Японские дизайнеры интерьера – ТОП 10: Современные интерьеры Японии

ТОП 10: Современные интерьеры Японии

Японские интерьеры не спутаешь ни с какими другими. Их сразу распознаешь по характерным четким и простым линиям, по светлым тонам, по легкости и отсутствию лишних деталей. Стиль японского минимализма непременно настраивает на созерцательный философский лад.

Мы предлагаем вам ощутить это, посмотрев на десятку современных японских интерьеров.

1. 52 м² от MIZUISHI Architect Atelier (2011 г.)

Этот дом, находящийся на берегу реки в Токио, архитекторы построили в, казалось бы, совершенно непригодном для строительства месте. Однако в итоге, несмотря на необычную форму и скромную площадь в 52 м², дом получился довольно просторным, светлым и удобным для семьи из трех человек. Небольшое пространство дизайнеры визуально расширили за счет высоких потолков, светлой отделки и, конечно же, окон во всю стену, которые наполняют гостиную солнечным светом.

2. Бетонный дом от Suppose Design (2009 г.)

Этот простой бетонный дом находится в старинном японском городе Камакура. Здесь дизайнеры воплотили все принципы современного японского дизайна. Лаконичный и мрачноватый на первый взгляд интерьер на самом деле является воплощением любви к окружающей среде, прекрасно гармонируя с природой. Цветовая гамма и геометрия пространства навевают спокойствие и не отвлекают от созерцания пейзажа за окнами.

3. House S от Keiji Ashizawa Design (2011 г.)

Дизайн этого шикарного особняка, расположенного в центре Токио, имеет несколько отличительных особенностей, которые и делают его уникальным. Во-первых, это большое количество растений вокруг дома, что обеспечивает уединенность и близость к природе. Во-вторых, это собранная хозяевами коллекционная мебель, под которую уже подгонялся весь остальной дизайн. И, в-третьих, это эксклюзивные детали интерьера (лестница, окна, дверные ручки), которые были изготовлены специально для House S.

4. Cube Court House от Shinichi Ogawa & Associates (2010 г.)

Этот дом, находящийся в Токио, состоит из контрастов: снаружи это суперсовременное и «открытое» здание, а внутри у этого дома есть свой, очень интимный мир. Помогает его создать уютный внутренний дворик с настоящим деревом, вокруг которого и построен дом. Стеклянные стены внутренней части дома пропускают много света и открывают замечательный вид, а благодаря матовому стеклу на фасаде свечение изнутри приобретает таинственность.

5. Узкий дом от Florian Busch architects (2011 г.)

Японские архитекторы умудрились втиснуть полноценный жилой дом в небольшой токийский переулок. Казалось бы, ширина в 4,7 м и длина в 22 м не позволят сделать ничего хорошего внутри, однако дом визуально выглядит достаточно просторным благодаря использованию длинных занавесей, очень минималистской мебели и практически полному отсутствию декоративных элементов.

6. Стеклянный дом от NAF Architect & Design (2011 г.)

Это дом буквально наполнен солнечным светом и воздухом благодаря полному остеклению и минимуму мебели в нем. Да и какой-либо декор в таком доме совершенно излишний — все заменяет прекрасный пейзаж. А от чужих глаз жильцов дома скрывает высокий бетонный забор, который также выступает защитой при землетрясениях.

7. Hansha Reflection от Studio SKLIM (2011 г.)

Дизайнеры поделили этот дом на три условные зоны на разных уровнях: дневную, спальную и служебную. Благодаря этому здесь есть паркинг на три автомобиля, а из общих комнат открывается замечательный вид на парк. Спальни являются более интимными и закрытыми, а свет в них поступает из внутреннего дворика через окна во всю стену. Изюминкой этого дома стала открытая терраса на крыше.

8. Kofunaki House от ALTS Design Office (2012 г.)

Японцы очень любят природу и стремятся к единению с ней. И этот дом, построенный в эко-деревне в Сига, — не исключение. Дизайнеры использовали в отделке огромное количество дерева, а в качестве декора здесь применен гравий, на котором стоят многочисленные горшки с растениями. Обилие растений и натуральных материалов создают в доме благоприятный микроклимат и позволяют ощутить себя как в настоящем лесу.

9. Shell Villa от ARTechnic Architects (2008 г.)

И снова знаменитое японское единение с природой, но уже в совершенно ином воплощении. Главная особенность этой виллы посреди леса в Китасако (Нагано) — это ее необычная, действительно напоминающая раковину форма, которой и подчинен весь остальной дизайн. Строение буквально интегрировано в окружающий пейзаж благодаря использованной в дизайне древесине и обтекаемым формам.

10. Mishima House от Keiji Ashizawa Design (2010 г.)

Несмотря на то, что этот дом находится в центре Токио, он легко обеспечивает уединенность своим хозяевам, поскольку все личные помещения находятся на закрытых нижних этажах. А общие помещения на третьем уровне уже более открыты благодаря огромным окнам. Правда, матовые стекла все равно защищают дом от окружающего мира. Они прекрасно дополняют стальные балки под потолком и темную цветовую гамму с редкими яркими вкраплениями, создавая несколько брутальный, мужской интерьер.

thearchitect.pro

Пять ведущих предметных дизайнеров из Японии

Если спросить, с какой страной ассоциируется минимализм, после стран Скандинавии наверняка в голову придет Япония. Традиционный японский стиль отличается лаконичностью, чистотой цветов и вниманием к форме, а современные японские фирмы выпускают красивую и эргономичную мебель, технику, посуду.

Losko собрал пять предметных дизайнеров из Японии, на которых стоит обратить внимание.

Кадзушиге Мияке / Kazushige Miyake

Увлажнитель воздуха — один из самых популярных продуктов Мияке

Кадзушиге Мияке окончил Университет искусств Тама, один из лучших в Японии, и работал в Англии несколько лет, набираясь опыта. Вернувшись на родину, Мияке продолжил свой дизайнерский путь в различных студиях, включая и бюро Наото Фукасавы — японской легенды дизайна. В 2005 году Кадзушиге основал собственную студию, Miyake Design. Кроме основной работы, он преподает в альма матер и является одним из судей в дизайнерском конкурсе Good Design Award.

