Дома в готическом стиле: Элитные дома в готическом стиле

Готика в архитектуре | Деловой квартал

Франция: ранняя готика

Все важнейшие элементы готики: стрельчатые арки, нервюрные своды и аркбутаны – встречались уже в романских зданиях. Широкое использование всех этих элементов во Франции в XII в. привело к возникновению стиля, доминировавшего в европейской архитектуре в течение 350 лет. Для него характерны здания с подчеркнутыми вертикалями, облегченными стенами, хорошо освещенные через большие окна, застекленные дорогим цветным стеклом.

Нервюрный свод

В нервюрных сводах, таких как этот свод XIII в., дерево использовалось лишь для ребер, а сам свод был каменным, что ускоряло строительство.

Западный фасад. Собор в Шартре

На этом фасаде видны три портала, соответствовавшие нефам, круглое окно-роза и две башни. Такая композиция типична для готического портала.

Стрельчатые арки. Аббатство Понтиньи

В соборе аббатства преобладают стрельчатые арки. Их форма подчеркивает устремление ввысь готических соборов. Их можно было использовать как в квадратных, так и в прямоугольных пролетах, что существенно увеличивало возможности планировки.

Франция: лучистая и пламенеющая готика

Ранняя готика во Франции сменилась лучистой (середина XIII в.) и затем пламенеющей (до XVI в.). Оба периода получили свое название по характеру декора и резьбы в виде расходящихся лучей и языков пламени. Изменения в это время в основном касались декоративных, а не конструктивных аспектов. Здания достигли большей высоты – до 48 м, например в соборе Бове, стены делались все более легкими, арочные проемы увеличивались, все больше использовались витражи.

В пламенеющей готике, появившейся в конце XIV в. и распространенной до конца XVI в., к этим чертам добавился обильный декор. Изменения коснулось в первую очередь внешнего вида зданий, хотя некоторые детали интерьеров также отошли от прежней простоты.

Переходный стиль резьбы. Собор Сент-Уан. Руан

Западное окно с похожей на пламя наружной ажурной резьбой, демонстрирует переход от лучистого к пламенеющему стилю.

Пламенеющий стиль. Собор Труа

Относящийся к XVI в, западный фасад собора в Труа – яркий пример пламенеющей готики с архитектурным декором, напоминающим языки пламени.

Глухая аркада. Собор. Бове

Каждая деталь портала трансепта собора в Бове украшена, причем здесь использована «слепая» ажурная резьба, в которой промежутки между каменным узором заполнены не стеклом, а камнем.

Франция: готические жилые дома и замки

Во Франции готического периода было построено множество укрепленных городов, замков, жилых домов и административных зданий, значительное число которых сохранилось до наших дней.

В этих зданиях формы обычно были очень конструктивны. Декор и в церквях, и в жилых домах был одинаков: украшались окна, контрфорсы. В отличие от церквей, однако, особое внимание уделялось лестничным клеткам, которые часто делались выступающими из фасада и формировали главный вход здания. По лестнице можно было попасть в различные помещения. В отличие от Англии, в средневековой Франции
главный зал не являлся центром дома.

Декор входа. Герцогский дворец. Нанси (1502-1544 гг.)

Вход в Герцогский дворец со стороны улицы украшен в стиле пламенеющей готики, хотя здесь использованы и другие элементы, а также натуралистичные украшения в виде листвы. Верхний этаж украшен орнаментом в виде ракушек, пилястрами и панелями с портретами.

Ранняя английская готика

В начале XIX в. архитектор Томас Рикман разделил английскую готику на три периода: раннюю, украшенную и перпендикулярную. В Англию готический стиль принес французский мастер Гийом из Санса, начавший в 1174 г. (примерно через тридцать лет после формирования этого стиля во Франции) перестройку восточной части собора в Кентербери. Стиль стал быстро развиваться, и уже ранние английские готические здания (построенные примерно в 1170-1280 гг.) отличаются от французских образцов того времени, как в плане, так и в деталях. Для английских зданий в целом характерны более прямые линии и более четкое разделение на составляющие части и, как следствие, меньшая пространственная целостность.

Фасад Беверли-Минстер (начало XIII в.)

Это здание сочетает в себе черты, характерные для раннего английского фасада: стройные ланцетовидные окна, дверные проемы, разделенные группами колонн с четырехлопастной аркой над ними; выступающие контрфорсы и круглые окна.

Ланцетовидные окна. Ундя-Черч

Окно этой церкви состоит из пяти ланцетовидных проемов, без какой-либо ажурной резьбы. Каменные стойки между проемами стали настолько тонкими, что по сути, являются каменными прутьями – черта, позднее полупившая развитие в украшенном стиле. Над окном расположен выступающий каменный поясок, или слезник, закрывающий их от дождя.

Двойной трансепт. Собор в Солсбери (начат в 1220 г.)

За исключением башни XIV в., собор относится к периоду ранней английской готики. В английских готических церквях трансепты иногда были двойными.

Ранняя английская готика: интерьеры

Интерьеры ранней английской готики отличались от французских более широкими пролетами арок и большей склонностью к использованию горизонтальных линий. Величественные соборы и церкви этого периода имеют плавные удлиненные формы, причем линии в равной степени увлекают взгляд в горизонтальном и в вертикальном направлении. Интерьеры не воспринимаются как единое целое. В плане они членятся на отдельные части. Нет единства и в деталях декора. В интерьерах используется большое количество колонн, часто сделанных из мрамора или другого роскошного камня. В поздний готический период широко использовали нервюры как декоративный элемент.

Собор. Линкольн

Собор в Линкольне, строительство которого было начато в 1192 г., является одним из лучших в ранней английской готике. В нефе, показанном на иллюстрации. доминируют горизонтали. подчеркнутые широкими пролетами, отсутствием высоких колонн, ребрами свода.
В северном трансепте собора стволы колонн несут капители с глубоко прорезанным лиственным орнаментом. Некоторые капители без орнамента.

Опоры собора в Линкольне характерны для ранней английской готики. Они украшены пучками тонких колонн из мрамора. Колонны с резьбой вверху и внизу. Широкие пролеты аркады центрального нефа и трифория собора в Линкольне подчеркивают его горизонтальную протяженность.
Орнамент, называемый «собачий зуб», на самом деле представляет собой цветок с четырьмя лепестками, в центре которого расположен заостренный выступ.

