. Такой вывод можно сделать исходя из его практичности и направленности стиля к функциональности каждого элемента интерьера. Любое помещение, независимо от планировки и размеров можно оформить в стиле Модерн. Стоимость мебели и материалов, используемых для дизайна интерьера, не имеет особого значения. Любая мелочь, например декоративные подсвечники, могут сыграть в оформлении помещения более важную роль, чем большие статуи и дорогие картины. В этом и является ценность Модерна.

Вопреки бытующему мнению, оформление интерьера в Еловом стиле не создает особых сложностей. Современные отделочные материалы позволяют значительно расширить возможности для воплощения творческих идей. Главное в этом – не уходить от основных принципов стиля – плавных линий и природных мотивов.

История стиля Модерн

Модерн в интерьере как стиль возник в Европе в конце 19 века, во времена, когда в стилях оформления началась полная неразбериха. Его возникновению способствовало и развитие новых технологий, которые привели к переходу к массовому производству. К началу 20 века модерн распространился на весь мир.

Как стиль архитектуры, живописи и интерьера, Модерн начал затухать во втором десятилетии прошлого века. Причиной того было технически сложное и дорогое изготовление предметов интерьера. Изделия, которые выпускались в массовом порядке, сильно пошатнули до этого твердые позиции стиля. Важным фактором, повлиявшим на закат стиля стала Первая мировая война.

Интересным является тот факт, что в самом начале возникновения стиля, он считался признаком дурного тона и верхом безвкусицы. Интерьеры своих домов в стиле Модерн оформляли единицы, в основном, яркие личности, которые хотели выделиться из общей толпы.

Жители разных стран по-разному называют это направление. В США это Тиффани, в честь известного дизайнера, Югентштиль – название Модерна в Германии, австрийцы его называют Сецессион, Модерн стайл – в Англии и Еловый стиль – в Швейцарии. Но самое популярное второе название Модерна – Ар-нуво, как его назвали во Франции.

Отличительные черты Модерна

Модерн в интерьере как стиль всегда противопоставлялся Классике как альтернатива классическим прямым линиям, которые никогда не выходили из моды. В отличие от Классического стиля, в котором преобладают четкие формы, Ар-нуво – это, прежде всего, извилистые линии, с помощью которых почти незаметны переходы от одних предметов интерьера к другим.

Модерн – это полукруглые комнаты, плавные переходы в углах, пластика мебели.

В интерьер, оформленный в этом стиле, отлично вписывается техника, например акустическая система или домашний кинотеатр. В этом значении Еловый стиль сильно перекликается с еще одним распространенным в наше время стилем Хай-Тек. Но техника обычно выходит в дизайне интерьера на первый план, а с помощью Модерна современные детали должны вписываться в интерьер более гармонично.

Ар-нуво отличается разнообразием цветовой гаммы оформления интерьеров. Но чаще всего используются красные, зеленые, серые и коричневые тона. Среди них любимыми можно назвать цвет чайной розы, дымчатый, пепельно-розовый и немного приглушенный красный. Очень часто дизайнеры любят сделать небольшие вкрапления нескольких ярких цветов, например сиреневого кресла на фоне стены бежевого цвета или разместить на сером диване алые подушки.

Одним из присущих Ар-нуво моментов являются растительные мотивы. Это могут быть обои с изображением стеблей растений или цветов. Знайте, что даже если вся комната оформлена обычно и обыденно, присутствие в ней обычного стула в виде полураспустившегося бутона дает повод утверждать, что это уже Модерн. Нередко используются обои и обивка мебели с изображением бабочек, жуков, птиц или листьев.

Особое внимание в оформлении интерьера в Еловом стиле уделяется декору. Обычно в интерьере используется лепнина на потолке, в современных условиях лепнину заменяют гипсокартонные, пластиковые или полимерные конструкции. Межкомнатные двери украшаются витражами, в интерьере много текстиля, кафеля, фарфоровой посуды и бронзовых статуэток. Все это служит настоящим украшением помещения в стиле Модерн.

Стиль Ар-нуво отличается от других и дизайном мебели. Шкафы, кухонные гарнитуры и другие предметы мебели имеют закругленные формы, фасады и углы, и стоят на необычно изогнутых ножках. Мебель монохромная, возможны ее сочетания, например черная мебель и белое стекло. Диваны и кресла обычно больших размеров, сделаны объемными и с пышными формами. Обивке мебели тоже уделяется большое внимание, она должна гармонировать с цветом и узором штор и обоев.

Отличительной чертой стиля является большое количество свободного пространства. В этом плане Еловый стиль похож на минимализм. Главной целью дизайнера, работающего в стиле Модерн, всегда было наиболее удобное расположение мебели в интерьере, позволяющее обеспечить максимум свободного места.

Главное в Модерне – красота. Красота в интерьере, которая будет радовать глаз и обеспечивать комфорт. Интерьер в стиле Ар-нуво никогда не будет скучным и банальным.

Фото подборка:

Видео:

Так же у нас на сайте Вы можете ознакомиться с другими стилями интерьера:
Китч в интерьере
Арт-деко в интерьере
Минимализм в современном интерьере
Барокко в интерьере
Дизайн интерьера в стиле Шале
Прованс в деталях и образах
Интерьер в стиле поп-арт

---

Автор: Михаил Бонд

---

Рейтинг:
Загрузка…

---

Понравился пост? Поделись с друзьями!

Стиль модерн в интерьере — фото современного дизайна

При выборе интерьера используют несколько классических стилей, в их числе стиль Модерн.

Это наиболее универсальный и практичный стиль среди всех остальных. Каждый элемент интерьера подбирается с учетом его функциональных качеств.

Практически любое помещение можно сделать в стиле Модерн. При этом стоимость деталей и предметов мебели может колебаться от очень низкой до дорогой.

Вся причина в том, что каждая мелкая деталь может сыграть определенную роль в данном оформлении. Увидеть гармонию деталей можно на фото стиля Модерн.

Как правило, дешевый декоративный элемент выглядит куда более уместным, чем дорогая картина или статуя. Именно за это и ценится Модерн.

Как и любой другой стиль, дизайн интерьера в стиле Модерн имеет свои основные черты, следовать которым необходимо в обязательном порядке.

Речь идет о плавных линиях и мотивах на природную тематику. Современные материалы позволяют с легкостью воплотить, казалось бы, самые фантастические идеи в реальность.

Возникновение первого образа в стиле Модерн

Это направление имеет давнюю историю своего появления. В конце XIX столетия, когда в Европе появлялись новые технологии и совершенствовалось производство, возник новый взгляд на повседневные вещи.

Было решено внести свои коррективы и в область интерьера. Так появился стиль Модерн в интерьере, который уже в начале XX века покорил весь мир.