Студия Мияке в основном создает стильную технику и предметы быта. Дизайнер отдает предпочтение простым формам без лишних деталей и украшений, обнажая функциональность. Любовью к практичности отдает и выбор мобильных и портативных решений — маленькие, будто игрушечные вентиляторы и обогреватели, складные лампы и стулья. Также можно заметить тягу Мияке к натуральному дереву — несмотря на японскую традицию лакировки деревянных изделий, дизайнер старается минимизировать количество лака при производстве и максимально сохранить текстуру дерева.

Складная настольная лампа

Масахиро Мори / Masahiro Mori

G-type Soy Sauce Bottle

Масахиро Мори родился в 1927 году в префектуре Сага. Первым, как его бы назвали сейчас, стар-продуктом дизайнера стала посудина для соевого соуса G-type Soy Sauce Bottle — она выиграла престижную награду Good Design Award в 1960 году и производится до сих пор. После Второй мировой войны Мори посвятил себя дизайну посуды, отвечающей нуждам рядовых японцев. В его посуде отчетливо прослеживаются мотивы, свойственные национальной культуре: геометрические орнаменты, напоминающие росписи на ширмах, ограниченность цветовой палитры, использование бамбука или его имитация в расцветке изделий.

Причудливые кружки

Несмотря на то, что целью Масахиро Мори была лишь простота и функциональность, его дизайны пользовались и до сих пор пользуются огромной популярностью, что подтверждает и количество наград — только премию Good Design Award они выигрывали более 110 раз.

Эйсуке Тачикава / Eisuke Tachikawa

Контейнеры MAG

Молодой йокагамец Эйсуке Тачикава, движимый желанием помогать миру, основал студию Nosigner. Главной целью студии является решение задач, которые современное общество ставит перед человеком. Посредством своих работ Тачикава стремится создать инновации в различных сферах жизни: разработки Nosigner служат технологиям, образованию, экологии и многому другому. Также студия с удовольствием работает с локальными предприятиями и фирмами, поддерживая местные производства.

Помимо предметного дизайна, Nosigner занимаются интерьерами, графикой и веб-дизайном, а также создают книги и брошюры, которые поднимают социальные и экологические проблемы.

Дайсуке Китагава / Daisuke Kitagawa

Вешалка для одежды

До того, как основать собственную студию Design for Industry Inc., Дайсуке Китагава 10 лет работал в NEC Design — дочерней компании крупнейшего японского производителя электроники, создающей дизайн продуктов. Свою студию Китагава создавал с желанием прислушиваться к каждому, кто участвует в процессе создания вещи и донесения ее до потребителя — от технолога до продавца.

Конек Design for Industry — мультифункциональность. Многие предметы являются трансформерами, например, журнальный столик, который может служить пуфом и местом для хранения, или стеллаж-конструктор, к которому можно прикрепить деревянное сиденье, превратив его в табурет. На сайте студии утверждается: «Мы вкладываем заботу в создание вещей, которые будут воплощать объединенное достижение и будут приносить удовольствие своему владельцу долгое время».

Стеллаж-трансформер

Оки Сато / Oki Sato

Manga Chair

Оки Сато — выпускник архитектурного факультета токийского университета Васэдо и основатель дизайн-студии nendo. Через три года после открытия офиса в Токио, в 2005 году, амбициозный дизайнер начал работать еще и в Милане, а через год после этого имя Оки Сато стало появляться в прессе. В разное время он попадал в топы таких журналов, как Newsweek, Wallpaper, Dezeen, а также регулярно упоминался в японском издании Elle Decor. Помимо предметного дизайна, Сато также занимается архитектурой, интерьерами, графикой и освещением, а еще создает инсталляции и читает лекции в университете Васэда.

Дизайнер обозначает концепцию своей студии как желание собрать, выразить в доступной форме и передать людям такие моменты, которые заставляют нас чувствовать внутри маленькое « ! » в повседневной жизни. Пусть такие моменты и ускользают из памяти, по мнению Сато, именно они делают нашу жизнь интересной.

---

Мы уже писали про ключевого японского предметного дизайнера — Наото Фукасаву. Также посмотрите нашу подборку российских предметных дизайнеров.

losko.ru

Самые прогрессивные азиатские дизайнеры | ELLE Decoration

Neri & Hu Design and Research Office, Китай

архитекторы, дизайнеры

С момента основания архитектурного бюро Neri & Hu Design в 2002 году Линдон Нери и Россана Ху нарасхват у мировых производителей мебели. Среди их заказчиков — ClassiCon, BD Barcelona, Lema, De La Espada, Moooi. Их творческий манифест: современная интерпретация традиционных китайских мотивов. В этом году Neri & Hu стали победителями премии EDIDA сразу в двух номинациях: «Дизайнер года» и «Мебель» за коллекцию Ren Table для Poltrona Frau (на фото). www.neriandhu.com

Фрэнк Чу, Китай

дизайнер

Этот молодой дизайнер из Пекина очень амбициозен — на открытии собственной студии в 2012 году он заявил, что собирается активизировать диалог между Востоком и Западом. Звучит самонадеянно? Однако именно Чу в прошлом году стал первым дизайнером из Китая, удостоившимся на i Saloni приза на конкурсе молодых талантов SaloneSatellite Special Mention Design Award, который получил из рук лично премьер-министра Италии. На фото: ширма Poker Screen по его дизайну. www.frankchou.com

Нао Тамура, Япония

дизайнер

Можно сказать, что Нао Тамуре было предначертано стать дизайнером. Ее мама — декоратор, отец — индустриальный дизайнер, тетя и бабушка — модельеры. Уроженка Токио, Нао живет и работает в Нью-Йорке, где в своей бруклинской студии создает невероятно изящные объекты. Среди самых знаменитых на сегодняшний день — коллекция посуды из силикона Seasons в форме листьев, подвесные cветильники Wonder Flow для Wonderglass (на фото), флаконы L’Eau d’Issey и d’Eau Summer для Issey Miyake. www.naotamura.com