Англия: украшенная готика

Украшенная готика преобладала в Англии примерно в 1290-1350 гг. Как видно из названия, для этого стиля в целом характерно обилие украшений и декоративной структуры. Здания, построенные в этот период, очень разнообразны. Некоторые из них – С большими и высокими витражами, другие сходны с раннеанглийской готикой в своей сдержанности и строгости. Разнообразна и каменная резьба, для которой характерны разнообразные орнаменты: геометрический, сетчатый – и растительные узоры, разбивавшие окна на все большое число составляющих частей.

Башня. Блоксем

Эта башня – характерный пример украшенной готики. Она завершается острым шпилем, имеет диагонально расположенные угловые башенки и обилие резного декора.

Угловые контрфорсы заканчивались пирамидальными башенками – пинаклями и декоративным фиалом в виде резного шпиля. Детали, характерные для украшенной готики.

Консольным карнизом называют выступающие каменные блоки, или консоли, поддерживающие вышерасположенную кладку. В данном случае такой карниз богато декорирован сложным орнаментом.

Элинор-Кросс. Нортгемптон

Одно из наиболее ранних произведений украшенной готики – часовня с крестом, в Нортгемптоне, построенная в 1290-е гг. на пути, по которому везли тело жены Эдуарда Элеоноры Кастильской.

Англия: интерьеры в стиле украшенной готики

Стрельчатые арки стали одним из характерных элементов английской украшенной готики. Они располагались и на фасадах и в интерьерах. Из них состояли порталы зданий. Усилия зодчих сосредоточились не столько на конструктивной, сколько на декоративной стороне архитектуры. Стены практически исчезли. Их заменили решетка окон и арочные проемы, своды приобрели сложный арочный рисунок. Характерен для этого времени веерный свод – это нервюрный свод, в котором нервюры исходят из одного угла, образуя рисунок, напоминающий веер. Резная ли-ства, служившая, в частности, для украшения капителей, стала более сложной и менее стилизованной, чем ранее, и украшения, если их использовали, были богаче.

Четырехлистный цветок. Собор. Или

В этом соборе XIV в. арки и пространство над ними были украшены орнаментами, в том числе в виде четырехлистников. Такой орнамент характерен как для украшенной готики, так и для перпендикулярной.

Ранний украшенный стиль. Собор. Личфилд

Неф собора украшен геометрическим ажурным узором, его опоры с пучками колонн покрыты ромбовидным орнаментом.

Фасады зданий перпендикулярного стиля

Основной чертой перпендикулярной готики стало преобладание прямых линий, как горизонтальных, так и вертикальных. Окна и поверхности стен часто разделены каменной резьбой на ряды прямоугольных панелей. Стало популярным сооружение небольших капелл во дворцах, аббатствах, университетах. Перпендикулярный стиль не похож на каком-либо европейский архитектурный стиль и явился завершающим этапом развития готики, которая в других странах времени уже переживал свой упадок или сменилась ренессансной архитектурой.

Капелла Кингз-Колледж. Кембридж (1446-1515 гг.)

Строительство капеллы было начато в 1446 г., но из-за войны Алой и Белой розы закончилось лишь в 1515-м г. Как и часовня св. Стефана в Вестминстере, это здание построено по образу Сент-Шапель в Париже, с большими витражами, практически заменившими стену.

Арка с четырьмя центрами. Йелвертофт

Помимо прямоугольных панелей стены и прямых средников окна, окно северного придела церкви Йелвертофт в Нортгемптоншире имеет четырехцентровую арку. Для того чтобы ее начертить, требуется провести четыре окружности, отсюда и ее название.

Англия: интерьеры перпендикулярного стиля

Первый последовательно перпендикулярный интерьер в готическом стиле – придел собора в Глостере, строительство которого было начато в 1337 г. Стены и окна этого придела разделены ажурной резьбой на панели, колонны поднимаются до основания сложного веерного свода. Это – главные черты интерьеров перпендикулярного периода, лучшие образцы которого представлены в капеллах Виндзорского замка, в Кембридже, Вестминстере. Но этот стиль был характерен и для приходских церквей того времени.

Капелла Кингз-Колледж. Кембридж

Величественные архитектурные памятники перпендикулярного стиля были построены враждующими ветвями династии во время войны Алой и Белой розы (1455-1485 гг.). Капелла Кингз-Колледж была закончена после окончания войны Тюдорами и украшена их геральдическими знаками в западной части здания, в то время, как для остальных частей характерна простота линий и отсутствие декора. Розы и решетки Тюдоров украшают стволы колонн, а королевский герб расположен под огромными окнами.
Веерный свод – это тип свода, нервюры которого исходят из одного угла, имеют одинаковую кривизну и расходятся наподобие веера.

Англия: готика в светской архитектуре

Готический стиль в светской архитектуре Англии был распространен так же широко, как в церковной, но со временем требования к подобным зданиям менялись, они перестраивались или сносились, и поэтому до нашего времени их сохранилось мало. В ранних образцах функциональность господствовала над формой, и церковная готика претерпевала изменения, чтобы вписаться в светский контекст. В целях безопасности сокращалось количество дверей и окон, которые, к тому же, поднимались выше от земли, поскольку обильное застекление на нижних уровнях было недопустимо. Дополнительные архитектурные средства требовались для оформления таких элементов, как камины, дымоходы, кухонные и жилые помещения.

Замок Стоксэй (основан в 1285 г.)

Почти все английские феодальные поместья имеют схожую форму, практически не встречающуюся в европейской архитектуре: большой центральный зал (здесь обозначенный высокими окнами). к которому прилегают господские покои с одной стороны и служебные помещения с другой. В поместье Стоксэй. Шропшир, имеется также защитная башня, а когда-то оно было окружено крепостной стеной со рвом.

Оборонительное сооружение: Маркенфилд- Холл (начало XIV в.)

В Маркенфилде. Йоркшир, центральный зал расположен на втором этаже, что позволяет поднять его большие арочные окна высоко над землей. Все прочие окна и двери отличаются небольшими размерами.
Парапеты оборонительных сооружений часто нависали над поверхностью стены, образовывая ячейки, сквозь которые можно было направлять оружие на нападающих. Такие ячейки назывались амбразурами.

Испания и Португалия

Готика в Испанию пришла в конце XII в. К этому времени мавры были вытеснены с большей части Иберийского полуострова, и в окрепших христианских государствах началось строительство. В ранней готической архитектуре здесь заметно влияние Франции, но вскоре собственные строительные традиции привели к созданию национального стиля, часто сурового и громоздкого. Интерьеры отличались легкостью и изяществом. Испанский готический стиль просуществовал до XVI в., отчасти черпая вдохновение в исламской архитектуре и все в большей степени делаясь декоративным, что было также характерно и для португальской готики.

Западный фасад. Собор. Бургос (начат в 1221 г.)