Войны всегда негативно влияют не только на людей, но и на то, что сумел создать человек. Именно поэтому с Первой Мировой войной наблюдался некий спад и приостановка проектов в стиле Модерн.

Стоит сказать, то первоначально данный стиль был по вкусу лишь тем, кто хотел выделиться из толпы. Это были неординарные личности, которые не боялись чужого мнения и осуждений.

Проекты домов в стиле Модерн считались верхом безвкусицы и плохого воспитания.

В каждой стране он звучал по-разному, но, самое важное, что вскоре к нему пристрастились многие. Поэтому ему по праву принадлежит роль одного из классических стилей.

Отличительные особенности стиля

Классический стиль с прямыми линиями всегда противопоставляется Модерну из-за плавного перехода одного объекта к другому.

В квартире в стиле Модерн преобладают извилистые линии, комнаты с полукруглыми очертаниями, нет никаких углов, а мебель обладает индивидуальной пластичностью и дизайном.

В подобный интерьер хорошо войдет техника, на подобии домашнего кинотеатра или акустической системы. Это не будет выглядеть громоздко и неуместно. Гостиная в стиле Модерн смотрится уверенно и гармонично.

Цветовая гамма очень разнообразна. В комнате в стиле Модерн преобладают яркие и слегка приглушенные оттенки. Выбор падает на зеленые, красные, серые, коричневые тона.

Широко применяется такой метод, как вкрапление. К примеру на фоне бежевой стены размещают фиолетовую мебель.

Интерьер квартиры в стиле модерн имеет живописную тематику природы. Это могут быть обои с изображенными на них растениями или цветами.

На мебели могут быть изображения жучков, птиц, бабочек, растений или листочков. Всё это говорит о Модерне.

Значимое место уделяется декору. На потолке или на стенах может быть лепнина. Стиль современный Модерн в интерьере заменил лепнину на гипсокартон или пластик, но это не поменяло суть конструкций.

Межкомнатные двери оснащены живописными витражами. Фарфоровая посуда — один из элементов данного направления. Бронзовые статуэтки также служат украшением для любителей Модерна.

Ценительницы Модерна на своих кухнях также дают понять какому стилю отдают предпочтение. Он живет в каждом предмете мебели. Все уголки, будь то кухонный гарнитур или мягкая мебель, закругленные.

Мебель в стиле Модерн имеет объемную форму и размеры. Обивка сочетает в себе узоры, которые гармонируют с обоями и шторами.

Свободное пространство — также черта, характерная для Модерна. У дизайнера стоит цель — предоставить максимум свободного места. Таким образом, Модерн сочетает в себе удобство и комфорт, красоту и гармонию.

Фото стиля модерн в интерьере

Архитектура в стиле модерн, отличные примеры и чем она отличается от ар-деко

На рубеже 20-го века новое архитектурное движение охватило Европу, создав одни из самых впечатляющих памятников в истории. Примерно с 1890 года до начала Первой мировой войны архитектура в стиле модерн охватила весь континент, используя новые технологии для создания очень декоративного, сложного стиля.

Когда мы думаем о картинах Густава Климта или Альфонса Мухи, мы затрагиваем эстетику модерна.Это стиль, вдохновленный природой, где стилизованные формы объединяются для создания смелой и сложной архитектуры. Каковы же отличительные черты архитектуры ар-нуво? Помимо изогнутых линий и форм, вдохновленных естественными формами, использование стекла и кованого железа привносит скульптурные элементы в структуры в стиле модерн. Фактически, архитекторы того времени воспользовались возможностями, открытыми промышленной революцией.

Ар-нуво — это не только внешняя архитектура, но и целостный стиль, включающий мебель и интерьер.От столового серебра до обоев художники были посвящены созданию полного, захватывающего опыта. Но откуда взялось название «модерн» («новое искусство»)? Мы можем поблагодарить французов, которые назвали этот стиль в честь галереи Maison de l’Art Nouveau , в которой был представлен этот стиль. В зависимости от страны он также известен как Belle Epoque, Modernisme, Jugendstil и Liberty Style.

Давайте совершим тур по Европе, чтобы увидеть некоторые памятные образцы архитектуры ар-нуво.

(Фото: Romas_Photo / Shutterstock)

(Фото: Киев.Victor / Shutterstock)

Дом сецессиона. Вена, Австрия.

В Вене группа художников-мятежников вырвалась, чтобы сформировать Сецессион, ветвь модерна. Это здание, построенное в 1897 году, было наглядным проявлением их верований. Густав Климт создал фриз для ставшего культовым сооружением, над дверью которого высечен лозунг группы: «Каждому веку — свое искусство, каждому искусству — его свобода».

(Фото: Божена Мельник / Shutterstock)

(Фото: Лучано Мортула — LGM / Shutterstock)

Casa Battló.Барселона, Испания.

Также известный как Дом костей, Дом Баттло был реконструирован в 1904 году знаменитым архитектором Антони Гауди. Он определяется как образец архитектуры ар-нуво (или его испанский термин «модернизм») в широком смысле с его изогнутым фасадом и использованием стекла и изделий из железа.

(Фото: Анна Лурье / Shutterstock)

(Фото: Заботнова Инна / Shutterstock)

Кошачий домик. Рига, Латвия.

Рига — это место, которое стоит посетить ценителям модерна, поскольку, по оценкам, треть зданий города построены в этом стиле.Дом для кошек, построенный в 1909 году, получил свое название от двух скульптур кошек, украшающих крышу.

(Фото: Википедия)

7 красивых зданий в стиле модерн со всего мира

Ар-нуво может называться разными именами, но его внешний вид безошибочен. Также известное как Jugendstil, Stile Floreale и Sezessionstil, движение декоративного искусства и архитектуры процветало в Европе в конце 18 и начале 19 веков. Такие архитекторы, как Эктор Гимар и Антони Гауди, прославились своими выразительными, вдохновленными органикой проектами, в которых обычно использовались красочные завитки и детализированные изделия из железа и стекла.Интерьеры зданий в стиле модерн были столь же богато украшены, как и их экстерьеры, и были декорированы с использованием изысканных материалов, нестандартной мебели и ручной росписи стен. Стиль, наполненный романтическим чутьем, подчеркивал мастерство над индустриализацией, которая происходила в то время. От Латвии до Шотландии великолепные образцы архитектуры в стиле модерн все еще можно найти по всему миру. Совершите экскурсию по этим архитектурным чудесам.

Фото: Джон Бауэр / Apexphotos / Getty Images

Casa Batlló, Барселона

Антони Гауди привнес в Барселону свой яркий взгляд на стиль ар-нуво, создав многие архитектурные достопримечательности города.Дом Бальо, расположенный на проспекте Пасео-де-Грасиа, является одним из самых известных его произведений, в нем есть отсылки к легенде о Святом Георгии и Драконе. Снаружи он обшит красочными кусочками битой керамики, а крыша покрыта чешуйчатой ​​черепицей.