Nendo, Япония

дизайн, архитектура

Оки Сато — основатель дизайн-бюро Nendo, уже признанная звезда. Boffi, Kartell, Hermès, Cappellini, Driade, Moroso, Kenzo — вот лишь короткий список компаний, с которыми сотрудничает студия Сато. Нет той области дизайна, которая бы не привлекала этого японца. С одинаковым интересом он разрабатывает кроссовки, бытовую технику, интерьеры модных бутиков и детских кафе. На сегодняшний день созданные им произведения уже экспонируются в самых известных музеях мира. www.nendo.jp

Канг Mиунг Сун, Корея

дизайнер

В своем творчестве корейский дизайнер Канг Миунг Сун соединяет старинные техники и современные материалы XXI века. Она создает предметы мебели из черного полиуретана, который покрывает лаком и натуральным перламутром. Однако нетривиальна не только отделка, но и форма самих объектов. Например, придуманные ею системы хранения из коллекции From the Glitter — круглые и похожи на декоративное настенное панно, шкафы напоминают футуристические скульптуры (на фото), а кресла — морские раковины. www.kangmyungsunart.com

Бае Се-Хва, Корея

дизайнер

Очень часто корейца Бае Се-Хва называют не дизайнером, а скульптором. Предметы из его коллекции мебели Steam (на фото) выглядят как арт-объекты, а когда смотришь на их мягкие изогнутые формы, кажется, что дерево в руках Бае превращается в мягкий пластилин. Работу над каждым предметом дизайнер начинает с цифровой визуализации. Бае Се-Хва меняет объемы и линии до тех пор, пока на мониторе не возникнет необходимая ему форма. Только после этого можно приступать к реализации. www.baesehwa.com

Studio MVW, Китай

дизайнеры

Китайский дизайнер Ксу Минг и французский архитектор Вирджин Мориет открыли бюро в Шанхае. При этом авангардный стиль их творческого дуэта с экзотическим азиатским акцентом симпатичен и многим европейским производителям мебели — таким, как Giorgetti и Moroso. Studio MVW сотрудничает и с парижской галереей BSL. На фото: одна из последних коллекций Shuidi. Форма стеллажей навеяна каплями утренней росы в китайском саду. www.design-mvw.com

Токудзин Йосиока, Япония

дизайнер, архитектор

Ученик и последователь идей Широ Кураматы и Иссея Мияки прославился своими экспериментами с кристаллами, прессованной бумагой, синтетическими волокнами. Его объекты в постоянных коллекциях нью-йоркского MoMA и Vitra Design Museum в Берлине. Талант японца успели оценить Hermès, Toyota, Swarovski, Glass Italia (cправа — инсталляция Prism), а также Louis Vuitton (последний проект Йосиоки для модного Дома — табурет Blossom — представлен на Design Miami 2016). Планы на будущее у архитектора грандиозные: его бюро проектирует Олимпийский стадион в Токио к играм 2020 года. www.tokujin.com

Benwu Studio, Китай

дизайнеры

Бюро основано в Нью-Йорке по инициативе двух китайских дизайнеров Хонгчао Ванга и Пенга Йу в 2012 году и изначально имело формат небольшой экспериментальной лаборатории. После того как к коллективу примкнули художник Киюн Денг и архитектор Вей Ге, специализация Benwu Studio расширилась, а число заказов увеличилось. Сегодня у компании офисы в Пекине и Шанхае. Наиболее известны проекты квартета для Hermès, Vacheron Constantin, Cassina, Isabel Marant, Mini и Baccarat (справа — подсвечник Vendôme, разработанный для этого хрустального Дома). www.benwustudio.com

Ли Хун Чунг, Корея

дизайнер

Корейский художник создает необычные керамические скульптуры для интерьера, по-своему интерпретируя традиции местного ручного производства. Свои работы он поэтически определяет как «трехмерные пейзажи», при том что большинство предметов функциональны: это журнальные столики, консоли, табуреты. Свою керамическую мебель Чунг покрывает селадоновой глазурью, имеющей специфический бледный серовато-зеленый оттенок. Считается, что эта техника была изобретена в Древнем Китае в провинции Чжэцзян. www.leehunchung.com

Генрих Ван, Тайвань

дизайнер, керамист

Художник-керамист Генрих Ван родился в Индонезии, а вырос на острове Тайвань. В Тайбэе он открыл собственную компанию по производству художественного фарфора NewChi. Глядя на тончайшие силуэты его посуды, веришь, что мастеру под силу выполнить абсолютно любые формы. Фарфоровая масса, по словам художника, — самый красноречивый материал. «Гончарное дело — это поэзия, — говорит он. — Я даю название каждому сервизу. В коллекции уже есть «Тень ветра», «Яркая луна», «Горизонт». Персональная выставка художника проходила в Музее Триеннале в Милане. www.en.new-chi.com

Дайсукэ Китагава, Япония

дизайнер

Выпускник Колледжа искусств Канадзавы, Дайсукэ Китагава в 2005 году вошел в состав дизайн-объединения NEC, где успешно работал на протяжении десяти лет. В 2015 году он пустился в самостоятельное плавание, основав компанию Design for Industry. Одной из самых эффектных работ этой молодой студии стали лаконичные по форме светильники Nod (на фото). Особенность модели — максимальная подвижность плафонов, способных вращаться вокруг своей оси и фиксироваться в любом удобном для вас положении. www.designforindustry.jp

Дайсукэ Икеда, Япония

дизайнер

Биография этого японского дизайнера началась в Европе. Получив образование в Мидлсекском университете в Лондоне, он стажировался у британского художника-краснодеревщика Пола Келли. Получив диплом, Икеда вернулся на родину в Японию и устроился в бюро Тошиюки Кита в Осаке. С недавнего времени он выпускает объекты уже под собственным брендом Norg Design. Это аскетичная авторская мебель из дерева, которую легко адаптировать как к восточному, так и к западному интерьеру. (На фото: линия мебели Log Cafe Set.) www.norg-design.com

Баохонг Чен, Китай

архитектор, дизайнер

Студия U+ основана в 2008 году в городе Цзинань провинции Шаньдун. Хозяин бюро, архитектор Баохонг Чен, основной миссией компании считает просветительскую деятельность и поддержку ручного труда в этом регионе. «Концепцию студии можно емко определить выражением «китайский ген», — говорит он. — Происхождение, традиции, история — это, собственно, то, что нас всех объединяет». Компания производит традиционную китайскую мебель из дерева, адаптируя ее к современным домам. www.yojialife.com

Elle Decoration

Хёрст Шкулёв Паблишинг

Москва, ул. Шаболовка, дом 31б, 6-й подъезд (вход с Конного переулка)

www.elledecoration.ru

традиции и особенности стиля (35 фото)

При выборе стиля оформления квартиры стоит задуматься о том, какой характер будет олицетворять собой интерьер. И если ваш выбор пал на спокойствие, безмятежность и упорядоченность, то японский дизайн интерьера подойдет как нельзя лучше. Единение с природой, минимализм, простота, изящество – именно об этом скажут уютные уголки вашей квартиры.