В западном фасаде собора в Бургосе, с тремя порталами, окном-розой и башнями чувствуется сильное влияние французской готики. Верхние ярусы башен, пристроены в XV в. Они значительно ближе собственно испанскому стилю. Внутренней двор, окруженный крытой галереей с аркадой, являвшийся важным элементом каждого монастырского комплекса.

Стиль мануэлино. Женский монастырь Жеронимуш в Белене. Лиссабон (начат в 1502 г.)

В конце XV-начале XVT в. в Португалии сложился свой национальный стиль – мануэлино, связанный со временем правления короля Мануэла I. Для него характерно богатое украшение зданий витыми колонками и резным орнаментом, а также использование необычных мотивов: морских канатов, якорей, кораллов.

Северная и Центральная Европа

В Средние века значительная часть Северной и Центральной Европы находилась в пределах Священной Римской империи или (как Нидерланды) под контролем германской епархии в Кёльне. В этих областях готика медленно вытесняла романскую архитектуру, и первые готические здания появились здесь не ранее середины XIII в., значительно позднее распространения этого стиля во Франции, Англии и Испании. Затем стиль быстро распространился, дав живое разнообразие форм, которые стали одними из наиболее великолепных образцов поздней европейской готики.

Кёльнский собор

Построенный в XIX в. в соответствии с проектами XIII в., западный фасад, как и весь собор и вообще ранняя германская готики, использует, в основном, формы лучистого стиля.

Собор с венцом капелл, с умеренно выступающим трансептом и простой схемой сводов мало отличается от аналогичных французских зданий своего времени.

Ранние готические здания Северной и Центральной Европы часто отличались особенно изящной резьбой по камню, как капитель из собора в Кёльне.

Поздняя готическая капитель

Эта капитель со стилизованными листьями – типичный пример позднеготической резьбы.

Италия

Итальянская готика была самой кратковременной и наименее последовательной из европейских готических стилей. Устремленность вверх готических зданий Франции и других стран достигалась здесь лишь изредка и, видимо, не слишком нравилась; романский стиль продолжал существовать параллельно с готическим. Архитекторы тщательно избегали аркбутанов, камень имел большое значение в отделке фасадов итальянских готических зданий. В светских зданиях архитектурный язык готики был воспринят с большим энтузиазмом, особенно в устройстве многочисленных балконов и аркад, удобных в мягком средиземноморском климате.

Собор. Орвието (XIV в.)

Готические элементы в наибольшей степени использовались в фасадах, но и то вос-принимались в чисто декоративном аспекте. В соборе в Орвието фронтоны и пазухи арок покрыты цветной мозаикой, и все готические детали: остроконечные щипцы, башни, окно-роза – все это воспринимается как графический рисунок на плоскости.

Романские формы. Собор. Кремона

В Италии купола были популярны в течение всего готического периода, и стрельчатые арки так и не вытеснили полностью полукруглые, что можно видеть на примере этого окна в соборе в Кремоне. Здесь видно также влияние Востока – результат торговых связей Италии с исламским миром.

Смотрите также:

35 темных готических дизайнов интерьера

Готический стиль интерьера был впервые представлен во Франции, когда строители, стеклодувы и другие мастера искусства хотели реализовать желание своих религиозных лидеров. Готика впервые появилась под названием французского стиля. Эта архитектура воплощает проявленную стойкость модели в темных, загадочных формах арок, цветного стекла и резьбы по камню. В этом классическом французском архитектурном стиле не показано всего, что пахнет натуральным.Хотя сам итальянский художник называет эту модель архитектурным стилем архитектурного стиля баров, но факт — это французский стиль или архитектура в готическом стиле, реализованная сегодня во многих современных домах.

Готический дизайн комнат, как правило, прост, без множества выделяющихся украшений. Стены обычно нейтральные, а темные оттенки в любом случае дополняются полом из темного дерева. Обе комнаты широкие или узкие, тенденция использования вертикальных линий всегда стремиться к присутствию в этом готическом помещении.Использование люстр, длинных занавесок, спускающихся до пола, обертки стен, декораций и прочего готического стиля для подчеркивания самих вертикальных линий. Самый богато украшенный готический стиль имитирует стиль религиозной архитектуры, которая сосредоточена на духе вечного неба. Это усиливается наличием длинных свечей и ваз с высоким горлышком или вертикальной линией, обозначающей путь в рай.

Готическая мебель также тяготеет к старине и старине.Особенно это связано с влиянием Англии 19 века. Нанесение вертикальных линий, слегка приближенных к поверхностной плотности комплекса и выделяющих предметы или мебель. Сиденья в основном прямые и высокие с вехами и целыми досками, что имитирует дизайн стульев в церкви. Древесина дуба — это материал, который часто используется в качестве сырья для стульев или другой мебели. В этой мебели в готическом стиле мы не смогли найти личных шкафов. Большой шкаф, ящики и другие места для хранения вещей, используемые всей семьей.Чтобы все предметы, содержащиеся на складе, принадлежали семье, а не частной собственности. Для дополнительного украшения эти шкафы обычно вырезаны, чтобы создать впечатление художественного, но простого. Любители готики могут попытаться применить этот стиль в интерьере дома. Вступая в октябрь, мы все будем готовиться к вечеринкам в честь Хэллоуина, и 35 следующих готических интерьеров могут вас вдохновить. Удачных вам попыток!

источник: pinterest

Готическая архитектура — Простая английская Википедия, бесплатная энциклопедия

Готика Архитектура — это способ планирования и проектирования зданий, который возник в Западной Европе в период позднего средневековья. Готическая архитектура выросла из романской архитектуры во Франции в 12 веке. Готическая архитектура распространилась по Европе и просуществовала до 16 века, когда архитектура эпохи Возрождения стала популярной.

Важной особенностью готической архитектуры является остроконечная арка, которая является основным отличием от романской архитектуры, имевшей округлые арки.Другими важными особенностями являются ребристый свод, аркбутан и окна с узорами из каменного кружева, называемого узором.

Многие великие соборы, аббатства и церкви Европы построены в готическом стиле. Это также архитектура многих замков, дворцов, ратушей, университетов, а также некоторых домов.

Многие церковные постройки сохранились до наших дней. Даже самые маленькие готические церкви часто очень красивы, в то время как многие из более крупных готических церквей и соборов считаются бесценными произведениями искусства.Многие из них внесены в список Всемирного наследия Организации Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры (ЮНЕСКО).

В 19 веке готический стиль снова стал популярным, особенно для строительства церквей и университетов. Этот стиль называют архитектурой готического возрождения.