Фото: Arterra / Getty Images

The Old England Building, Брюссель

Здание «Старая Англия», спроектированное архитектором Полом Сентенуа, было построено в 1899 году и считается одной из жемчужин Брюсселя в стиле модерн.В бывшем универмаге сейчас находится Музей музыкальных инструментов.

Фото: Брендан Хантер / Getty Images

Majolikahaus, Вена

Архитектор Отто Вагнер был ключевой фигурой в переосмыслении Вены на рубеже 20-го века. Одна из его самых любимых работ — доходный дом Майоликахаус, построенный в 1898 году и украшенный яркими цветочными мотивами.

Фото: Leemage / Getty Images

Школа искусств Глазго, Шотландия

Одним из самых важных зданий шотландского архитектора Чарльза Ренни Макинтоша была Школа искусств Глазго.В Mackintosh соединились стиль ар-нуво и традиционные шотландские мотивы в здании, которое было завершено в два этапа. Второй этап включал в себя культовую библиотеку и был завершен в 1910 году.

Фото: Visions Of Our Land / Getty Images

The Secession Building, Вена

Спроектированное архитектором Йозефом Марией Ольбрихом белое кубическое здание было построено как выставочный зал для художников и дизайнеров сецессионистского движения. Здание, открытое в 1898 году, увенчано характерным куполом из позолоченных кованых лавровых листьев.

Фото: Вольфганг Келер / Getty Images

Синагога Агудас Хакехилос, Париж

Одним из выдающихся приверженцев ар-нуво в Париже был Эктор Гимар, который, пожалуй, наиболее известен своими металлическими входами в городское метро. Расположенная в районе Марэ синагога Агудас-Хакехилос в Гимаре (также известная как «Синагога де ла Рю Паве») была построена в 1913 году и имеет внешний вид, вдохновленный Десятью заповедями.

Фото: Вольфганг Келер / Getty Images

улица Альберта, Рига

Латвийский город Рига славится огромным количеством построек в стиле модерн.Одним из самых плодовитых дизайнеров был уроженец России Михаил Осипович Эйзенштейн, который спроектировал ряд таких построек, в том числе многие из богато украшенных жилых домов на Альберт-стрит.

Через Architectural Digest US

Стиль модерн в интерьере (30 фото)

Содержимое

Стиль модерн в интерьере

Каждый современный человек старается сделать свой дом более комфортным, теплым и комфортным.В отличие от советских времен, современные люди при покупке и ремонте дома могут воплотить в жизнь все свои дизайнерские задумки. Сегодня вы можете приобрести все необходимые стройматериалы, мебель, аксессуары и текстиль. За помощью можно обратиться к специалистам, которые могут предложить дизайн-проект помещения в любом стиле. Для тех, кто любит просторные комнаты, свободную панировку, большие окна и спокойные оттенки, лучшим вариантом будет оформление интерьера в стиле модерн. Стиль модерн позволяет оформить помещение максимально функциональным и в то же время очень элегантным.В стиле модерн можно оформить небольшую городскую квартиру или большой загородный дом. Главная особенность модерна — это организация пространства в комнате. При этом комната не обязательно должна быть большой площади. Этот стиль основан, прежде всего, на рациональной и грамотной расстановке мебели в комнате. Стиль модерн требует наличия в комнате только самой необходимой мебели.

Мебель в стиле модерн

Современная функциональность прекрасно сочетается с классикой в ​​современной мебели.Для комнаты, оформленной в таком стиле, лучшим вариантом станет мебель-трансформер. Так как при необходимости столы, стулья и диваны-трансформеры легко и быстро помогут преобразить любое помещение. Как правило, мебель в стиле модерн имеет богатую отделку. Вышивка бисером, роспись, кожаные вставки, позолота — главные отличительные черты современной мебели. Мебель в стиле модерн

Цветовые решения в стиле модерн

Для стиля модерн характерны спокойные, светлые, неяркие оттенки.Для оформления пола и потолка чаще всего выбирают кофейный, светло-желтый, кремовый или цвет слоновой кости. Цветовая гамма текстиля должна гармонично сочетаться с оттенками мебели и интерьера в целом. Основная цветовая гамма интерьера в стиле модерн

Прихожая в стиле модерн

Для прихожей в стиле модерн лучше всего выбирать деревянную мебель. Мебель может иметь витражи и плавные узоры. Пол может быть немного темнее мебели, а стены и потолок — светлыми.На стену прихожей можно повесить большое зеркало в массивной раме. Интерьер прихожей в стиле модерн

Гостиная в стиле модерн

Для пола гостиной в современном стиле лучшим вариантом будет паркет или ламинат. Большой массивный ковер с орнаментом сделает гостиную уютнее. На стенах можно разместить различные панно и картины. Стиль модерн подразумевает наличие большого количества светильников. Большая потолочная люстра, настольные лампы и торшеры сделают комнату просторнее и светлее.Интерьер гостиной в стиле модерн

Кухня в стиле модерн

Основное правило стиля модерн — максимальная функциональность. Деревянная кухонная мебель может иметь стекло, а металлические вставки должны быть расположены таким образом, чтобы скрыть всю кухонную технику и посуду. На рабочей поверхности кухни в стиле модерн не должно быть никаких лишних предметов. Обеденный стол на кухне может располагаться в центре комнаты, а может раскладываться и располагаться в любом удобном месте на кухне.При необходимости этот стол легко трансформируется в дополнительную рабочую поверхность. Интерьер кухни в стиле модерн

Ванная комната в стиле модерн

Независимо от размеров ванной, она должна быть выполнена в теплых тонах. Вся сантехника и трубы не должны выделяться. Минимальное количество мебели сделает ванную комнату просторнее. Интерьер ванной комнаты в стиле модерн

Спальня в стиле модерн

Спальня в стиле модерн должна выглядеть так, чтобы производить впечатление единого целого.Цвет мебели должен гармонировать с цветом пола. Покрывала, шторы, ковролин и другие текстильные изделия должны быть выполнены в одной цветовой гамме. На стены можно повесить картины или любые другие произведения искусства. Интерьер спальни в стиле модерн. Понравилась статья? Поделись в соцсетях!

Комментарии

комментария

Объяснение разницы между ар-нуво и ар-деко

Разница между ар-деко и ар-нуво часто сбивает с толку.В то время как большинство людей смутно знакомы с историческими и стилистическими достижениями ар-нуво и ар-деко в картинах и скульптурах, «дизайнерским движениям» в целом уделяется гораздо меньше внимания. В этой статье мы расскажем о развитии и основных отличиях ар-деко от модерна.