Немного о происхождении японского стиля

Японский стиль в дизайне интерьеров обязан своим появлением таким факторам, как климат с беспорядочно возникающими землетрясениями, большой плотностью населения, недостатком природных ресурсов, а также мировоззрением самих жителей Японии. К примеру, именно из-за землетрясений стены в японских домах сборные, всегда готовые к перестройке. А помимо функциональности любовь японцев к простору и свободе обусловила отсутствие внутренних стен.

Примерно в 16-17 веке вместе с капитализмом в Японию пришла мода на стильное обустройство жилья. И как ни пытались японцы последовать веяниям моды других стран, философия и взгляд на жизнь способствовали созданию уникального стиля, популярного сейчас повсеместно.

Традиции японского стиля

Человек является частью природы, поэтому старается окружить себя ею. Если у вас нет возможности оформить сад или клумбы, нужно украсить стены пейзажами, а также по возможности привнести в дом жизнь в виде бамбука, небольших деревьев или других растений. Природные материалы используются также в отделке помещений. Аналогом могут стать искусственные материалы, имитирующие камень, солому, бамбук или дерево.

В приоритете спокойная светлая гамма: бежевые, кремовые, песочные оттенки и белый цвет. Также часто используют цвета, непосредственно увиденные в природе: темно-вишневый, темно-коричневый, нежно-розовый. Черный цвет присутствует тоже, но лишь в качестве фона для актуализации более ярких деталей.

Для японца нет ничего важнее самопознания, поэтому даже интерьер дома направлен на это. Минимум предметов, лаконичность форм, «стремление» мебели вниз – все это способствует сосредоточению, поэтому играет значимую роль в интерьере японского дизайна. Вместо стен используются бамбуковые или бумажные на каркасе перегородки. Нет стен, нет дверей и замков.

«И почему японцы так пренебрегают личной жизнью? Как можно жить в комнате без замка? Невероятно. – Дело в том, что японцы умеют уважать чужое уединение.» (с) Мисато Кацураги.

Отделка помещений

Особое внимание в японском дизайне интерьера уделяется отделке. Для преображения своей квартиры вы можете использовать такие материалы, как:

• дерево клена, кири, кедра, суги;
• плиты из камня;
• бамбук, тростник;
• шелк.

Для оформления комнаты вместо натурального дерева можно подобрать ламинат, а на замену шелка – любую похожую ткань. Для отделки потолка используют матовую краску, натяжные панели, обои или ткани. Интерес придаст многоуровневый и по-разному оформленный потолок, обозначающий таким образом отдельную зону.

Большую художественность стенам придаст комбинирование материалов. Дизайн комнаты в японском стиле подразумевает наличие каменной кладки, которая прекрасно сочетается с обоями, а дерево – с матовой краской. Полы традиционно выкладывают деревом, камнем или галькой. Уют в квартиру также привнесет татами, ковры из грубой нити или камыша.

Мебель в японском стиле

Минимализм ограничивает количество мебели до самой необходимой. В современных квартирах, выполненных в японском стиле, можно увидеть кровать, стол со стульями, диван и пару маленьких комодов. Даже привычных шкафов не встретить в японском интерьере – для этого используются встроенные в стены комбинации. Для хранения вещей в квартирах также могут быть небольшие сундуки, на них можно и сидеть.

Мебель в японском интерьере невысокая. Это позволяет создать ощущение большого простора, а также лучше обеспечивает квартиру естественным освещением. Как и отделка, мебель преимущественно производится из натуральных материалов: льна, кожи, замши или хлопка. Для украшения можно разрисовать простую мебель иероглифами. Это придаст выразительности интерьеру и наполнит предметы душой.

«Не держите дома ничего, о чем вы не можете сказать, что оно полезно или прекрасно». (с) Уильям Моррис

На видео: комната в стиле японского минимализма

Освещение

Искусственное освещение очень сильно может повлиять на облик комнаты. Японцы отдают предпочтение рассеянному свету, используя для этого лампу акари. Она имеет абажур из бамбука и рисовой бумаги. Так как японцы часто обозначают комнаты только уровнем пола или невысокими перегородками, такой вид освещения незаменим. С его помощью освещается только нужная часть помещения, остальная же часть остается погруженной в приятный полумрак.

Аксессуары

Несмотря на философию минимализма, японский стиль допускает аксессуары для украшения дома, ведь любой интерьер должен не только быть функциональным, но и выразительным и изысканным.

Для увеличения сходства с убранством японских домов можно приобрести:

• картины с пейзажами, гравюры;
• набор для чайной церемонии;
• миниатюрные деревья бонсай;
• фонарики;
• посуду из фарфора, вазы;
• фигурки нэцкэ.

Стены можно украсить величественными веерами или картинами. Но традиционно стену должна украшать одна большая картина, чтобы не рассеивать внимание. Однако японцы и аксессуарам определили особое место – нишу в стене. Помимо указанных выше предметов туда можно положить шкатулки, свитки с мудрыми изречениями и интерьерные куклы.

Органично будут смотреться аксессуары, купленные в антикварном магазине, имеющие свою долгую историю. Но можно приобрести предметы из современных японских коллекций и подстроить их под свой интерьер.

Особенности интерьера

Не сведущий в этой культуре европеец немало поразится, возможно, будет чувствовать себя не слишком уютно в гостях у представителя страны восходящего солнца. Ведь традиционный японский интерьер создается с той направленностью, что человек большую часть времени проведет на полу. Поэтому все предметы мебели располагаются для наибольшего удобства при нахождении именно на полу.