Готическая архитектура сначала называлась «французским стилем» ( Opus Francigenum ). Слово « готика, » использовалось позже, в эпоху Возрождения, как оскорбление по отношению к нецивилизованным древним готам.

Итальянский писатель Джорджо Вазари использовал слово «готика» в 1530-х годах, поскольку считал, что средневековые постройки не были тщательно спланированы и измерены, как здания эпохи Возрождения или здания Древнего Рима. Он сказал, что как варварские готы разрушили классический мир, так и это «современное искусство» разрушило архитектуру двенадцатого века. ^[1] После Вазари многие люди использовали слово «готика» для описания архитектуры с остроконечными арками. ^[2]

Города, штаты и страны [изменить | изменить источник]

В конце 12 века Западная Европа была разделена на несколько государств, которые начали становиться странами, известными сегодня.

Священная Римская империя правила большой частью Европы, включая современные страны Германии, Нидерландов, Бельгии, Люксембурга, Швейцарии, Австрии, восточной Франции и большей части северной Италии, кроме Венеции. Историки считают, что император Карл Великий основал Священную Римскую империю в 800 году нашей эры.

Страны Франция и Испания были разделены на королевства. Англией правил король, семья которого также имела много земель во Франции. Норвегия находилась под влиянием Англии, в то время как другие скандинавские страны и Польша находились под влиянием Германии.

В то время между городами и штатами велась большая торговля. Это привело к тому, что города стали больше. В Германии, Голландии и Бельгии было много больших городов, которые мирно росли, часто торгуя друг с другом. Из-за мира и богатства этих городов они проявили свою гордость, построив огромные ратуши, часто с очень высокими башнями.

В Англии и Франции большинство людей не жили в городах. Они жили на фермах, которые часто принадлежали богатому дворянину (или лорду). Дом лорда обычно назывался усадьбой. Италия в основном была разделена на небольшие города-государства, которые часто воевали друг с другом. В городах часто были высокие стены, и многие из построенных в то время домов были высокими высокими башнями. ^{[2] [3]}

Церковь [изменить | изменить источник]

В Средние века в Западной Европе почти все принадлежали к Римско-католической церкви.У Римско-католической церкви один глава — Папа. В средние века в церквях по всей Европе использовался один язык — церковная латынь, иногда называемая церковной латынью, которая возникла из древней латыни. В церквях каждой области был местный епископ, подчинявшийся Папе. . У каждого епископа был трон, на котором он мог сидеть, когда к нему приходили священники и люди. Церковь, на которой стоит епископский престол, называется «собором». Соборы обычно были самыми большими и красивыми церквями.

В раннем средневековье по всей Европе было построено множество монастырей. Здесь жила, работала и молилась группа святых. Монахи принадлежали к разным «орденам», у которых были разные правила. Наибольшее количество монастырей было домом для монахов бенедиктинского ордена. Их монастыри обычно располагались в городах, и они часто строили очень большие церкви, называемые «аббатствами», для поклонения монахов и горожан. Другие ордена монахов, такие как цистерцианцы, не жили вблизи городов.В настоящее время их аббатства считаются красивыми руинами в английской сельской местности.

Во Франции были также бенедиктинцы, а также Орден Клуниака. Великий монастырь в Клюни, построенный в романском стиле, был самым большим в Европе. Аббатство и другие здания были очень хорошо спланированы, поэтому на протяжении сотен лет этот план влиял на другие монастыри.

В 13 веке Святой Франциск Ассизский основал францисканцев, которых часто называли «Серыми монахами» из-за их серо-коричневых одежд.Доминиканцы были основаны святым Домиником в Тулузе и Болонье. Доминиканцы построили многие готические церкви Италии. ^{[2] [3]}

Аббат Сугер и первое готическое здание [изменить | изменить источник]

Аббат Сугер был главой большого монастыря к северу от Парижа во Франции. В монастыре была большая церковь, аббатство Сен-Дени, а также королевский дворец, где иногда останавливались французские короли. Аббат Сугер был близким другом двух королей, Людовика VI и Людовика VII.

В 1127 году Сугеру пришла в голову идея перестроить большую церковь аббатства Сен-Дени. Он начал с изменения «Западного фасада», или фасада, которому около 200 лет и который имел только одну маленькую дверь. Грандиозный дизайн Сугера имел три большие двери, такие как арки на Арке Константина в Риме, которые должны были пропускать все толпы в особые Святые дни. Фасад также имел большое круглое окно в центре, названное окном-розой, которое было первым во Франции.

Аббат Сугер тогда не перестраивал часть церкви за западными дверями, «неф», где стояло большинство простых людей.Следующей частью, которую он перестроил, был восточный конец.

Аббат Сугер хотел, чтобы эта часть заставила людей задуматься о Небесах. Он хотел, чтобы оно было очень светлым и ярким, с большими окнами из красиво окрашенного стекла. Для этого он изучил все самые современные конструкции и все умные вещи, которые сделали другие архитекторы. Он собрал все новые идеи в одном здании. Это было первое здание в стиле новой «готики». (Но, конечно, в то время это не называлось готическим. Это называлось «французский стиль».)

Новый Ист-Энд был посвящен или «отдан Богу» 11 июня 1144 года. Другие архитекторы вскоре скопировали дизайн других больших церквей и соборов на севере Франции. После смерти аббата Сугера остальная часть церкви также была перестроена в новом стиле и получила еще два гораздо более крупных и украшенных розовых окна, по одному с каждой стороны. ^[4]

Вскоре этот стиль распространился на Англию, Францию, Нидерланды, Германию, Испанию, север Италии и Сицилию. ^[3]

Архитектурные особенности готических церквей [изменить | изменить источник]

Примечание : — Слова архитектурной лексики набраны жирным шрифтом и объяснены и / или показаны на плане и в разрезе.

Романская архитектура [изменить | изменить источник]

«Романский» был стилем архитектуры в Европе до «готического» стиля. Готическая архитектура выросла из романской архитектуры. Между двумя стилями не было четкого разрыва. Многие черты готической архитектуры возникли не в готический период. Они уже присутствовали в романской архитектуре и постепенно превратились в готические. Основными изменениями стали остроконечная арка и аркбутан. Эти два события позволили произойти многим другим изменениям.

Романские постройки имели толстые стены, небольшие окна, круглые арки и плоские контрфорсы. Готические здания имели более тонкие стены, большие окна, заостренные арки и большие контрфорсы.

Все типы зданий и общая форма построек существовали уже в романский период. Типы зданий были: — соборная церковь, приходская церковь, монастырь, замок, дворец, большой зал и сторожка.