Основное различие между ар-деко и модерном

Чтобы ответить на вопрос в заголовке этой статьи прямо: как показывает практика, Art Nouveau является более органичным стилем, в то время как Art Deco имеет тенденцию быть более полированным.Однако они были созданы в разные эпохи с разными мотивами. См. Также примеры ниже.

_{Ваза в стиле модерн от Даума Фрера, около 1900 г.}

_{Ваза в стиле ар-деко от Даума Нанси, ок. 1925, Antes Art 1900}

Возникновение «прикладного искусства»

На протяжении многих веков академии искусств доминировали в общей концепции искусства по всей Западной Европе. Иерархически говоря, живопись и скульптура рассматривались как «высшие» формы искусства, тогда как дизайн и декоративное искусство считались «низшими» формами, что приводило к широко распространенному разрыву между изящным и прикладным искусством.

_{«Бутылка Coca-Cola» — прекрасный пример «прикладного» стиля ар-деко, сочетающего красоту и функциональность в повседневном дизайне.}

К концу девятнадцатого века, после очередного нео- Классическое восстание, желание отказаться от этих строгих исторических стилей и иерархий росло. В то же время промышленная революция сделала производство высокомеханизированным. Это, в свою очередь, заставляло художников стремиться к возрождению высокого мастерства.

Характеристики модерна

Стиль модерн стал ярлыком модернистского движения, возникшего из этого желания. Трудно указать точный момент или место его основания, потому что в то время по всей Европе происходило несколько подобных движений. Но между 1890 и 1914 годами преобладал модерн.

Парижская картинная галерея La Maison de l’Art Nouveau , которая принадлежала коллекционеру авангардного искусства Зигфриду Бингу (1838–1905), была одной из первых галерей, которая выставляла и рекламировала большую коллекцию произведений. которые были созданы во время этого движения.Вот почему его название часто упоминается в этом источнике.

_{Подвеска / брошь в стиле модерн 1890, можно купить в Adin Fine Antique Jewellery}

Художники в стиле модерн черпали вдохновение в органических и геометрических формах, создавая элегантные и плавные узоры с четким акцентом на контуры, заполненные приглушенными тонов. Шумиха вокруг японских принтов того времени, особенно их цветочные и изогнутые узоры, оказала еще одно очень важное влияние.

Дизайн в стиле модерн применялся в широком спектре дисциплин, от графики до мебели, внутреннего убранства, архитектуры и изобразительного искусства, лучшим примером которых являются работы Густава Климта.

_{Портрет Адели Блох-Бауэр I, , также называемый Дама в золоте или Женщина в золоте Густава Климта, 1907}

Эффект Парижской всемирной выставки 901

Парижская всемирная выставка 1900 года дала модерну серьезный импульс.Он был проведен, чтобы отметить достижения прошлого века и ускорить развитие в следующем, и продемонстрировал множество технологических инноваций и последних произведений искусства. Ярмарка, которую посетило почти 50 миллионов человек, стала настоящим рекордом!

^{Обзор «Парижской всемирной выставки в 1900 году», которая способствовала развитию модерна}

В Германии этот стиль популяризировал и продвигал журнал Jugend illustrierte Wochenschrift für Kunst, und Leben причина, по которой в Германии (и в большинстве северных стран) этот стиль также известен как «югендстиль».

В Австрии стиль модерн был популяризирован художниками Венского движения сецессион, что привело к названию Sezessionstil .

Даже в англоязычных странах для описания этого декоративного стиля использовались разные термины; в Соединенных Штатах это называлось «стилем Тиффани», а в Соединенном Королевстве также говорили о стиле Глазго.

Несмотря на большое разнообразие разных стран и направлений дизайна, общим знаменателем стиля модерн было стремление выйти за исторические границы.

_{Фрагмент фасада отеля Céramic в стиле модерн, Париж}

Художники в стиле модерн хотели создать новую реальность, современный мир со своим собственным словарем. природа, демонстрирующая динамичные, крутые изгибы и мотивы. В настоящее время считается, что модерн проложил путь модернистскому искусству и стилям дизайна 20-го века. Большое количество его памятников также внесено в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, в том числе исторический центр Риги и отель Tassel в Бельгии.

Возникновение ар-деко

Незадолго до Первой мировой войны модерн уже начал исчезать, уступая место более модернистской эстетике: ар-деко.

Художники-декораторы пережили подъем статуса на рубеже веков; Точно так же рост благосостояния и социальный, а также технический прогресс породили широко распространенную индустрию роскоши. Эта золотая комбинация укрепила движение ар-деко.

^{Скульптура в стиле ар-деко «Обнаженная танцовщица с обручем» Андре Марселя Бурена (Бриан), ок.а. 1925, галерея «Het Ware Huis»}

Ар-деко по-настоящему ощутил влияние промышленной революции. Таким образом, дизайн ар-деко был более симметричным и обтекаемым, пытаясь сделать предметы, созданные машинами, более эстетически привлекательными для всех.

Крайслер-билдинг, спроектированный, например, Уильямом Аленским, можно рассматривать как настоящую икону ар-деко. Очень типично использование изогнутых форм и смелых цветов.

_{Типичный образец ар-деко, 1930 год, Крайслер-билдинг, Нью-Йорк}

Ар-деко был принят дизайнерами и архитекторами по всему миру и оставил после себя впечатляющее наследие во многих городах.Ар-деко также находился под сильным влиянием современных художников того периода, особенно абстрактных форм и форм кубистов, особенно Пабло Пикассо и Жоржа Брака.

Стекло как носитель также имело важный статус в эпоху ар-деко, оно стало основным продуктом индустрии роскоши. Работа Рене Лалика особенно символична для этого периода.

_{Рене Лалик, ваза в стиле ар-деко «Лучники», 1921 год, доступная через Lennart Booij Fine Art and Rare Items}

В отличие от модерна, определение движения ар-деко получено из единственного источника: Международная выставка декоративного искусства и современной промышленности , которая проходила в 1925 году.Во Франции ар-деко назывался Style Moderne. Ар-деко оставался стилем декоративного искусства в течение 20-30-х годов и был в некотором смысле более эклектичным, так как включал в себя элементы из разных стилей.

^{Скульптура в стиле ар-деко «Танцовщица с тирсом» Пьера ле Фаге, 1925 г.}

Современное искусство заменяет ар-деко

К сожалению, во время Великой депрессии 1930-х годов Европа пострадала. .Средний уровень благосостояния резко упал, в результате чего многие энтузиасты ар-деко больше не могли позволить себе его богатые материалы, предметы роскоши и мебель. С точки зрения архитектуры, ар-деко также было трудно конкурировать с современной архитектурой, о чем свидетельствуют работы Ле Корбюзье и немецкого движения Баухаус.

Ле Корбюзье был блестящим представителем современной архитектуры, он считал дом не более чем «машиной для жизни». Он также провозгласил, что декоративное искусство умирает.