Также неординарным по сравнению с западными культурами окажется минимальное количество комнат в доме японца. Ведь многим так привычна хоть какая-то звукоизоляция. Интереса заслуживают погружные ванны – это небольшие, глубокие ванны с местом для сидения. Японцы верят, что звуки льющейся воды способствуют медитативному настроению, поэтому водные элементы здесь немаловажный аспект.

Минимализм в интерьере и особенности японского стиля (2 видео)

Идеи оформления квартиры в японском стиле (35 фото)

dekormyhome.ru

Японский стиль в интерьере

Японский стиль в интерьере – это достаточно лаконичный и чёткий стиль, который придерживается довольно строгих правил.

В отличие от других стилей интерьера, где возможна импровизация и замена одних элементов на другие, японский стиль не станет японским без соблюдения этой каноничности.

Но в этом и его простота: зная точный рецепт японского стиля, вы легко создадите идеальный японский интерьер.

 

Японский стиль в интерьере: особенности

Можно выделить 4 ключевых принципа, характерных для японского дизайна:

1. Японский стиль тесно граничит с минимализмом. Однако, что добавляет в него мягкость и изящность, которой нет в минимализме? Это цветочные мотивы и оттенки пастельных тонов.
2. Свет, воздух, простор. Лаконичность. Практичность и функциональность. Это значит, что интерьере должно быть только то, что используется хозяином данного интерьера.
3. Естественность и природность материалов. Отделка, а также большинство элементов декора сделаны из натуральных материалов.
4. Каждый предмет должен быть геометричным и иметь простые формы. Витиеватые формы встречаются только в некоторых элементах декора (настенные панно).

Материалы и отделка в японском интерьере

Итак, вы решили сделать ремонт и вот уже настроились воплотить японский стиль в интерьере. Какие материалы для этого понадобится?

Пол

• Дерево (в основном в коридоре и на кухне)
• Циновка татами. Применяется в остальных помещениях, но под строгим правилом: «квадратики» расположены так, так что углы не должны вместе — это может принести несчастье в дом. Такова примета японцев)
• Камень (или любая имитация)

Нажмите на картинку, чтобы увеличить

      

Стены

Знаете философию Инь и Янь? Именно по этому принципу создаётся традиционный японский интерьер.

Для стен используются матовые, пастельные тона, для того, чтобы создать контраст с тёмной мебелью, рамками и другим декором.

Важно использовать отделку с природной текстурой:

• ротанг,
• рогожка,
• галька (для ванной)
• бамбук,
• обои с природной текстурой.

 Нажмите на картинку, чтобы увеличить

       

Вот как это может сочетаться всё вместе на одной стене:

Крайне важно сделать в стене ниши (делается это обычно с помощью гипсокартона). Да, часть помещения съедается, зато именно эти ниши создадут необходимую атмосферу японского стиля, поскольку их будет наполнять красивый и изящный декор.

 

Потолок

Создание потолка в японском стиле, пожалуй, самое сложное.

Итак, материалы могут быть такие:

• Светлый потолок + тёмные балки по периметру, создающие геометрию пространства – это самый простой вариант.
• Разбиение светлого потолка на квадраты перекладинами (их должно быть немного!)

      

• Натяжной, многоуровневый 

Интерьер в японском стиле: стилизация

В данном параграфе рассмотрим основные составляющие интерьера:

• мебель и текстиль,
• освещение,
• декор и аксессуары.

Мебель и текстиль

Помним о том, что философия японского стиля отражает минимализм, а также практичность!

Именно поэтому в этом интерьере часто отсутствуют комоды, трюмо и обилие тумб. Но это не беда, поскольку вашим услугам! Они как нельзя лучше отражают практичность японского стиля: и посидеть есть на чём, и вещи есть где хранить. А можно использовать вместо журнального столика.

    

Чтобы сохранить визуальную «чистоту» интерьера, нам нужны многофункциональные предметы и предметы-трасформеры. 

 

Ключевые особенности мебели – это в первую очередь высота. То есть мебель должна быть низкая, в связи с традицией японцев быть поближе к земле и сидеть на полу.

Вторая особенность – геометричность мебели.

• Кровати-фрутоны
• Диваны кубической формы с аскетичной спинкой 

 

И третье — это создание контраста светлого и тёмного.

Основные цветовые характеристики мебели в японском стиле – это либо очень тёмная мебель, либо самая светлая, причём гладкая и почти не имеющая текстуры. Например:

• Тёмный орех
• Чёрный ясень
• Красное дерево
• Самая светлая берёза
• Бук
• Вишня (применяется только в традиционном пышном декоре)

Шкафы в японском стиле, как правило, встроенные либо находятся за отдельной дверью.  Если средств не так много, можно обойтись платяными шкафами.

Двери в японском интерьере. Как правило, японский интерьер ограничивается перегородками и ширмами. Для европейского интерьера, разумеется, этого недостаточно. Самое главное – знать, как должна выглядеть дверь в истинно японском стиле.

  

Текстиль в японском интерьере

Что касается текстиля, то это натуральные материалы:

• хлопок,
• лен, рогожка
• кожа или замша.

  

А расцветка может быть самая простая, в духе Японии:

 

Декор и аксессуары

Для окон часто используют «панельные» шторы. Вот как они выглядят:

Главное – всё та же чёткость, лаконичность и утончённость.

Подойдут так же кремовые римские шторы или деревянные жалюзи.

 

Декор сведён к минимуму, именно поэтому он так бросается в глаза и именно поэтому следует тщательно подойти к выбору.  В японском стиле как нельзя кстати подойдёт размещение ниши в стене для декора. Туда можно поставить изящные тонкие вазы. Часы, к примеру, могут выглядеть так:

А для стен подойдут:

• Изящные гравюры
• Икебаны
• Настенные панно, веера
• Вазы и японские шкатулки
• Бумажные напольные светильники

Изображения птиц, бамбука или цветущего лотоса – всё в духе Японии.

Освещение.

Бумажные фонарики, лампы на полу. Свет должен быть приглушённым. Если хотите больше света – следует использовать бОльшее количество ламп.