До 20-го века достопримечательностью почти каждого города была церковь, собор, аббатство или ратуша с высокой башней или шпилем, возвышавшимся над всеми домами.Многие из этих зданий были построены в средние века в романском или готическом стиле. ^[5]

Планы [изменить | изменить источник]

План большинства готических церквей имеет форму креста. Длинный неф составляет тело церкви, а пересекающие его руки называются трансептом . С другой стороны от трансепта находится алтарь , который часто называют хором , потому что именно здесь священник и хор поют службы.

Неф обычно имеет проход или проход с обеих сторон. Иногда бывает по два проходов по с каждой стороны. Неф обычно намного выше, чем проходы , и имеет высокие окна, которые освещают центральное пространство. Верхняя часть здания, где находятся эти окна, называется потолком (или чистым этажом). (Произносится как «ясновидящее дерево отдыха»)

Некоторые готические церкви в Германии и Австрии, а также Миланский собор (построенный в немецком стиле) часто имеют неф и приделов почти одинаковой высоты и называются «халленкирке», (холл церкви).Примером может служить собор Святого Стефана Венского.

В некоторых церквях с двойным проходом, таких как Нотр-Дам в Париже, трансепт не выходит за проходы. В английских соборах трансептов всегда выходят далеко, а иногда есть два трансепта, как в Солсберийском соборе.

Именно в восточной части готические церкви больше всего отличаются друг от друга.

В Англии восточный конец обычно длинный и часто состоит из двух частей.Обычно это квадрат или «Часовня Девы Марии», , место для молитвы Деве Марии.

Во Франции восточная часть часто имеет многоугольную форму и имеет проход для прогулок, называемый амбулаторным . Часто во французских церквях есть кольцо часовен, которое называется chevette . Немецкие церкви часто похожи на французские на востоке.

В Италии нет длинного алтаря , выступающего за трансепт. Обычно здесь просто полукруглая часовня, как во Флорентийском соборе. ^{[2] [4] [5]}

• План собора Амьена во Франции показывает не далеко выступающий трансепт и кольцо часовен на востоке.

• План Уэллсского собора в Англии показывает второй трансепт около восточного конца, восточную «Часовню леди» и восьмиугольный дом главы для собраний.

• На этом снимке с вырезанными частями показаны колонн , каменные ребра крыши и контрфорсов готической церкви.

• Собор Лизье показывает неф и проходы, верхний фонарь окон и ребристый свод .

Особенности готического стиля [изменить | изменить источник]

• Дуги остроконечные
• Очень высокие башни и шпили и крыши
• Сгруппированные столбцы : высокие столбцы, которые выглядели как группа тонких столбцов, связанных вместе
• Ребристые своды : сводчатые потолки из камня.В готическом стиле их поддерживали каменные ребра.
• Каркас из каменной кладки с большими стеклянными окнами между ними.
• Ажурный узор : резное каменное кружево на окнах и стенах
• Витражи : богато окрашенное стекло в окнах, часто с изображениями, рассказывающими истории
• Контрфорсы : узкие каменные стены, выступающие из здания, чтобы удерживать его
• Летающие контрфорсы : контрфорсы, которые помогают удерживать хранилище вверх.Они сделаны с аркой, которая перескакивает через нижнюю часть здания, достигая внешней стены.
• Статуи : Святых, Пророков и Царей у дверей
• Многие скульптуры, иногда изображения животных и легендарных существ. Горгульи изливают воду с крыши. ^{[2] [4]}

• Западный фронт или фасад Реймса с двумя башнями, тремя порталами со скульптурными фигурами и окном-розеткой .

• Ист-Энд Кафедрального собора Ле-Мана показывает кольцо часовен или chevette , фонарь , окон и аркбутанов . Трансепт имеет башни на нем.

• Интерьер (внутри) Йоркского собора показывает сгруппированных колонн , сводчатую крышу , ажурное окно , старинные витражи и каменный экран .

• Интерьер Кельнского собора демонстрирует три этапа: — аркада , на нижнем уровне, галерея , посередине и фонарь , окон.

Большой фасад [изменить | изменить источник]

«Фасад» или западный фасад большой церкви или собора спроектирован так, чтобы произвести сильное впечатление на прихожан. Один из самых известных — Нотр-Дам де Пари.

В центре фасада находится главная дверь или портал , часто также с двумя боковыми дверьми.В арке средней двери часто стоит важная скульптура, обычно «Христос в величии». Иногда посередине дверного проема стоит каменный столб, на котором стоит статуя «Мадонны с младенцем». В нишах вокруг порталов есть множество других резных фигур. Иногда на фасаде здания вырезаны сотни каменных фигур.

Над средней дверью находится большое окно, которое обычно представляет собой окно-розу , как в Реймском соборе, но не в Англии, Шотландии, Бельгии или Скандинавии, где почти всегда будет очень большое остроконечное окно, через которое можно попасть. много света.

В Италии фасад часто украшают цветным мрамором, а мозаику из маленьких цветных плиток и не так много статуй, как в соборе Орвието.

Фасад французского собора и многих соборов Англии, Испании и Германии обычно имеет две башни. ^{[2] [3]}

Высота [изменить | изменить источник]

Большие готические церкви и соборы часто бывают очень высокими. Внутри неф обычно как минимум вдвое выше своей ширины, что придает церкви очень высокий узкий вид.Некоторые церкви во Франции и Германии имеют нефы в три раза выше своей ширины. Кельнский собор является примером. Самый высокий неф находится в соборе Бове, его высота составляет 157,5 футов. Вестминстерское аббатство имеет высоту 102 фута. ^[2]

Снаружи у большинства готических церквей, больших и малых, есть по крайней мере одна башня . В Италии на церквях купола, купола, а башня стоит сбоку. Но в большинстве других стран соборы обычно состоят из двух башен, а довольно часто — из трех.У некоторых даже больше. Планировалось, что в Лаонском соборе будет семь, но не все они были построены.

Иногда бывает только одна башня с огромным шпилем как в Солсбери. У Линкольнского собора был самый высокий шпиль средневековья — 527 футов (160 метров).

Поскольку заостренная арка указывает вверх, люди смотрят вверх. В готической архитектуре все здание спроектировано так, чтобы люди смотрели вверх. ^[4] Здесь длинные узкие колонны, длинные узкие окна и высокие остроконечные крыши.С внутренней стороны арки крыши вздымаются вверх ветвями. Снаружи по краю крыши, на вершинах контрфорсов и над окнами часто бывает много причудливых элементов. Эти вершины называются вершинами . В Миланском соборе их сотни. ^[4]

• Башенки Миланского собора.

• Собор Бове имеет самый высокий готический свод в мире.