^{Фотография Ле Корбюзье, одного из основоположников современного искусства}

Идеи Ле Корбюзье в конечном итоге были приняты архитектурными школами, и эстетика ар-деко постепенно отказалась. После Второй мировой войны этот стиль полностью вышел из моды, за исключением некоторых областей промышленного дизайна.

Резюме главное отличие ар-деко и ар-нуво

Надеюсь, теперь вам стало ясно различие между ар-нуво и ар-деко.Помимо аспекта тайминга, то, что отличает эти два дизайнерских движения, в значительной степени сводится к эстетике. Органические и плавные формы, которые определяют Art Nouveau , были четким ответом на желание художника вырваться из жестких классических и иерархических структур, в то время как более смелый и обтекаемый дизайн Art Deco отражает гламурность промышленной революции.

Где купить Ар-деко и модерн?

Если вы хотите купить, обратите внимание на широкий спектр произведений искусства в стиле ар-нуво или ар-деко, которые доступны для продажи на Gallerease!

Вы ищете конкретного художника в стиле модерн, например Эмиля Галле, Даума Фрера, Клемента Массье?

Или вас интересует дополнительная информация о художниках ар-деко? Их можно увидеть здесь, таких как: Рене Лалик и Камилла Форе!

Ар-деко против модерна

Ар-нуво и ар-деко — два определяющих направления в искусстве 20-го века, оказавшие влияние на все элементы визуальной культуры, от изобразительного искусства и дизайна до архитектуры и графики.В то время как ар-нуво подчеркивает элегантные изгибы и длинные линии, ар-деко состоит из острых углов и геометрических форм.

Хотя эти два движения часто путают, они отмечают совершенно разные направления в развитии современного искусства. Однако оба стиля едины в своем отражении времени, в которое они возникли, и продолжительности их влияния. Охватывая существующую культурную атмосферу и занимаясь проблемами общества, ар-нуво и ар-деко сформировали большую часть изобразительного искусства, которое мы видим сегодня.

Закат Гарета Гриффитса

Модерн

Впервые модерн пришел ко второй половине 19 века. Ар-нуво, или «новое искусство», часто считается первым стилем современного искусства, который положил начало последующим авангардным художественным движениям. Рожденный из желания объединить все искусство и устранить границы, существовавшие для разделения изобразительного искусства и декоративного искусства, модерн черпал вдохновение в настоящем и обещании будущего, а не в прошлом.Заглядывая в будущее, модерн отказался от ограничений традиционного искусства и обозначил новый стиль нового века.

Промышленное происхождение модерна

Рождение ар-нуво произошло во время индустриализации, когда современная идентичность Европы определялась индустриальным подходом и постоянно растущим массовым производством. Ар-нуво приветствовал промышленную революцию и отреагировал на нее, прославляя мастерство и мастерство художника, одновременно объединяя стилизованные формы автоматизации и индустриализации.

Аннотация 601 от Jinsheng You

Цвет и изображения

Во многом характер ар-нуво основан на вдохновении естественными образами. Повторяя формы и линии органических форм, искусство, архитектура и дизайн в стиле модерн обычно состоят из плавных изгибов, изящных изгибов и танцующих линий. Каждый элемент дизайна органично сочетается, образуя гармоничную эстетику. Формы и линии, как правило, имеют большее значение, чем цвет, а нейтральная палитра в основном работает, чтобы подчеркнуть композицию и узор.Цвет не является определяющей чертой стиля модерн, при этом он не особенно смелый или бросающийся в глаза. В стиле модерн в основном используются приглушенные цвета, от жженого апельсина и горчично-желтого до оливково-зеленого и мягкого синего.

Молекула # 8 Александра Григорьева

Поцелуй Густава Климта

Поцелуй Густава Климта часто называют одним из самых известных примеров стиля модерн. Созданный на последней стадии первоначального прорыва движения, The Kiss включает в себя органические формы, узорчатые мотивы и декоративное качество, которое соответствует Венскому сецессиону, который был местной вариацией стиля модерн.Картина также знаменует собой поворотный момент в эволюции модерна, когда движение, которое когда-то было линейным, диверсифицировалось и стало стимулом для будущих авангардных разработок.

Поцелуй Густава Климта (любезно предоставлено «gustav-klimt.com»)

Ар-деко

После тридцати лет правления модерна его очарование начало угасать, поскольку возникли другие художественные направления. К 1920 году возникла модель Art Deco , появившаяся на Международной выставке современного декоративного и промышленного искусства в Париже в 1925 году.Движение получило свое название от этой большой выставки искусства и дизайна, и оно было названо «ар-деко» лишь позднее, в 1960-х годах.

В духе технологий

Изящное, обтекаемое и симметричное искусство ар-деко декоративно своим вниманием к балансу. С акцентом на вертикальные линии, зигзагообразные узоры и прямолинейные формы, многие элементы стиля ар-деко были вдохновлены развитием технологий. От появления машин до достижений в таких материалах, как алюминий, нержавеющая сталь, стекло и пластик.Ар-деко воплотил динамичный, смелый и захватывающий дух начала 20 века.

Окно Найджела Берда

Расцвет ар-деко и падение модерна

Ар-деко ознаменовал собой изменение, в то время как он все еще придерживался некоторых ключевых проблем движения модерн. Во многом ар-деко возник в результате упадка стиля модерн. Сохраняя признательность за современное мастерство, ар-деко сочетает творческую ловкость с прославлением технического прогресса.На ар-деко также повлияло искусство Египта, ацтеков и Центральной Америки, которое открывалось западным миром на протяжении столетия.

Влияние авангардного искусства

В отличие от ар-нуво, ар-деко возник в то время, когда на арт-сцене доминировало авангардное искусство. Искусство кубизма оказало особое влияние, от его резких форм и геометрических форм до прославления машин и индустриальной эпохи. Стилистические элементы ар-деко также можно почерпнуть из угловатого и динамичного внешнего вида произведений футуристического искусства.Тем не менее, ар-деко оставался отличительной чертой в плане преодоления разрыва между искусством, дизайном и архитектурой и продвигался вперед по всей территории США. Знаменитые здания Нью-Йорка, такие как Крайслер-билдинг и Эмпайр-стейт-билдинг, воплощают стиль ар-деко и до сих пор существуют как одни из самых известных произведений современной архитектуры.

Квадраты, линии и время. Найджел Бёрд

Современные тенденции в стиле ар-деко и модерн

Тенденции в стиле ар-нуво и ар-деко менялись с момента их зарождения, но оба они остались неотъемлемой частью современного дизайна.Примеры ар-нуво и ар-деко можно найти по всей Европе и США, и они по-прежнему пользуются огромной популярностью во всем, от домашнего интерьера и дизайна мебели до масляной живописи и керамической скульптуры. Во всем мире художники по-прежнему придерживаются стилистических особенностей ар-нуво и ар-деко. Независимо от того, адаптируя ли они их, объединяя их или полностью следуя им, художники продолжают демонстрировать, что оба стиля остаются преобладающими в современном искусстве и культуре.