 

Цветовая гамма интерьера в японском стиле

Коли кредо японского стиля – природность, нужно полагать, что и цветовая гамма японского стиля будет природная.

Это оттенки

• белого,
• рисовой бумаги,
• бежевый
• зелёного бамбука,
• лилии,
• сакуры,
• цвета дерева, описанные выше (ясень, темный орех, берёза, бук).

В более современном японском интерьере, адаптированном под европейский, можно использовать цвета поярче (хотя тогда японский стиль будет плавно переходит в восточный).

Помните о том, что чтобы получился удачный интерьер в японском стиле, следует использовать не более 3-ёх базовых цветов.

Где использовать японский стиль?

1. Японский стиль будет хорошо смотреться в квартире со свободной планировкой, где можно обойтись без стен. А в качестве перегородок можно использовать ширмы.

Помните, что звукоизоляции при такой красоте конечно же не будет.

Однако, если вы любите тишину и уединение, то организовать японский интерьер можно и в маленьком пространстве – так будет смотреться даже уютнее.

2. Для европейцев японский стиль удобнее всего применять в дизайне спальни или гостиной – только эти помещения способны быть лаконичными. 

    

   Для кого подойдёт японский стиль?

   Поскольку восток – дело тонкое и изящное, а в интерьере ещё и хрупкое, то такой интерьер лучше всего подойдёт:

   • Для тех, кто ненавидит беспорядок и готов поддерживать такой интерьер в чистоте и порядке
   • Людям, у которых нет маленьких детей (интерьер-то хрупкий и изящный!)
   • Кому нужна общая упорядоченность в голове
   • Кто вдохновляется философией востока
   • Любит светлые интерьеры, где есть ощущение простора и воздуха

 

Я желаю вам воплотить свою идею красиво! 

 

Ваш интернет-дизайнер,

Евгения Купцова

vita-designer.ru

10 принципов японской архитектуры: дизайн и освещение

Архитектура и дизайн японской культуры отличается от привычной для европейцев. Проектирование формы зданий, планирование интерьера, дизайн, организация освещения создаются с учетом нескольких правил. Следуя им можно создать комфортное пространство для тела и души.

Японский дизайн пространства для жизни представляет собой совокупность принципов. Интерьер в японском стиле на первый взгляд нам кажется простым и незавершенным, но именно в этой простоте заложена глубина. Роль каждого элемента формы, материалов, предметов, узоров и освещения в интерьере важна. Все они взаимосвязаны и представляют единый ансамбль.

 

10 принципов японской архитектуры: дизайн и освещение

Молодой архитектор Юсуки Такахаси выделил принципы японской архитектуры, которые характеризуют культуру и дизайн:

 

1 — kanso — простота

В основе строений и организации японского интерьера заложена «простота». Она выражается не только в самих объектах, это также простота в душе. Придерживайтесь принципа чем проще, тем лучше. Нужно увидеть то, в чем кажется ничего нет — вот как выражается японский подход.

В отличие от европейцев японцы считают, что истинное богатство в простоте.

 

2 — fukinsei — асимметрия

Симметрия проста и очевидна, в ней нет загадки и недосказанности. Симметричные линии слишком навязчивы. Асимметрия более гибкий инструмент в работе дизайнера. Ведь ассиметричный объект с разных сторон выглядит по-разному, а значит и восприятие от него разное.

Несимметричная однородность делает простой предмет целостным и интересным.

 

3 — shibumi — эссенция (сибуми)

Есть такое понятие у японцев umami (умами — приятный вкус), который выделяют в отдельный самостоятельный 5-ый вкус. По сути это вкус белка, ощущение насыщения на языке. Примером умами является глутамат натрия, который используется в приправах.

Это понятие обозначает особую вкусность, калорийность интерьера. Интерьер в японском стиле должен быть одновременно лаконичным и желанным. Этот «вкус» складывается даже из таких деталей как сочетание материалов и их толщины.

 

4 — shizen — природность, естественность, натуральность

Японский дизайн предусматривает общение и контакт с природой. Если речь идет не о загородном доме, а о городском интерьере, то в помещениях должны присутствовать природные мотивы и зелень. Жители Японии вдохновляются природой, привнося ее часть в жилые помещения.

В идеальном японском интерьере должна быть гармония между архитектурой и ландшафтом. Необходим баланс разных планов. Например, если в интерьере все гармонично, то и за окном должен быть не менее гармоничный сад или ландшафт.

 

5 — yugen — недосказанность в интерьере и архитектуре

Это понятие подразумевает под собой форму неосязаемой глубины. Представьте себе окно, через которое вы видите то, что находится за ним. Но то, что находится за стенами здания мы не видим. Таким образом человек, находящийся в помещении имеет возможность пофантазировать, представить себе, что там есть.

 

6 — datsuzoku — не обыденность

Это принцип говорит о том, что должно быть отсутствие повторений, определенного паттерна. В качестве примера может служить традиционная для Японии панель «кумико». Это панель на раздвижных перегородках. Объемный узор под разным углом и освещением смотрится оригинально и лаконично.

 

7- seijaku — покой, спокойствие

Это то самое состояние покоя и спокойствия, которое возникает в душе человека в определенном пространстве. Для японцев важно, как человек ощущает себя попав в это пространство. Для нас европейцев, это сродни комфорту, но не только для тела, но и души.

 

8 — ma — пустота (space, пространство)

В традиционных японских домах зонирование и организация пространства достигается за счет раздвижных перегородок. Когда из пустого единого пространства, появляются комнаты, которые затем можно легко трансформировать и превратить в пустоту.

Создавать пустоту между объектами — это подход по-японски. У японцев считается, что детали, расположенные в пустоте, определяют восприятие.

 

9 — wabi — скудность

Японский интерьер не должен быть перенасыщен объектами. Может быть один очень дорогой предмет, высокого качества, на фоне которого все вокруг кажется скудным. Эта скудность не связана с жадностью, это дозирование, возможность сравнения, размышления. Представьте себе, что символизировать данный принцип могла бы фотография, когда падающие капели воды из старого крана создают круги на воде.