Свет [изменить | изменить источник]

В готической архитектуре обычно много окон.Сент-Шапель — известный пример. В Глостерском соборе в Англии восточное окно размером с теннисный корт. Окна Миланского собора тоже примерно такого же размера. ^{[4] [5]}

Арканы , арки которых пересекают крышу прохода, использовались для поддержки крыши над окнами, поэтому стены не должны были быть такими толстыми.

Колонны изнутри, нервюры свода (или крыши) и аркбутаны составляли прочный каменный каркас.между этими частями стены и заполнение сводов могли быть из более легкого и тонкого материала. Между узкими контрфорсами стены открывались в большие окна. ^[2]

В готический период из-за остроконечной арки готические окна могли меняться от простых проемов до очень богатых дизайнов. Окна очень часто были заполнены витражами, которые давали цветной свет в здании и использовались для повествования картин. ^[4]

• Окна потолочного люка в Реймсе изнутри.Аркбутаны означают, что нет необходимости в толстых стенах для поддержки хранилища.

• Окна Шартрского собора славятся старинными витражами.

Остроконечная арка [изменить | изменить источник]

Остроконечные арки использовались в персидской архитектуре, а с 641 года нашей эры и далее они были характерной чертой исламской архитектуры. ^[2] Знания об остроконечной арке распространились в Европе через крестоносцев, которые путешествовали на Ближний Восток с 1096 года.Кроме того, исламские силы захватили часть Испании, где построили города и мечети с остроконечными арками. ^[6]

Историки архитектуры считают, что остроконечная арка также использовалась некоторыми европейскими архитекторами, потому что это был очень эффективный способ создания арки.

В готической архитектуре остроконечная арка используется везде, где арка необходима как для прочности, так и для украшения. Готические проемы, такие как дверные проемы, окна, аркады и галереи, имеют остроконечные арки.Ряд арок называется arcade . Ряд арок наверху здания — это галерея .

Стены украшали ряды остроконечных арок. Это известно как слепая аркада . Часто стены делались с высокими узкими арочными проемами, в которых можно было ставить статуи. Подобный проем называется нишей , что произносится как «ниш». ^{[5] [7]}

Сводчатые крыши с остроконечными арками [изменить | изменить источник]

Арочная крыша, построенная из кирпича или камня, называется сводом .В романский период до готики у некоторых церквей были сводчатые крыши. В их основе всегда лежали идеально полукруглые формы. В романский период было два основных способа сделать свод нефа. Убежище могло быть длинным, как туннель. В церквях с таким сводом всегда было довольно темно. Или это может быть квадрат, как два туннеля, пересекающих друг друга. Это означало, что колонны, несущие хранилище, всегда нужно было размещать на идеально квадратном плане земли, что не всегда было возможно.

Одним из достоинств заостренных арок было то, что они могли быть узкими и высокими или плоскими и широкими. Используя остроконечные арки, архитекторы могли делать своды самых разных форм. Они даже не обязательно должны были быть прямоугольными. Готический архитектор мог бы сделать свод с одной стороной узкой, двумя — широкими и последней — еще шире. С помощью заостренных арок они легко могли сделать свод с трех или пяти сторон.

Своды были сделаны из ребер, которые переходили друг в друга в самой высокой части свода.Между ребрами были наклонные поверхности из камня или кирпича, которые могли быть намного тоньше и легче ребер. Сначала узор из ребер был довольно простым, как в романских сводах, но архитекторы, особенно в Англии, вскоре начали добавлять небольшие ребра между основными и создавать другие узоры. Некоторые подобные хранилища также можно увидеть в Испании и Германии, но обычно не во Франции или Италии.

• Простая ребристая арка, украшенная фреской в ​​Италии.

• Хранилище Эксетерского собора имеет множество ребер. Это самый длинный готический свод в мире.

• У этого свода в Испании много маленьких изогнутых ребер между опорными ребрами, чтобы создать богатый узор.

• Такие «веерные прыжки» в часовне Королевского колледжа можно найти только в Англии.

Готические арки различной формы [изменить | изменить источник]

В период готики форма и стиль остроконечных арок изменились.Но не во всех странах изменения были одинаковыми.

С остроконечными арками окна можно было сделать очень большими. Архитекторы сделали множество проектов остроконечных арок, по-разному пересекающих друг друга. Эти узоры часто использовались в окнах, которые выглядят так, как будто они наполнены красивым каменным кружевом. Это называется «ажурным». Каменный узор использовался, чтобы удерживать стекло на месте. Историк архитектуры часто может сказать, сколько лет части здания, посмотрев на узорчатый узор окна. ^{[5] [7]}

Ланцетная арка [изменить | изменить источник]

Самая простая готическая арка — это длинный проем с заостренной аркой, известный в Англии как ланцет . «Ланцет» — острый нож, поэтому эти окна имеют форму ножа. Очень часто стрельчатые окна собирают в группу по три-пять.

Солсберийский собор известен красотой своей Ланцетной готики и архитектуры. В Англии этот стиль называется «раннеанглийская готика».Йоркский собор в Англии имеет группу из пяти стрельчатых окон высотой 50 футов, которые все еще полны старинного стекла. Их называют пятью сестрами.

Эти простые окна также встречаются в Шартрском и Лаонском соборах во Франции. Это самые обычные готические окна в Италии. ^{[2] [7]}

Равносторонняя арка [изменить | изменить источник]

Многие готические проемы имеют вершины, основанные на равностороннем треугольнике. ^[2] Равносторонняя арка имеет очень приятный вид и дает широкий проем, который полезен для дверных проемов, аркад и больших окон.

Эти арки часто заполняются узором в виде кругов. В Англии этот стиль называется готикой с геометрическим орнаментом. Его можно увидеть во многих соборах Англии и Франции, например, в соборе Линкольна в Англии и Нотр-Дам в Париже. ^[7]

Яркая арка [изменить | изменить источник]

Некоторые готические окна имеют узор в узоре или даже в верхней части самого окна, который поднимается вверх, как пламя. Это называется Flamboyant Gothic .Такой узор производит очень насыщенный и живой эффект.