10 лучших европейских городов для модерна | Культурные туры

Модерн — это криволинейный, вдохновленный природой стиль, который доминировал во всем, от ювелирных украшений до архитектуры в начале 20 века.Распространившись по Европе и через Атлантику, он развивался по двум основным направлениям: изогнутый, плетеный орнамент, который исходил из Парижа-Брюсселя, и более линейный геометрический стиль, который можно было увидеть в Вене и Глазго. Центры Восточной Европы, такие как Прага, Рига и Будапешт, объединили ар-нуво с их собственными местными традициями, и в этих городах находятся выдающиеся здания той эпохи. К 1915 году увлечение модерном было подавлено началом Первой мировой войны и появлением нового стиля — ар-деко.

Последние 100 лет снос строений в стиле модерн был безжалостным. Новаторский парижский концертный зал французского архитектора Гектора Гимара был снесен еще в 1905 году, и остались только три его крытых входа в парижское метро. В то время как Барселона, Вена, Мюнхен и Суботица претендуют на потрясающие, но изолированные здания в стиле модерн, другим городам удалось сохранить этот стиль как часть своего доминирующего архитектурного наследия.

Прага

Вестибюль Муниципального дома.Фотография: Петр Прагер / Getty Images

Пражский стиль ар-нуво основывается на одном человеке: Альфонсе Мухе. По иронии судьбы, он едва ступил на свою чешскую родину, пока стиль не пошел на убыль. Дерзкие работы Мухи использовались для рекламы сигаретной бумаги, шампанского и пьес Сары Бернар, что вынудило его (неохотно) выйти в авангард этого движения. Пока Муха был в Париже и США, продвижение пражского ар-нуво было предоставлено архитекторам, Оману, Бендельмайеру и Дряку, и они сделали это, объединив цветочные мотивы и петли из металла с более традиционным обликом в стиле необарокко.Отель Central (номера от 125 евро в сутки) был одним из первых зданий города в стиле модерн и до сих пор открыт для бизнеса. Что касается Мухи, то в Кауницком дворце есть музей, посвященный ему, его символические фрески украшают Муниципальный дом, а в замке Збирог неподалеку он написал серию гигантских работ о славянском народе.

Будапешт

Почтовое отделение Сбербанка. Фотография: Alamy

Стиль модерн в Будапеште несколько отличался от стилей, преобладающих в других европейских городах.Оден Лехнер, считавшийся величайшим венгерским архитектором того времени, использовал восточные формы, включая нежные цветочные изображения и лакированную отделку своих минаретов (с использованием местной плитки), как намек на азиатское происхождение мадьярского народа. Крыша его почтового отделения сберегательного банка напоминает персидский текстиль. Институт геологии Лехнера, банк Тёрёк и школа на Доб-Утце являются типичными примерами слияния извилистого раннего ар-нуво с венгерскими национальными романтическими традициями. Он отмечается в Bedö Ház, музее Szecesszió, в котором есть кафе на первом этаже.Остановитесь в отеле Gresham Palace (номера от 330 евро в сутки) с видом на Дунай, который назван в честь основателя лондонской Королевской биржи и с 179 спальнями является одним из крупнейших зданий в стиле модерн в мире.

Глазго

Чайные Willow, спроектированные Чарльзом Ренни Макинтошем. Фотография: Alamy

Глазго предлагает иную форму ар-нуво с меньшим количеством травм, меньшим количеством декоративных украшений, менее пышной пышностью и натуралистической резьбой. Дизайны Чарльза Ренни Макинтоша славятся своей элегантностью, геометрией и угловатостью, и вместе с его женой Маргарет Макдональд, ее сестрой Фрэнсис и Гербертом Макнейром, вместе известным как «Четверка», было поручено разработать архитектуру и внутреннее убранство нескольких зданий в городе. и вокруг Глазго.В то время город был процветающим, но грязным судостроительным портом, поэтому богатый класс приветствовал бы умеренность чайных залов Willow на Сошихолл-стрит. Макинтош и Макдональд превратили чайные в Глазго в салоны вкуса, используя изысканный, линейный стиль, элементы японизма, пурпур, кремы и украшения из свинцового стекла. К другим зданиям в стиле модерн относятся школа Скотланд-стрит и школа искусств в Глазго. Пострадавшие в результате пожара в мае 2014 года, их планируется открыть в 2018 году.

Турин

Casa Fenoglio-Lafleur Пьетро Фенолио.Фотография: Alamy

Видение скорости и плавного движения было основополагающим для дизайнов, созданных в стиле модерн, и его эпоха совпала с расцветом итальянской автомобильной промышленности. Fiat (1899 г.) и Lancia (1906 г.) начали производство на закоулках Турина. Оригинальный сине-цветочный логотип Fiat и характерные изгибы Lancia с вращающимися буквами были типичными для динамизма этого механизма. Итальянцы назвали свой собственный вариант стиля ар-нуво Stile Liberty, и после международной выставки декоративного искусства в Турине в 1902 году город стал его бесспорной столицей.Посетите первую фабрику Fiat на Корсо Данте, а затем отправляйтесь в Борго По, чтобы увидеть несколько вилл Stile Liberty: Casa Fenoglio-Lafleur и Villa Scott архитектора Пьетро Фенолио (оба 1902 г.), Palazzina Rossi на Via Passalacqua и, что лучше всего, Casa Maffei на Корсо Монтевеккьо с яркими двухъярусными балконными перилами и полуобнаженной женщиной верхом на орле, прикрепленном к фасаду.
italialiberty.it

Брюссель

Бельгийский центр комиксов. Фотография: Людовик Майзан / Corbis

Украшение яркого Брюсселя королем Леопольдом II в конце 19 — начале 20 века совпало с впечатляющим началом эпохи модерна.Бельгийские архитекторы Виктор Орта, Генри ван де Вельде и Пол Ханкар создали здания, в которых новые технологии производства означали конец традиционному пространству помещения, где лежащая под ними структура часто открывалась, а свет мог проникать через стеклянные крыши на металлические изделия, вдохновленные ботаникой, золотую мозаику и т. Д. волнистые дверные ручки. Отель Tassel в Орте, построенный в 1894 году, считается первым в Европе зданием в стиле модерн. Это идеальное место для начала тура, за которым последуют Hôtel Solvay, La Maison Cauchie, Square Ambiorix, Hôtel Van Eetvelde и Бельгийский центр комиксов, а затем завершится в музее Орта через Музей музыкальных инструментов, все важные здания в стиле модерн. .Несгибаемые поклонники тоже должны взглянуть на Stoclet House, но шедевр Йозефа Хоффмана по-прежнему принадлежит семье Стокле и закрыт для публики.