 

10 — sabi — уединенность (одиночество)

Это внутренне чувство, которое возникает, когда попадаешь в определенное пространство.

Место куда хочется сбежать. Оно самодостаточно, в нем можно зарядиться психологически. Японцы чувствуют себя комфортно и защищенными в момент уединенности. Местом, которое могло бы вызывать подобные чувства, мог бы быть старый храм, в котором сквозь тишину и окна пробивается луч солнца.

 

Освещение в японском интерьере

Японские интерьер и архитектура — это связь с природой. Большие окна и полупрозрачные перегородки впускают в помещение максимум естественного света.

Интерьеры создаются с учетом солнечного света, и того, какие эффекты он создает в помещении. Поэтому вечером искусственное освещение становится заменой естественного. В японском дизайне нет агрессивных световых пятен и излишне ярких зон. Свет используется мягкий, поддерживающий баланс творческого начала и восприятия.

 

Японский дизайн. Особенности освещения:

— светильники минималистичные, простых форм, из натуральных материалов (вполне подойдут варианты в стиле лофт)

— свет мягкий, локальный; переходы освещенных мест и тени

— преобладает теплый свет (цветовая температура 3000-4000К)

— светильники используются незаметные (встраиваемые, контурный свет, закарнизная подсветка, профильные системы, компактные подвесные светильники простых форм)

— светильник выполняет скорее функциональную задачу, а не декоративную

— с помощью света выделяется фактура,важные зоны, а также значимые предметы с помощью акцентного света

— ритм в интерьере подчеркивается светом

 

Философия японской архитектуры и интерьеров

В то время, когда дизайнеры смотрят вперед, они опираются на корни традиционной японской культуры, когда архитектура составляет гармонию с окружающей природой.

Но существует один ключ к пониманию японского подхода в архитектуре через систему письма. Сложите вместе символы (Kanji) «здание» и «сад» и получится «дом» (жилое пространство). Пространство внутри и окружающее перетекают одно в другое.

Источником такого подхода во многом является результат горного ландшафта Японии, воздействия экстремальных погодных явлений, таких как землетрясения, которые ставят природу на передний план повседневной жизни. Таким образом, страна имеет ограниченное количество мест для проживания, а большая часть населения находится на побережье.

У японских зданий часто нет дверей. Когда погода очень жаркая, особенно в более бедных общинах в Японии, они просто открывают все здание. Природа «течет» через жилое пространство.

Природа и пространство для жизни — едино в понимании японцев. Красота и богатство выражаются в свободном пространстве, находящимся в гармонии с природой.

www.o-svet.ru

Японский стиль в дизайне интерьера квартир и домов – особенности, цвета, спальня, гостиная, кухня

Японский стиль в интерьере: гармония пространства и цвета

В оформлении домов и квартир японский дизайн выбирают ценители минимализма и самобытной восточной культуры. Островное государство развивалось по самостоятельному пути, так что и философия, и порядок домашнего уклада сложились здесь своеобразные.

Содержание:

Пути воплощения японского интерьера

Есть два пути воплотить восточную обстановку:

• Первый – полная калька традиционного оформления японских домов, с бумажными экранами-перегородками, минимальной меблировкой и узнаваемыми низкими столиками.
• Второй – общее следование идее японского минимализма в интерьере и акцентное использование этнических аксессуаров.

Воссоздать аутентичную обстановку в российской квартире довольно проблематично из-за разницы культурных особенностей и порядка повседневной жизни, но дизайнеры разрабатывают весьма удачные стилизации. Общим для обоих случаев является лаконичность пространственных решений, естественность форм и характерная цветовая гамма.

Минимализм как доминанта

Одна из самых привлекательных черт восточной специфики.

Сдержанность и спокойствие присутствуют в планировочной композиции, в очертаниях мебели с простыми и натуральными формами, в количестве предметов обстановки – ничего лишнего: в интерьере японской гостиной меблировка сводится к низкому дивану и столику по центру помещения, в спальне – только кровать.

Даже цветовые сочетания строятся на двух-трех оттенках и исключают пестроту.

Форма

Характерное свойство восточного дизайна в интерьере – вытянутость по горизонтали. Связано это с обликом мебели – приземистой и компактной. К примеру, котацу – низенький столик со сложенным внизу одеялом, за него садятся прямо на пол. Пол в японском жилище – вполне функциональное пространство.

Вовсе не обязательно ставить котацу в свою гостиную. Просто присмотритесь к этим тонким горизонтальным линиям, лаконичным формам и перенесите в собственную квартиру. Заполняя комнату мебелью, идите от центра к стенам, а не наоборот.

Если позволяет площадь, выделите в доме отдельное помещение для чайных церемоний, медитаций или занятий йогой. Окрасьте стены в успокаивающий коричневый или зеленый, выложите пол подушками, добавьте живых растений и звук живой воды. Мир безмятежности готов.

Простор

Простота и скупость меблировки компенсируется большими пространствами. Планировочные объемы свободно моделируются благодаря раздвижным экранам сёдзи. Традиционный экран изготавливают из тонкой полупрозрачной бумаги на деревянном каркасе.

Для японского стиля в современной квартире используют стеклянные панели внутри деревянной рамы, такие раздвижные перегородки отлично пропускают солнечный свет.

Простор в восточном интерьере комнаты сочетается с натуральными материалами и мягкой цветовой палитрой без ярких и холодных оттенков.

Свет

Как упоминалось выше, в японских интерьерах господствуют принципы свободного пространства и минимализма. Один из способов их реализовать – естественное освещение.

Если в частном доме приемлемы прозрачные раздвижные двери и широкие окна в роли условной границы с природным окружением, то для дизайна квартиры в японском стиле достаточно панорамного остекления.

Плотные портьеры здесь ни к чему, они препятствуют течению естественного света. Лучше вообще на окна ничего не вешать, в крайнем случае – выберите шторы с бамбуковым оттенком или прозрачный тюль.

Что касается искусственного света, то он должен быть спокойным и мягким. Светлые абажуры, рассеивающие световой поток, – самое удачное решение.

Популярные цвета в интерьере японского дома

Обстановка подразумевает лаконичную палитру из природных тонов:

• песочных,
• бежевых,
• коричневых,
• зеленых.