Некоторые из самых красивых и знаменитых окон Европы имеют такой узор. Его можно увидеть в Вене святого Стефана, Сент-Шапель в Париже, в соборах Лиможа и Руана во Франции и в Миланском соборе в Италии. В Англии самыми известными окнами являются Западное окно Йоркского собора с дизайном, основанным на Священном сердце, Восточное окно Карлайлского собора и Восточное окно аббатства Селби. Историки архитектуры иногда спорят, какое из них самое красивое. ^{[5] [7]}

Пламенные арки не так прочны, как обычные заостренные арки. Никогда не используют для изготовления сводчатой ​​крыши. Если эта форма используется для создания дверного проема, вокруг него обычно образуется еще одна более прочная арка. Другой способ — сделать дверь с квадратным верхом, украшенную ярким декором. Во Франции много таких дверных проемов, как в церквях, так и в домах. Они редки в Англии, но есть в Рочестерском соборе. ^{[2] [7]}

В Англии яркий стиль использовался в аркадных стенах и нишах.Самые известные примеры — Часовня Леди в Эли, Экран в Линкольне и фасад Эксетерского собора. В немецкой и испанской готической архитектуре стиль Flamboyant часто используется для оформления каменных ширм. Так устроена знаменитая «кафедра» Венского собора. ^[3]

Сдавленная дуга [изменение | изменить источник]

Арка Углубленная арка широкая и выглядит так, как будто ее толкнули почти плоско. Когда подобные арки используются для создания больших больших окон, их необходимо поддерживать множеством высоких тонких вертикальных осей и горизонтальных фрамуг , чтобы окно выглядело так, как будто оно было разделено на сетку (много прямоугольников) .Этот вид декора используется и на стенах. В Англии этот стиль называется Перпендикулярная готика . ^[2]

В Глостерском соборе перпендикулярное восточное окно считается размером с теннисный корт. В этом стиле есть три очень известные большие часовни: часовня Королевского колледжа в Кембридже; Часовня Святого Георгия в Виндзорском замке; Часовня Генриха VII в Вестминстерском аббатстве. Другой известный пример — Батское аббатство. ^[7]

• Южный фасад трансепта Йоркского собора имеет «стрельчатые» окна.

• Окна Капитула на Йоркском соборе имеют «равносторонние» арки, заполненные «геометрическим» узором.

Украшение [изменить | изменить источник]

Готический собор был спроектирован как модель вселенной. Все в здании было задумано, чтобы нести весть о Боге.

Статуи, украшения, витражи и настенные росписи рассказывают библейские истории, например, о том, как Бог создал мир и как он правит всем, что есть во вселенной, временами года и звездами на небе.

Резные фигурки возле двери часто изображают знаки Зодиака, потому что звездные узоры на небе очень важны для земледельцев, у которых не было календарей, указывающих им, когда сажать, а когда собирать урожай.

Над главным входом часто находится скульптура Иисуса на троне, судящего людей Земли. Многие картины и скульптуры напоминают людям о хорошей жизни, потому что они никогда не знают, что будет дальше. ^[3]

Многие церкви были очень богато украшены как внутри, так и снаружи.статуи часто окрашивались в яркие цвета, но в настоящее время в Шартрском соборе и некоторых других местах остались лишь крошечные кусочки. Деревянные потолки обычно были ярко окрашены. Иногда расписывались и каменные колонны. ^[7]

Хотя некоторые вещи в готической архитектуре остаются неизменными, другие в разных странах выглядят по-разному.

Строительные материалы [изменить | изменить источник]

Различные строительные материалы были найдены в разных частях Европы.Это одно из различий в архитектуре разных мест. Во Франции был известняк. Он был хорош для строительства, потому что его было трудно резать, но он становился намного тяжелее, когда на него попадали воздух и дождь. Обычно это был бледно-серый цвет. Во Франции также был красивый белый известняк из Кана, который идеально подходил для изготовления очень тонкой резьбы.

В Англии был крупный известняк, красный песчаник и темно-зеленый мрамор Пурбек, который часто использовался для архитектурных украшений, таких как тонкие колонны.

В Северной Германии, Нидерландах, Дании, странах Балтии и северной Польше не было хорошего строительного камня, но была глина для изготовления кирпичей и черепицы. Во многих из этих стран есть церкви кирпичной готики и даже замки кирпичной готики.

В Италии для городских стен и замков использовали известняк, а для других зданий — кирпич. Поскольку в Италии было много красивого мрамора самых разных цветов, фасады многих зданий украшены цветным мрамором.Некоторые церкви имеют очень грубый кирпич , фасады потому, что мрамор никогда не кладут. Флорентийский собор, например, не получил свой мраморный фасад до 1800-х годов.

В некоторых частях Европы росло много высоких прямых деревьев, из которых можно было делать очень большие крыши. Но в Англии к 1400-м годам длинные прямые деревья заканчивались. Многие деревья использовались для строительства кораблей. Архитекторам пришлось придумать новый способ сделать широкую крышу из коротких бревен.Именно так они изобрели крыши из балок-молотков, которые являются одной из прекрасных черт многих старых английских церквей. ^{[2] [7]}

Франция [изменить | изменить источник]

французских соборов, а также соборов в Германии и Бельгии часто бывают очень высокими как внутри, так и снаружи. Трансепты далеко не торчат. Фасады во Франции почти всегда имеют три двери, окно-розетку и две башни. Часто бывает фасадов с дверями на трансептах, а также на фасаде. ^[2]

Англия [изменить | изменить источник]

Английские соборы отличаются от других тем, что они длинные и выглядят горизонтально, как большие океанские лайнеры. Почти все английские соборы строились сотни лет, и каждая часть выполнена в стиле, который сильно отличается от стиля следующей части. (Только собор Солсбери был построен не во многих стилях.) Западное окно очень большое и никогда не бывает розовым. На западном фасаде может быть две башни, как у французского собора, или ни одной.В центре здания почти всегда есть башня, у которой может быть большой шпиль. ^{[2] [7]}

Германия и Священная Римская империя [изменить | изменить источник]

В Германии башни и шпили часто бывают очень большими. Иногда они бывают настолько большими, что их было невозможно закончить до наших дней. ^[8] Шпили сильно отличаются от английских шпилей тем, что сделаны из ажурного «ажура». Есть также много hallenkirke (или холлов-церквей), у которых нет оконных проемов и окон.Неф и проходы примерно одинаковой высоты. ^{[2] [4]}

Испания и Португалия [изменить | изменить источник]

Как и английский собор, испанский или португальский готический собор часто строится в разных стилях. Часто они широкие. В испанских соборах часто есть часовни. На крыше часто бывает много разных типов башен и шпилей. Часто центральные башни имеют многоугольную форму. ^[2]

Италия [изменить | изменить источник]

Итальянские готические соборы используют много цветов как снаружи, так и внутри.Снаружи фасад часто отделан мрамором. С внутренней стороны стены часто окрашивают штукатуркой. Колонны и арки часто украшают яркой краской. Также есть мозаики с золотым фоном и красиво выложенные плиткой полы с геометрическими узорами. Фасады часто имеют открытую веранду с колесными окнами над ней. Часто в центре здания находится купол. Колокольня практически не пристраивается к зданию, потому что в Италии довольно много землетрясений.Окна не такие большие, как в Северной Европе, и, хотя часто встречаются витражи, излюбленным способом украшения церквей является фреска (роспись стен). ^[2]