Нанси, Франция

Мебель для спальни от Луи Мажореля. Фотография: Дэйв Бартруфф / Corbis

Три крупнейших имени в стиле модерн, Галле, Даум и Мажорель, имели свои заводы по производству стеклянной посуды и мебели в Нанси. Они были частью динамичной и художественной деловой культуры, которая берет свое начало в аннексии Эльзаса и Лотарингии к Германии после франко-прусской войны (1870-71), когда художники, интеллектуалы и промышленники бежали в Нанси.Сорок лет спустя их отпрыски наслаждались долгими обедами под скульптурными папоротниками и витражами пивного бара L’Excelsior. Сегодня кафе, построенное в 1911 году, является центральным элементом дизайна Нэнси в стиле ар-нуво с полным ассортиментом дразнящих изделий из железа, декоративной лепнины, медных бра и сочетанием редких пород дерева и каменной кладки ручной работы, которые стали ассоциироваться с движением. Прогуляйтесь по красивым цветным фасадам улицы Феликс Фор с их переплетенными растениями и украшенными надписями.Другие жемчужины ар-нуво включают виллу Мажорель, торговую палату, Graineterie, музей École de Nancy и виллы в поместье Саурупт.
nancy-tourisme.info

Дармштадт, Германия

Русская православная церковь Марии Магдалины в Матильденхёэ. Фотография: Alamy

Здания в стиле модерн обычно разбросаны по городским центрам, но в Дармштадте, в 30 км к югу от Франкфурта, есть целая колония. Это было детище великого герцога Эрнста Людвига фон Гессена, правителя провинции (и внука королевы Виктории), который поручил семи художникам и архитекторам спроектировать и построить частные дома и мастерские в современном стиле югенстиля в Матильденхёэ, на холме над городом. .Колония его художников открылась в 1899 году, каждое здание представляло собой законченное произведение искусства внутри и снаружи. Но после последней выставки колонии в 1914 году она начала распадаться. Художники уехали, Свадебная башня и Выставочные корпуса остались пустыми. Сегодня посетители могут прогуляться по саду Vortex и посетить некоторые из отремонтированных зданий и постоянную экспозицию в музее Mathildenhöhe. Колония также является напоминанием о том, насколько скучной стала архитектура в «современном» Дармштадте по соседству.

Рига, Латвия

Интерьер из Рижского музея модерна.Фотография: Massimo Borchi / Corbis

В Риге более 700 зданий в стиле модерн, больше, чем в любом другом европейском городе. Золотой век движения совпал с быстрым экономическим ростом города, и в течение трех лет после промышленной и ремесленной выставки 1901 года модерн стал единственным стилем строительства. На одной из главных улиц, Alberta iela, расположены ряды домов в стиле модерн. Здание «Амфора» на улице Элизабетес, спроектированное Михаилом Эйзенштейном, представляет собой витрину ар-нуво с цветочными мотивами, витражами, голубой плиткой, скульптурными молотками, павлинами и суровыми женскими лицами, выглядывающими из верхнего этажа.Другим великим архитектором того времени был Константин Пекшенс, в бывшем доме которого сейчас находится Рижский музей модерна, сотрудники которого носят старинные костюмы. Рядом находится арт-кафе Sienna (makslas kafejnica) на улице Streinieku iela с элегантной гостиной с посудой в цветочном стиле, ширмами, люстрами и большими сладкими десертами.

Хельсинки

Статуи со сферическими лампами у входа на железнодорожный вокзал Хельсинки. Фотография: Alamy

Когда идеи ар-нуво начали внедряться в скандинавскую архитектуру, Финляндия планировала свою независимость от России.Это чувство ожидаемого освобождения привело к сильному желанию включить аутентичные финские традиции и сельскую мифологию в национальный романтический стиль. Ар-нуво быстро стал архитектурным искупителем в стране, и в Хельсинки до сих пор сохранилось около 600 зданий, многие из которых построены из твердого гранита. Дом Вилкмана, страховое здание Pohjola и фондовая биржа демонстрируют характерные грубые фасады в сочетании с финской флорой и фауной. Железнодорожная станция Helsingin päärautatiesema, спроектированная в 1909 году, с двумя парами мрачных статуй, освещающих улицу, является самым знаменитым зданием в городе.Посетите кафе Aschan Café Jugend, построенное как банковский зал в 1904 году, чтобы послушать живую музыку и полюбоваться фресками на деревьях над рыбным супом.

Авейру, Португалия

Фасад дома в стиле модерн в центре Авейру. Фотография: Alamy

На полпути между Порту и Коимброй Авейру — плавучий город, полный сокровищ в стиле модерн. Экономика Авейру по-прежнему основана на морских водорослях, соли и керамике, и именно доходы от них, а также богатство вернувшихся эмигрантов, разбогатевших в Бразилии в конце XIX века, привели к запросам на новые экстравагантные дома.Совершите экскурсию на одной из гондол moliceiros в район Россио; Попробуйте местные деликатесы ovos moles в одном из баров, где особый стиль Авейру — arte nova — включает плитку бледных оттенков, балконы с металлическими изделиями и лепнину с цветочным орнаментом. Museu de Arte Nova находится в Casa Major Pessoa на улице Rua Dr Barbosa Magalhães, а его чайная на первом этаже Casa de Chá превращается в коктейль-бар, где по вечерам подают кайпиринья — его цветочные узоры и выложенные плиткой мотивы птиц, замаскированные с помощью декоративного освещения. после наступления темноты.

Знакомство с парижским стилем ар-деко

Круассаны, Мона Лиза, Брижит Бардо — французы действительно хорошо «вне времени», но всегда задают тенденции как в моде, так и в доме. И хотя мы не хотим объединять весь французский дизайн в одну публикацию или стиль, похоже, существует большое движение «парижский ар-деко», которое мы любим и которое утекло в мир дизайна за океан.

Так что нанеси свою темно-красную помаду, свой LBD, нанеси этот Chanel No.5 на запястьях и давай встретимся. Мы разберем этот стиль и разберем, что на самом деле влечет за собой этот образ и как его получить.

источник изображения

Пышная, но обтекаемая мебель:

Если вы еще не заметили, французы любят свои изгибы, и эта любовь отражается в их выборе мебели. По большей части этот образ в парижском стиле ар-деко наполнен эффектными предметами мебели с преувеличенными изогнутыми линиями очень простых форм. Вы увидите диваны с большими мягкими подлокотниками, стулья с закругленными спинками и маленькими ножками или вообще без них, а также множество оттоманок и столов, которые продолжают повторять это округлое и пышное движение.