Цветовую доминанту вводят дерево и живые растения. Дизайн в японском стиле сводится к простой нейтральной гамме.

Как мы можем адаптировать ее к нашим условиям?

• Используйте деревянные стеллажи, настенные панели и пол из древесины, подойдет также имитация натурального серого камня.
• Наполните комнату растениями с зелеными листьями.

Можно ввести один яркий цвет для контраста, но все же ключевым в восточном интерьере квартир является природная простота.

Аксессуары

Это ключ к созданию правильного антуража. Дизайн комнаты в восточном стиле строится на аутентичных деталях:

• настенная живопись тушью
• специальная мебель и посуда для чайных церемоний
• ширмы с художественной росписью
• большие настенные веера
• церемониальное оружие

Важно не перегрузить интерьер этническим декором и тонко чувствовать грань между стилем и китчем, иначе те же ножны катан будут восприниматься безвкусицей.

Культура Страны восходящего солнца пропитана поклонением перед природой. Лучший способ передать это уважение – наполнить обстановку традиционными растениями: бамбуком, бонсаем.

Можно выбрать любой вид зелени  (пальмы, орхидеи), но помните, что яркие цветочные аранжировки в японском дизайне квартиры не приветствуются. Растение должно смотреться изысканно и естественно.

 

Оформление гостиной

Дизайн гостиной в японском стиле использует отделочные материалы естественного происхождения:

• пол лучше выложить светлой древесиной
• стены облицевать древесными панелями или оштукатурить, оклеить нейтральными по цвету и рисунку обоями

Выбор мебели – только самой необходимой, низких и строго геометричных форм. Неуместны гнутые ножки, вычурность, резные детали.

В окружении светлых отделочных материалов красиво смотрится кресла и столы из темного дерева. Для обивки диванов и пуфов подбирают прочную однотонную ткань, предпочтительно натуральную. Оформление можно дополнить подушками и мягким ковром.

Классический элемент интерьера гостиной в восточном стиле – бумажная ширма на каркасе. В стилизованном виде ее можно использовать как декор, чтобы поддержать экзотический образ жилища.

Комната получит более живой вид, если внутри расположить цветы в стеклянных или керамических вазах — изящных, но простых по форме. Чтобы сэкономить место, их ставят в ниши.

Для создания в японском дизайне гостиных рассеянного освещения понадобятся классические светильники с абажурами из рисовой бумаги – цветные или белые. Окна оформляют легкими занавесками из шелка, хлопковыми роликовыми шторами, деревянными жалюзи. В качестве украшений подойдут веера, благовония на подставке, каллиграфические панно.

Японский интерьер в спальне

Принцип предельной функциональности формирует в комнате атмосферу чистоты и спокойствия. Как и в случае с гостиной, здесь используются природные материалы:

• для пола – широкая паркетная доска
• потолок – подвесной или натяжной, обязательно гладкий
• стены штукатурят, обшивают деревом, оклеивают обоями

Для дизайна спальной комнаты в японском стиле используют мягкие сочетания белых, бежевых, коричневатых оттенков, глубокий черный цвет придает помещению выразительность.

Как и в гостиной, здесь расставляют бонсай, стены украшают каллиграфией, настраивают рассеянное освещение. Кровать — приземистая и широкая. Места хранения лучше всего организовать во встроенном шкафу-купе.

В стилизованный под Восток интерьер спальни важно подобрать правильный текстиль: со строгим неагрессивным геометрическим орнаментом или этническими растительными мотивами. Под ноги положите небольшой коврик.

Дизайн японской кухни

Азиатский стиль оптимально подходит для маленьких помещений, т.к. визуально расширяет их:

• светлой отделкой
• грамотным освещением (максимальный естественный свет плюс рассеянная подсветка в функциональных зонах)
• идеальным порядком и отсутствием лишних вещей

Бытовая техника обычно укрыта в шкафах за непрозрачными дверцами. Если для вещи не находится места хранения, от нее стоит отказаться: ничто так не уменьшает и без того компактную кухню, как ряды посуды и аксессуаров, готовые полностью захватить пространство.

Японский стиль в оформлении кухни не приемлет мебель массивную и тяжелую, лучше установить трансформируемый гарнитур из бежевого или светло-коричневого дерева, часто – неокрашенного, с подчеркнутой фактурой. Исключены пластиковые детали. Для декора подходят соломка, сизаль, керамика, лен.

В квартире-студии границу обеденной группы и гостиной обозначают ширмой. На кухнях с дизайном в японском ключе можно использовать спокойные естественные оттенки зеленого и красного, избегая излишне кричащих красок.

Ванная комната с восточным акцентом

Пространство принято делить на зоны для умывания, раздевания и омовения. Их границы обозначают раздвижными перегородками.

Обстановка традиционной азиатской комнаты может состоять только из нескольких элементов: ванны на подиуме, панорамного окна и пушистого ковра под ногами. В современном дизайне ванной, выполненной в японском стиле, сочетаются национальная экзотика и модные тенденции: здесь вы встретите деревянную купель офуро (со скамейкой для сиденья), прямоугольные раковины и смесители, квадратные подвесные шкафчики.

Белая сантехника соседствует с каменной раковиной. Крупная речная галька обозначает зону омовения.

Восточный интерьер ванной комнаты проявляется через детали:

• вазы с бамбуком
• деревянные ширмы со стеклянными вставками
• зелень в широких напольных кадках
• бамбуковые циновки
• ниши для махровых полотенец
• обилие предметов из дерева – тарелки, вазы, жалюзи

Оформление японских интерьеров в современных квартирах и домах

Если вам близок спокойный минималистичный стиль, пропитанный древней культурой, воплотить его в наших реалиях несложно. Наполните дом элементами из настоящего дерева, простой зеленью, удобной мебелью, организуйте естественное освещение и приглушенный искусственный свет, используйте натуральные цвета и тематические аксессуары. Созданная обстановка расскажет о вашей любви к восточной культуре и природе.

✽ ✽ ✽

Если Вам нужна помощь, команда «ТопДома» разработает и реализует проект дизайна, стилизованный под японский стиль и максимально адаптированный под планировку вашего дома или квартиры.

www.topdom.ru