1. ↑ Стокстад, Мэрилин (2014). История искусств . Пирсон. п. 496.
2. ↑ ^{2,00 2,01 2,02 2,03 2,04 2,05 2,06 2,07 2,08 2,09 2.10 2,11 2,12 2,13 2,14 2,15 2,16 2,17 2,18} Банистер Флетчер, История архитектуры сравнительным методом
3. ↑ ^{3,0 3,1 3,2 3,3 3,4 3,5} Джон Харви, Мир готики
4. ↑ ^{4,0 4,1 4,2 4,3 4,4 4.5 4,6 4,7} Вим Сваан, Готический собор
5. ↑ ^{5,0 5,1 5,2 5,3 5,4 5,5} Николаус Певснер, Очерк европейской архитектуры .
6. ↑ Кристофер Рен и мусульманское происхождение готической архитектуры (2003), Фонд научных технологий и цивилизации.
7. ↑ ^{7,0 7,1 7,2 7,3 7.4 7,5 7,6 7,7 7,8 7,9} Алек Клифтон-Тейлор, Соборы Англии
8. ↑ Фрайбург, Регенсбург, Страсбург, Вена, Ульм, Кельн, Антверпен.

• Бони, Жан (1985). Французская готическая архитектура двенадцатого и тринадцатого веков . ISBN 0-520-05586-1 .
• Бампус, Т. Фрэнсис (1928). Соборы и церкви Бельгии .Т. Вернер Лори.
• Клифтон-Тейлор, Алек (1967). Соборы Англии . Темза и Гудзон.
• Флетчер, Банистер (2001). История архитектуры на сравнительном методе . Elsevier Science & Technology. ISBN 0-7506-2267-9 .
• Гарднер, Хелен; Фред С. Кляйнер, Кристин Дж. Мамия (2004). Искусство Гарднера сквозь века . Томсон Уодсворт. ISBN 0-15-505090-7 .
• Харви, Джон (1950). Готический мир, 1100-1600 . Бэтсфорд.
• Харви, Джон (1961). Английские соборы . Бэтсфорд.
• Holbeche Bloxam, Мэтью (1841). Готическая церковная архитектура, вопросы и ответы . [1], из Project Gutenberg
• Huyghe (редактор), Рене (1963). Пол Хэмлин (ред.). Энциклопедия византийского и средневекового искусства Ларусс . CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (ссылка)
• Ичер, Франсуа (1998). Строительство Великих соборов . Гарри Н. Абрамс. ISBN 0-8109-4017-5 .
• Певзнер, Николаус (1964). Очертания европейской архитектуры . Пеликан Букс.
• Саммерсон, Джон (1983). Пеликан История искусства (ред.). Архитектура в Великобритании, 1530-1830 гг. . ISBN 0-14-0560-03-3 .
• , Swaan, Wim (1988). Готический собор . Омега Книги. ISBN 0907-85348-X .
• Swaan, Wim. Искусство и архитектура позднего средневековья . Омега Книги. ISBN 0-3-35-8 .
• Таттон-Браун, Тим; Джон Крук (2002). Английский собор . Издательство New Holland. ISBN 1-84330-120-2 .
• Фон Симсон, Отто Георг (1988). Готический собор: истоки готической архитектуры и средневековая концепция порядка .ISBN 0-691-09959-6 .

Готический стиль в архитектуре

Готическая архитектура начала формироваться в северной части современной Франции и на территории современной Швейцарии и Бельгии примерно в начале XII века. Потом, чуть позже — в Германии.

Первым готическим сооружением в архитектуре является церковь монастыря Сен-Дени недалеко от Парижа. Построенный аббатом Сугером, это типичное готическое сооружение с остроконечными арками.Из романских крепостей она отличалась изящностью.

В готическом стиле в архитектуре унаследован от римского первенство архитектуры в общей системе искусства и основных типах культовых построек. В искусстве готики особое место занимали соборы.

Соборы, построенные в этом стиле, представляли собой высший синтез архитектуры, скульптуры и живописи. На смену массивной круглой арке романского стиля пришли типичные готические арки с остроконечной вершиной, высокими и узкими колоннами и башнями, стрельчатые разноцветные витражи, богато украшенный фасад с обилием резных деталей (концы фронтона, тимпан, архивольт).Все элементы призваны подчеркнуть вертикаль.

Готическая архитектура получила свое название от греческого «goto». В древности готами называли варварские племена, вторгшиеся на территорию Римской империи с севера. Согласно легенде, этот термин впервые использовал Рафаэль.

Символами готической архитектуры были собор и крест, заменившие замок и меч в романском стиле. Для XII века характерно огромное влияние на религиозную жизнь.

Готические церкви строились поколениями. Собор Парижской Богоматери строился более двух веков, Римский собор с 1211 года до начала XV века, а Миланский — до XIX.

Готическая архитектура должна была символизировать в храмах небесную гармонию. Так они создали дизайн, который позволил им преодолеть шероховатость камня. Получилась нитка в «шнурок».

Рекомендовано

Происхождение славян.Влияние разных культур

Славяне (под этим названием), по мнению некоторых исследователей, появились в повести только в 6 веке нашей эры. Однако язык национальности несет в себе архаичные черты индоевропейского сообщества. Это, в свою очередь, говорит о том, что происхождение славян ч …

Секрет искусства заключается в том, что визуальное оформление готических построек не совпадает с действительностью. Огромные тяжелые арки кажутся мутным воздухом, виртуозно измененные традиционные пропорции мешают сосредоточиться, понять логику конструкции и понять реальный масштаб.В готическом соборе кажется, что из-под ног отрывается земля и поднимается в бездонную бесконечность неба.

Готика в архитектуре любит играть со светом. Ключевым моментом этого стиля является создание эффекта постоянно струящегося Божественного света, который символизирует духовную мудрость и просветление. Этой цели служат витражи.

Готика развивалась преимущественно в городах. Преобладающими цветами архитектуры стали желтый, синий и красный.Линия зданий и построек ланцетного характера, арки образуют пересекающиеся дуги. Здания возводятся в основном прямоугольной формы, с множеством заостренных арок, переходящих в столбы.

Обязательными деталями становятся верные арки с колоннами, замысловатые лиственные узоры. Дизайн зданий отличается изысканностью каркаса, каменные столбы, вытянутые кверху окна подчеркивают остов конструкции.