источник изображения

Черно-белые графические акценты:

Они действительно знают, как создать драму, играя свет и тьму в пространстве. Это пространство внизу, расположенное в отеле Panache, спроектировано безумно талантливой дизайнерской фирмой Chzon, привносит драматизм и контраст с черными панелями наверху белого карниза, а также с черно-белой клеткой на краю столов. Дело в деталях, ребята.

image source

И если в обозримом будущем не появится проект обшивки стен от стены до стены, то графический черно-белый элемент также может быть добавлен через искусство и аксессуары, как показано ниже.

источник изображения

Я имею в виду, давай — насколько шикарно тот человек, который может называть эту квартиру своим домом?

источник изображения

Современное искусство, скульптуры или архитектурные остатки:

Если вы еще не заметили, в этом стиле дизайна важны реплики классической архитектуры. Большинство пространств (им повезло) имеют характер, как и некоторые из комнат, которые вы уже видели, с их огромными комнатами, обшитыми панелями, резными лепными украшениями и дверями, но в дополнение к тому, что эта оригинальная архитектура сияет, они повторяют ее в комнате с дополнительными дополнительными элементами. архитектурные элементы, такие как верхушка колонны внизу, которая используется как стол, или обелиск на нем.

image source

Смешение старого мира с новым — это то, в чем они ОЧЕНЬ хороши, и этот стиль дизайна всегда включает современное искусство или скульптуру рядом с вековым бюстом или резьбой.

источник изображения

Скульптурное освещение:

Вы не найдете стандартного источника освещения ни в одном из этих пространств, на самом деле большая часть освещения сама по себе является скульптурным предметом. Как и в предыдущем примере, этот стиль всегда будет смешивать современное освещение с элементами старого мира, чтобы помочь модернизировать пространство.Картинка ниже снова из отеля Panache — мне нравится эта негабаритная потолочная подвеска, которую они использовали над кроватью, которая обычно поднимается над островом или обеденным столом. Нарушение правил (дизайна) и уход от наказания — это то, в чем француз, кажется, хорошо разбирается, и мне это нравится.

источник изображения источник изображения

Вы также заметите смешение стилей с освещением. Хотя бра и торшер на картинке ниже могут быть разных стилей, они хорошо сочетаются друг с другом, потому что оба они самостоятельны и выполнены в одном золотом тоне.

источник изображения источник изображения

Velvet и Lux Fabrics:

Этот стиль имеет тенденцию избегать чего-либо слишком узорчатого или пышного, когда дело касается ткани, и вместо этого привлекает интерес за счет текстуры ткани. В этом стиле вы найдете множество бархата, текстурированного постельного белья, гладкой кожи, шкуры, меха и замши.

источник изображения источник изображения источник изображения

Это подводит нас к следующему пункту — текстурным акцентам.Они любят бросать в комнату стул из короткой шерсти или пуф, обитый флокати. Вы можете видеть в комнате ниже, что у них есть кресло, обтянутое мехом, подушка флокати, а также металлическая воловья кожа на полу. Текстура на текстуре на текстуре, которая хорошо сочетается со всей нейтральной цветовой палитрой, поэтому она не становится скучной или плоской.

источник изображения

Молдинги стен и потолка:

Редко можно встретить комнату в этом стиле без каких-либо украшений на стенах или потолке.Он может быть современным, как изображение ниже, или он может быть оригинальным и многовековым, как некоторые из изображений, которые вы видели ранее, но этот стиль, как правило, не подходит для современной стены без украшений.

источник изображения источник изображения источник изображения

Обработка окон от пола до потолка:

Вместо того, чтобы разрезать комнату или стены пополам с обработкой окон, которая начинается ближе к верхней части окна, большинство из них простираются от линии потолка до пола, а у некоторых даже есть эта драматическая лужа на полу, а кому не нравится драматическая лужа мятого бархата на полу? (подсказка: многие люди, но не мы).

источник изображения источник изображения источник изображения

Полужирный цвет:

Хотя большинство стен остаются довольно нейтральными по цвету, вы увидите яркие акценты одного или двух цветов в освещении, сиденьях или аксессуарах. Эта довольно нейтральная комната оживлена ​​оранжевым диваном, и если вы меня знаете, то знаете, что я обычно не поклонник оранжевого, но эта комната является хорошим примером для цвета.

источник изображения

Они также любят хороший красный момент, который очень пугает некоторых людей.Пьер Йованович, который спроектировал комнату ниже, добавил цвет через ткань на диване и искусство на стенах, а все остальное сохранил нейтральным, чтобы сбалансировать это. Престижность вам, мистер Пьер.

источник изображения

Видите, еще один большой всплеск красного цвета с этим ярким одеялом внизу. Неужели в красной столовой 90-х годов все возвращались?

источник изображения

Не будем забывать и о зеленом…

источник изображения

Или синий и желтый…

источник изображения

Или розовый….этот стиль не различает цвет.

источник изображения

Скульптурные и декоративные зеркала:

Зеркала также являются важным элементом этого стиля. Будь то модель современной формы, как на следующих фотографиях ниже:

источник изображения источник изображения источник изображения

Античная отделка и позолоченные зеркала играют очень большую роль в этом стиле дизайна.

источник изображения

Большой размер — всегда плюс, и наклонное настенное зеркало тоже никогда не станет плохой идеей.

источник изображения

Отдельные и отдельные места для сидения:

Это может быть потому, что комнаты кажутся слишком большими, но вы также увидите много меньших зон отдыха, используемых в этом стиле, а не одну центральную зону отдыха в центре комнаты. Это не только хорошо разбивает пространство, но также позволяет использовать несколько виньеток в комнате, что всегда помогает вызвать интерес.

источник изображения

Видите ли, если вы были на вечеринке в этом доме, вы можете провести колонну с друзьями на этом желтом диване, в то время как незнакомец, которого вы избегаете, может занять место в одной из угловых виньеток.А внизу есть зона отдыха перед камином, а также основная зона отдыха на переднем плане комнаты. Вы также должны обратить внимание на зеркало, красный цвет, скульптурную мебель и варианты освещения, которые мы уже обсуждали. Есть ли в этом смысл?

источник изображения

Воспроизвести с масштабированием:

И последнее, но не менее важное, это то, насколько хорошо этот стиль сочетается с масштабом. Будь то пара негабаритных шезлонгов, которые кажутся слишком большими для пространства, или крошечный табурет в паре с пышным креслом, как показано ниже, сопоставление масштаба с большим и маленьким всегда приветствуется в этом стиле.Теперь вы не хотите увлекаться этим и в конечном итоге выглядеть так, как будто вы живете в наборе «Дорогая, я уменьшил детей», но один или два случая этого могут сработать в пространстве, если это уравновешивается остальными.